Imena finalista objavljena su na posebno sazvanoj konferenciji za novinare. Tim iz Irske ušao je u završnicu konkursa za najbolje arhitektonsko rješenje za dizajn i izgradnju muzeja i izložbenog kompleksa Nacionalnog centra za savremenu umjetnost Heneghan Peng Architects, Spanish Bureau Nieto Sobejano Arquitectos i OOO "Mel" iz Rusije. Svi finalisti dobili su jednak broj glasova. Četvrto i peto mjesto, prema Sergeju Kuznjecovu, zauzeli su projekti američkog studija Steven Holl Architects i tima belgijskih arhitekata 51N4E i OFFICE Kersten Geers David Van Severen.
Članovi žirija takmičenja prokomentarisali su svoj izbor i svoje učešće na takmičenju uopšte.
Giovanna Carnevali, direktorica Fondacije Mies van der Rohe, organizatorica istoimene nagrade - glavne arhitektonske nagrade EU, naglasila je da je „svih deset predstavljenih projekata bilo vrlo dobro razvijeno. Svi timovi su na ovaj ili onaj način uzimali u obzir prirodu i istoriju mjesta, svuda gdje su arhitekti pokušavali sačuvati uspomenu na aerodrom koji se nekada nalazio na tom mjestu. Ocjenjujući rad, žiri je prvenstveno obratio pažnju na fleksibilnost prostora, jednostavnost upotrebe i trajnost zgrade. Sva tri projekta koja su prošla do finala u najvećoj mjeri ispunjavaju ove zahtjeve."
Louis Becker, direktor i partner danske kompanije Henning Larsen Architects, primijetio je visok nivo organizacije takmičenja, koje se pokazalo što otvorenijim i najzanimljivijim: „Svidio mi se pristup učesnika da rade sa prilično teško mjesto. Natjecatelji su pronašli takve tehnike koje su omogućile povezivanje NCCA s parkom i tržnim centrom. Odgovorili su na pitanja: šta muzej daje Moskvi? Koji je njegov funkcionalni značaj? Za mene je važno da se stvori ne samo arhitektonski izražajna zgrada, već i „značajna zgrada“koja aktivno komunicira s kontekstom. Finalisti su predložili upravo takva rješenja, tako da sam apsolutno zadovoljan izborom."
Leonid Lebedev, član Federalnog vijeća Savezne skupštine Ruske Federacije i član Upravnog odbora NCCA, siguran je: „Bilo koji od tri odabrana projekta je remek-djelo arhitektonske umjetnosti koje će sadržavati remek-djela savremene umjetnosti. Takmičenje je, prema Lebedevu, postavilo visoke standarde, što će biti dobar preduslov za sprovođenje narednih faza izgradnje nove zgrade muzeja - jedinstvenog kompleksa koji će postati kulturni svetionik i arhitektonska osnova za razvoj urbana područja uz Hodinsko polje.
Bart de Bar, direktor Muzeja savremene umjetnosti u Antwerpenu, uvjeren je da će „izgradnja takvog objekta u Moskvi grad dovesti na novi nivo svestranosti i težnji. Finalistički projekti, sa svojom jasnom vizijom i fleksibilnošću, pomoći će u ovom koraku naprijed."
Podsjetimo, odabrano je deset timova za učešće u 2. krugu. Njih pet je učestvovalo na konkursu prema rezultatima ocjenjivanja žirija preliminarnih arhitektonskih koncepata koje je pripremio: ovo je UNK projekat; Tink tenk za arhitekturu WAI (Edgar Garcia Landran); IE Barklyansky Anton Sergeevich; OOO Mel; Ghirardelli Giancarlo Arhitekta. Drugo poluvrijeme činili su timovi odabrani prema podnesenim kvalifikacijskim prijavama (portfelj): Steven Holl Architects; Nieto Sobejano Arquitectos; Heneghan Peng; 51N4E; Alejandro Aravena.
Kupac konkursa je Nacionalni centar za savremenu umjetnost, a organizator Fondacija za podršku savremenoj umjetnosti "Nova umjetnost". Institut za medije, arhitekturu i dizajn Strelka djelovao je kao savjetnik za projekat, koji je razvio projektni zadatak i pružio pomoć u organizaciji svih faza takmičenja. Sredstva za takmičenje dodijelio je Upravni odbor NCCA. Takmičenje je održano uz podršku Ministarstva kulture Ruske Federacije, Odbora za arhitekturu i urbanizam grada Moskve, u partnerstvu sa Savezom moskovskih arhitekata.
Predstavljamo projekte svih učesnika 2. kruga takmičenja sa autorskim opisima.
Finalisti takmičenja
Nieto Sobejano Arquitectos (Španija)
„NCCA projekt nudi brojne mogućnosti i mogućnosti za korištenje jednog prostora. Koncept se zasnivao na nerealizovanim projektima ruske avangarde sa njihovim jedinstvenim tehničkim i arhitektonskim rešenjima, moćnom industrijskom strukturom i fabričkom tipologijom koja se koristi u savremenoj umetnosti. Iako globalizacija nameće određenu ujednačenost, kompleks NCCA trebao bi imati karakteristike i karakter ruske kulture, donoseći život i dinamiku u novo obećavajuće područje Moskve.
Umjetnici, inženjeri i arhitekti iz prošlosti stvarali su složene oblike koristeći elementarnu kombinatoriku. Slijedeći iste principe, odlučili smo se koristiti oblik cilindra. Transformacija volumena omogućava vam stvaranje broja soba koje su povezane u različitim kombinacijama. Izložbe se mogu premještati iz dvorane u dvoranu, zadržavajući vezu s predsobljem, koje će biti funkcionalni centar zgrade. Dvorane se nalaze u nehijerarhijskom nizu i nalaze se na različitim nivoima unutar velikih cilindričnih volumena s kulturnom funkcijom. Iako ekspozicija ima vertikalnu podjelu, u zgradi je stvoren vodoravni zračni prostor, sličan velikoj ulici unutar zgrade. Ovaj uzdužni greben postat će srce NCCA i mjesto okupljanja posjetitelja, umjetnika, istraživača i gledatelja.
Uprkos različitim visinama izložbenih dvorana, njihove se funkcije ne mogu jasno razlikovati. Oni su svestrani i stoga se mogu koristiti u raznim prostornim konfiguracijama. Četiri bloka rezervirana su za stalni postav, a tri za privremene izložbe. Radionice i stanovi umjetnika nalaze se na gornjim katovima zadnjeg cilindra, na kojem se nalazi parking. U najvećoj sobi smještenoj na glavnom ulazu smještena je glavna dvorana. Nazvana Crna kutija, ova multifunkcionalna platforma može poslužiti kao mjesto za pozorišne predstave, konferencije, filmske projekcije i jedinstvene audiovizuelne izložbe. Fasadni paneli s pogledom na park omogućavaju posebne kontekstualne medijske instalacije”.
Heneghan Peng Architects (Irska)
„NCCA je vertikalni element u središtu polja Khodynskoye, nadvija se nad mjestom koje je prethodno zauzimalo uzletište. Izložbeni prostori zamišljeni su kao galerije smještene jedna iznad druge. To vam omogućava da posjetite jednu određenu galeriju i pogledate cijelu kolekciju u cjelini. Zahvaljujući vertikalnoj organizaciji prostora, pristup galerijama je pojednostavljen, a posjetitelj se može popeti na pod koji želi bez prolaska kroz cijelu zgradu. Izložbeni prostori nalaze se na gornjim spratovima zgrade, dok su glavne aktivnosti NCCA koncentrirane u prizemlju. Glavni cilj je stvoriti brzu i laku navigaciju. Pokretne stepenice podižu se iz foajea do izložbenog prostora, prolaze kroz skladište i administrativne prostorije kao kroz arheološke slojeve, demonstrirajući šta stoji iza izložbe. Predvorje na više nivoa omogućava vam rješavanje različitih problema, koristeći sve mogućnosti parka.
NCCA postaje glavna karika, vertikalna os, koja ujedinjuje park, tržni centar Aviapark i muzej. Projektom se također predlaže očuvanje pista i uspostavljanje parka na drugim područjima. Na bivšim pistama bit će organizirana klizališta, cvjetni vrtovi i područja za skateboarding."
OOO Mel (Rusija)
„Zbog specifične lokacije nove zgrade NCCA - između budućeg parka na Khodynskoye Pole i tržnog centra u izgradnji - potrebno je stvoriti fleksibilni izložbeni i javni prostor, teritorij novog kvaliteta, zasićen kulturnim život i urbane aktivnosti, ali istovremeno imaju ljudske razmjere i prirodni krajolik.
Glavni funkcionalni prostori Centra smješteni su u jednom stilobatu - "brdu". Na krovu je organizovan pejzažni park sa paviljonima, u kojem su smeštene dvorane za stalne i privremene izložbe, obrazovni i medijski centar, kafe-klub i kreativne rezidencije. Javni prostor na krovu i ispred zgrade NCCA predstavljen je raznim zonama koje obavljaju brojne funkcije: javna, tranzitna, prirodna, komorna, otvorena, pogled, statična, dinamička. Krov je ukrašen različitim teksturama koje ističu jedinstveni karakter svake zone. Ovdje se organiziraju razne platforme za instalacije, aktivnosti na otvorenom, projekcije filmova i predavanja. Zelena prevlaka zadebljava se prema rubovima i otapa prema sredini, čineći put za hodanje. Park takođe omogućava pristup mnogim izložbenim paviljonima, što ga čini integralnim dijelom cijelog kompleksa.
Prvi sprat je jedinstveni komunikacijski prostor povezan sa izložbenom dvoranom i paviljonima smještenim na krovu. Ova struktura omogućava organiziranje vrlo fleksibilnog rada prostora s različitim izložbenim rutama za posjetitelje. Kroz park se može ući u bilo koji paviljon: to omogućava paviljonima da se koriste za samostalne velike izložbene projekte.
Završeni pločama od prirodnog kamena i poliranog betona, paviljoni nalikuju kamenim formacijama višeslojne i složene strukture. Prostor parka je važno mjesto za razumijevanje kulturnih iskustava, prijelazni prostor s područja umjetnosti u urbanu sredinu “.
Učesnici takmičenja u kategoriji "Dosije"
Steven Holl Architects (SAD)
„Dizajnirali smo zgradu koja daje prioritet umjetnosti. Ortogonalne galerije s prirodnim svjetlom poredane su vodoravno. Otvoreni izložbeni prostori sa horizontalnom cirkulacijom omogućavaju stvaranje nekoliko izložbenih ruta. Oslobađamo površinu ispod zgrade da bismo organizovali javni prostor. Osjećaj levitacije zapremine postiže se upotrebom nosača kablova koji se koriste za izgradnju mostova. Namjerno smo se usredotočili na dvosmislenost razmjera: to će nam omogućiti da pokažemo važnost velikih plutajućih količina i istovremeno ne ometamo percepciju materijala i detalja. Ateljei i rezidencije umjetnika nalaze se na vrhu kompozicije. U Letećoj balki smješten je umjetnički klub - kafić: „ne samo muzejska kafana, već važno novo mjesto u gradu“. Obližnji studiji imaju sjeverno osvjetljenje, kao i otvorene prostore za rad na krovu.
Južne fasade će koristiti naprednu fotonaponsku tehnologiju da pokriju 100% troškova energije. Geotermalni sistem bunara će raditi na osiguranju grijanja i klimatizacije zgrade, a omotač visokih performansi pružit će bolju toplinsku izolaciju uz minimaliziranje gubitaka topline. Debljina zgrade je takva da svi prostori dobijaju prirodno svjetlo."
51N4E i URED KGDVS (Belgija)
„Uprkos sve većem interesu javnosti, oživljavanje muzeja rijetka je pojava koja može promijeniti percepciju područja, grada, pa čak i kulture. Predlažemo da se u Moskvi stvori prostor koji se neprestano otvara s različitih strana, platforma za razvoj i razmjenu ideja i iskustava. Novi NCCA trebao bi razgovarati i s gradom i sa društvom. A prostorno rješenje može ga poboljšati. NCCA vidimo kao mjesto na kojem se sijeku grad, kolekcija i javnost. To je zajednički prostor u kojem umjetnici i posjetitelji mogu biti aktivni sudionici, a ne pasivni potrošači. Stoga bi centar trebao postati prostor za interakciju, a ne samo izložba. Koncept se temelji na kombinaciji tri strateška elementa: zaslonu, području i alatu.
Novi NCCA pojavit će se na mjestu nekadašnjeg uzletišta i izgledat će poput ogromnog ekrana - danju crnog, a noću osvijetljenog. NCCA nastoji uspostaviti vezu sa okolnim urbanim kontekstom: tržnim centrom i parkom. Prvi sprat se uzdiže do tržnog centra i zajedno s njim čini područje na više nivoa. Zamišljen kao kolekcija iznova zamišljenih i sekvenciranih prostora, novi NCCA nudi fleksibilnost bez otvorenog plana. Centar je alat koji stvara uvjete za nešto novo i neočekivano."
Alejandro Aravena | Elemental (Čile)
„NCCA dvorane bit će duže od Tatea, više od MoMA i besprijekornije od muzeja Guggenheim. NCCA možda nije najveći muzej, ali svaka od njegovih galerija bit će jedinstvena. Kombinacija nekoliko neutralnih blokova i jednog izvanrednog izazvat će mnogo odgovora umjetničke zajednice i postat će magnet koji privlači pažnju javnosti iz cijelog svijeta.
Urbani kontekst na gradilištu i dalje se oblikuje, a Centar je okružen vrlo različitim zgradama. Stoga bi slika zgrade trebala biti vrlo mirna i snažna. Jasan, izravan arhitektonski jezik nije pogodan samo za izložbe. Morao je upotrijebiti snagu spokojstva da da monumentalnost polju Hodinsko. Dvorište tržnog centra želimo pretvoriti u obilježje kompleksa. Na vrhu najvišeg izložbenog centra na svijetu bit će kafić i osmatračnica koja privlači turiste. Zahvaljujući prostorima između izložbenih dvorana, Centar postaje veza između tržnog centra i parka. Nagnuti temelj kulisa je za kulturna događanja na otvorenom."
Učesnici takmičenja u kategoriji "Skica"
UNK projekat (Moskva, Rusija)
„Savremena umjetnost tanka je granica između očiglednog i nepredvidivog, jednostavnog i nemogućeg, razumljivog i ludog, ravnodušnog i uzbudljivog. To je ono što pokreće našu dušu i motivira nas da razmišljamo u drugom smjeru.
Zgrada NCCA neraskidivo je povezana sa suvremenom umjetnošću i arhitektonsko je utjelovljenje ovog ruba, pogranični prostor, vrsta zavjese iza koje se kriju odgovori na kulturna pitanja koja nas se tiču. Zgrada i vještački rezervoar s prostorom ispred sebe predstavljaju jednu površinu, prazno platno, spremno za kreativne eksperimente. Monolitni zid 216x72 m označava granicu i simbolizira liniju kroz koju dolazi do kontakta sa savremenom umjetnošću. Takođe, zid zavjesom zatvara cijelu tehnološku zonu šoping-zabavnog kompleksa Aviapark koji se nalazi uz njega i park. Glavni bulevar je put ka umjetnosti, bijeli zrak svjetlosti koji, prolazeći kroz urez u zidu, prelama se i osvjetljava okolni dio parka spektralnom svjetlošću. Slika buduće građevine potječe iz djela poznatih umjetnika: "Crni kvadrat" Kazimira Maleviča (1915) predstavlja "savijeno platno" površina monolitnog zida i umjetnog rezervoara, "Prostorni koncept: čekanje" Lucija Fontana (1964) je "rez ovog platna", koji čini glavni ulaz i put koji vodi do njega. “Kompozicija sa crvenom, plavom i žutom” Piet Mondrian (1937–1942) - Park Khodynskoye Pole ispred zgrade NCCA.
Arhitektonski koncept mnogima izražava nejasan, gotovo hermetički zatvoren prostor u kojem su koncentrirani proces i rezultati intenzivne potrage za čovjekovom sudbinom i načinima ostvarenja. A čovjek se može naći u ovom prostoru samo kroz gotovo neprimjetan ulaz, "rez" koji tragaču i tragaču otvara svijet umjetnosti."
Tink-tenk za arhitekturu WAI (Edgar Garcia Landran) (Kina)
„NCCA je novi epicentar za stvaranje, proučavanje i podršku savremene umetnosti u Rusiji. Zasnovan na dijalektičkoj povezanosti grada i arhitekture, umjetnosti i javnosti, pejzaža i zgrade, novi NCCA mijenja paradigmu moderne muzeologije. Otvoreni prostori brišu granice između zgrade i konteksta, između umjetnosti i života.
Fleksibilna autonomija prostora Centra, kako iznutra tako i spolja, čini ga prvim primjerom muzeja kao grada. Ne postoje granice koje obično odvajaju muzej od okolice. Organizacija svezaka u prizemlju omogućava posjetiteljima da se slobodno kreću otvorenim prostorima i muzej doživljavaju na nov način.
Park i zgrada su jedna cjelina. Staze organizirane po principu skladne simbioze vode posjetitelje od metroa kroz park do Centra. Ugodna je šetnja prostorom ispunjenim uličnim skulpturama i poziva na razmišljanje o umjetnosti. Zgrada stvara šetalište na kojem posjetitelji stupaju u interakciju s eksponatima izloženim u javnom prostoru i na mnogim terasama zgrade. Prizemlje se sastoji od soba za posjetioce, rezidencija umjetnika, uredskog prostora, konferencijskih soba i spremišta zbirki, kao i tri izložbena prostora različite visine, koji se sijeku na različitim točkama i stvaraju labirint.
NCCA nije samo umjetnički centar, to je i zgrada manifesta “.
IE Barklyansky Anton Sergeevich (Perm, Rusija)
„Zgrada NCCA nalazi se na granici parka na polju Khodynskoye. Na njegovom ravnom prostoru, na prepunim mjestima, predlaže se organiziranje centara aktivnosti ograđivanjem grupom drveća ili promjenom krajolika. Ovo će stvoriti ugodne prostore različitih razmjera s mjestom za opuštanje. Ostatak parka je slobodan za umjetničke eksperimente. Izlazi iz parka stazama su povezani sa susjednim teritorijama.
Platforma ispred Centra izgleda poput brda koje skreće pažnju na zgradu. Staza do NCCA vidljiva je s bilo koje točke u parku. Horizontalni oblik zgrade naglašava njen odnos prema parkovnom krajoliku: centar ne dominira, ali je u dijalogu s parkom. Zgrada Centra skriva tržni centar. Sjeverna strana parka dobija novu prijateljsku fasadu.
Fasada nove zgrade stvara osjećaj zaštićenog, toplog prostora. Zbog toga je glavni trg donekle udubljen u dubinu lokaliteta, a vanjski ga piloni djelomično prekrivaju. Glatka površina i strog oblik betonskih pilona kontrastiraju se s racionaliziranom i prozirnom metalnom mrežom koja u večernjim satima emitira svjetlost. Penjajući se na brdo, posjetitelj ulazi na glavni trg ispred NCCA. Kompozicijski je odvojen od ostatka parka. S trga možete ući u knjižaru i uredski dio centra. Ulaz u umjetnički klub i rezidenciju nalazi se na najvišoj platformi.
Prostor foajea na više nivoa kombinira sve glavne funkcije Centra. Blaga spiralna rampa povezuje sve etaže atrija. Prostrane izložbene dvorane - različitih visina i pravougaonih oblika - povezane su na svakom nivou galerijama. To vam omogućava da pregledate izložbu ne samo odozdo, već i odozgo, da otvorite ili zatvorite određenu dvoranu i fleksibilnije koristite prostor usmjeravajući protok posjetilaca."
Ghirardelli Giancarlo Architect (Italija)
„Novi NCCA postat će prostor za ljubitelje suvremene umjetnosti i umjetnike koji će ovdje tražiti novi pogled na svijet oko nas: napokon, dio zadatka umjetnosti je otvoriti druge kutove gledanja i tako promijeniti svoj vlastiti percepcija stvarnosti. Iskustvo boravka na ovom mjestu bit će poput leta: otvaramo nove horizonte, omogućavajući nam da svijet gledamo na drugačiji način. Zahvaljujući aerodinamiki, teški avioni s punom kabinom lete nebom, ostavljajući za sobom dugačak bijeli trag. Sada će na Khodynki, na mestu nekadašnjeg aerodroma, delovati nove pokretačke snage sa novim funkcijama. Vihor ljudi, medija i predmeta koji se provlače kroz ovaj urbani prostor ocrtavat će nove putanje, ostavljajući duboke žljebove koji će postati konture novog NCCA.
Dakle, zgrada u kojoj će se nalaziti muzej mora imati vezu sa okolinom i njegovom istorijom. Površine pokazuju dinamiku misli i osjećaja koji se javljaju prilikom promišljanja umjetničkog djela. Pri ulasku se odmah pojavljuje neverovatan vihor, sličan snu i zamućen u jesenskoj magli. Noću duge sjajne pruge na zgradi nalikuju tragu aviona.
Praktična je, funkcionalna i inovativna zgrada, a istovremeno budi lanac uspomena. Ovo je mjesto u gradu u kojem možete hodati bilo kada, i noću i danju, podsjećajući na galerije u Napulju ili Milanu iz 19. vijeka."
Svih deset koncepata uskoro će biti izloženo u Muzeju arhitekture. A. V. Shchusev. Konačnog pobjednika kasnije će odrediti kupac takmičenja, Nacionalni centar za savremenu umjetnost.
Materijal su pripremile Nastya Mavrina i Alla Pavlikova.
