Archi.ru:
Kada smo prije par godina analizirali projekt kuće "Verona", tada su otkrili mnoge aluzije: veliki paladijski poredak u kombinaciji sa sviralama svojstvenim historicizmu, peterburški prugasti rustikalni, lođa ulaza smanjenih proporcija karakteristična za sjevernu secesiju, "musolinijski" pristup kombinaciji cigla i bijeli kamen na bočnim fasadama … Što je za vas bilo primarno i kako je izgrađena slika palače-kuće koja je, prema očima prema nalogu, trebala biti slična - za razliku od susjedne Venecija”?
Evgeny Gerasimov:
Za kupca je bilo važno da nastavi komercijalno uspješnu istoriju kuće Venezia. Šta je Venecija? Kako je rekao Brodsky, "ogromne izrezbarene škrinje postavljene su duž kanala". Upravo se to dogodilo sa nama. Odnos širine i visine zgrade je dva prema jedan. Odrazom postaje kvadrat - apsolutno venecijanski trik. Iz hotela "Sportivnaya", na čijem je mjestu izgrađena kuća, nalazi se stepenište-spust do vode, stupovi vire iz vode, možete vezati gondole.
Prvo, prilikom dizajniranja kuće "Verona" uzeli smo u obzir stilske preferencije kupca: "historicizam" u najširem smislu. Drugi - "odgurnut" sa stranice. Trapezni oblik natjerao nas je na razmišljanje o baroknoj arhitekturi. Jasno su se vidjele glavna fasada s pogledom na aveniju Morskoy i sekundarne iz ulice Projektornaya i parkova u susjedstvu. Odavde je došla ideja da napravimo privid italijanske kuće. Sjetio sam se rimskih crkava San Giorgio Maggiore, kuća na ulici Via del Corso u kojima je glavna fasada kamena, a bočna i stražnja cigle. Uobičajena praksa za to vrijeme. Za obje kuće koristimo i domaće materijale proizvedene u Lenjingradskoj regiji:
klinker opeke izrađuje LSR, u „Veneciji“je korišten jurski mramor, a na „Veroni“- gački krečnjak.
Kako biste definirali stilski pravac "Venecije" i "Verone": paladijanizam, historicizam, venecijanizam?
Ne bih ga suzio na paladijanizam, ne bih ga nazvao strogo neoklasičnim. Ovo je historicizam. Razmišljanja na temu arhitekture tradicionalnog poretka. Taj proces vidimo kroz istoriju. Palladio je započeo, nastavio je Quarenghi, koji je, kao što znate, u šali potpisao "Palladiovu sjenu". Ivan Fomin - nije li neoklasicistički? Klasici su Grčka i Rim, tada je Palladio bio neoklasik, Quarenghi je bio neoklasik, a Ivan Fomin je razumljiv. Staljinistička arhitektura je već četvrto i peto promišljanje, ako je podijelimo na predratne 1930-e i poslijeratne 1950-e. Zašto se ovom procesu ne vratiti početkom 21. vijeka? Kao što je rekao Alexander Blok, „umjetnost nije nova, takva stvar ne postoji.
Postoje arhitekte koji promovišu klasiku kao jedini princip, kao što su Mihail Filippov, Maksim Atajants, Mihail Belov … Postoje oni koji ne mogu ili ne žele da u klasiku rade u principu. I vrlo su rijetki oni koji čine "jakim", teksturiranim barem historicizam i koji mogu raditi ravnopravno s modernizmom. Kako to radiš?
Profesionalni arhitekta bi trebao biti u mogućnosti da radi sve. Da li ga zanima drugo je pitanje. Govoriti o historicizmu ne znači moći. Poznavanje notnih zapisa nije dovoljno da biste bili kompozitor; crtanje Piranesi paestuma ne znači biti sposoban dizajnirati zgrade. Pristalica sam slogana "riječi ne znače ništa, važan je rezultat". Za mene nema tabua. U naše doba pluralizma, hvala Bogu, niko nikome ništa nije dužan, kao ni arhitektura. A umjetnost nikome ništa ne duguje, ona je samodostatna. Dobar historicizam je bolji od nesposobnog modernizma. I obrnuto. Ja sam za kvalitet.
Doživljavate li svoje historizirane i modernističke projekte ravnopravno? Koji su prikladniji, a koji zanimljiviji za rad?
Zanimljivo mi je tražiti i na ovom i na onom proplanku. Osjećam se skučeno, zagušljivo u okviru jedne paradigme, ne razumijem zašto bih sužavao polje svojih kreativnih interesa. To se može nazvati neprincipijelnim, ili možete parafrazirati Oscara Wildea: "Ja imam jedan princip - nedostatak principa." Kao i u hrani: nemoguće je cijeli život jesti jedno jelo, čak i ako vam je najdraže. Postoje briljantni arhitekti poput
Richard Mayer, na primjer, koji radi jednu stvar, u ovom slučaju bijelu kvadratnu arhitekturu. Ali bilo bi mi dosadno, umrla bih od melanholije, kad bi mi rekli da ću cijeli život crtati samo pilastre. Ovo mi nije dovoljno, dosadno mi je.
Historizam je za mene jedno od područja moderne arhitekture, koje ima svoj tržišni segment. Zanimljivo je i za našu radionicu - preispitivanje tradicionalnih tehnika u novim materijalima i tehnologijama, crtanje, promišljanje. Pored toga, svi mislimo da je lijepo ono što smo nekada mislili kao takvo. Ako pitate stotinu ljudi što im se više sviđa: neoklasicizam Ivana Fomina ili Augustea Perreta, ili konstruktivistička kuća, odgovor će biti sasvim predvidljiv. Léon Crier postavio si je pitanje o ovome: u kojim kućama žive poznati arhitekti poput Normana Fostera i Jean Nouvela? Devet od deset živi u kućama sagrađenim u 18. i 19. vijeku. I nas - kompanije i mene, kao arhitektu, zanimaju pretraživanja i u modernističkoj i u tradicionalnoj arhitekturi, zasnovanoj na ljudskim razmjerima i kanonima naših predaka.
Kao nastavak prethodnog pitanja - možda
kuću u Kovensky Lane i postoji li idealno rješenje za suzdržanu kontekstualnost i moderno staklo?
Na ovom mjestu nalazi se neprolazni spomenik - crkva Gospe Lurdske, koju su dizajnirali Leonty Benois i Marian Peretyatkovich. Činilo nam se pogrešnim da se takmičimo s njima. Na ovom mjestu već je bio dijamant, napravili smo mirnu i dostojanstvenu postavku: uvjerili smo kupca da spusti visinu, odmakne se od crvene linije i napravi piazzettu - vrhunac projekta. Kao rezultat toga, otvorena je zapadna fasada crkve, sunčeva svjetlost se slijevala kroz prozore u središnji brod, vitraji su počeli igrati - to prije nije bio slučaj. Stambeni dio, okrenut crvenoj liniji, izveden je u ritmu Sankt Peterburga: gat je jednak širini prozora. Udubljeni dio protumačen je kao zaštitni zid iz Sankt Peterburga: viši je, ravniji, prozori su malo haotičniji i nema takvih detalja.
Kako vam se čini koncept "stilizacije"? Napokon, možete i stilizirati modernističke tehnike
Gotovo sve nakon antičke Grčke i Rima je stilizacija. Pitanje je je li vješta ili ne. Vidimo stilizacije gotike, romanike … Ili onoga što je Matvey Kazakov radio u Moskvi. Otvorite bilo koji moderni magazin - ne postoji li stilizacija, postoji li nešto novo u odnosu na 1930-e ili otkrića modernista 1960-ih i 1970-ih? Sva moderna arhitektura svodi se na desetak tehnika. Studenti od Finske do Portugalije slikaju na isti način.
U trenutnim stilizacijama, ne, ne, da, i neka vrsta note se probija
Staljinistička arhitektura. Kako se osjećate prema tome - istjerajte ga, ali nikada ne tjerajte; mislite da ste se odvezli; ili, naprotiv, prihvatate li to kao istorijsku stvarnost?
U redu sam sa ovim. Staljinističku arhitekturu karakterizira ista visina podova. U klasicizmu prije Prvog svjetskog rata, u Empire stilu Rossija i Quarenghija, prvi kat je ured, drugi je svečaniji, s dvoranama i vlastelinskim stanovima. Dalje, visina poda je pala, studenti i pučani su živjeli na tavanima. Tada je standardizacijom članova društva došlo do standardizacije podova. Obično su isti od drugog do pretposljednjeg: prije nego što je tavan bio za Raskoljnikove, danas su penthausi. Ova tipologija čini današnju arhitekturu sličnom Staljinovoj.
Staljinistička arhitektura, htjeli mi to ili ne, jedan je od naših uspona. Kad smo tome okrenuli leđa, veliki arhitekti modernizma, blago rečeno, bili su iznenađeni: vi ste čudni Rusi, imate takva dostignuća i od njih se odmah odričete. Ili isto
herzog & de meuron, koji kažu: vaša staljinistička arhitektura je šik! Vrhunac arhitekture, do kojeg još uvijek morate ići i ići!
Izdržala je test vremena. Naizgled progresivnu arhitekturu 1960-ih i 1970-ih prezrivo nazivamo "hruščovima", "staklom" - oni nisu prošli test vremena. A Staljinovo ne iritira, to je već puno - da ne iritira svojim izgledom.
Vaša je skoro gotova
projekat "Ruske kuće", iz iste serije historicizma. Šta smatrate srećom u tome, a što, po vašem mišljenju, nije uspjelo baš najbolje?
Zadatak je bio napraviti veliki kompleks na velikoj parceli. U svojoj tipologiji vraća se na stambene zgrade u Peterburgu: poput Mokhovaya 27-29, Kamennoostrovsky 26-28 ili poput kuće Tolstovsky u ulici Rubinstein. Rezultat je jedno otvoreno dvorište i dva privatna dvorišta, odakle stanari ulaze u apartmane - najtradicionalniji prijem u Sankt Peterburgu.
Kuća je simetrična, ima rusku konstrukciju - postoji glavna os, a svaki element i podelement ima svoje osi, prema principu zgrade Senata i Sinode. Meso od mesa Sankt Peterburga.
Fasade su pokušaj preispitivanja predpetrovske arhitekture, takozvane à la russe, kao na Petrogradskoj strani, na Staronevskom prospektu, kao crkve u čast 300. godišnjice Romanovih na Poltavskoj ili Fedorovskom gradu u Carskom Selo.
U Sankt Peterburgu je uvijek bilo preispitivanja predpetrovske arhitekture, vraćamo se tradiciji koja je iz očiglednih razloga bila prekidana sto godina. Čak je i provokativno, rizično: ovdje je lako pasti u kič. Ali nadamo se da smo ostali na rubu dobre forme.
Kad prođem pored, vidim iskreno zanimanje: ljudi se slikaju ispred zgrade, proučavaju fasadu, pokušavajući razumjeti od čega je napravljena. Osoba s kožom osjeća da je se ne može prisiliti na fotografiranje na pozadini crnog kvadrata, čak iako deset kritičara objasni kako je to cool. A ovdje ljudi hodaju sami, a da ne razgovaraju i uvjerljivo. Dakle, ima nešto u tome.
Namjeravate li razviti povijesnu temu - već imate u svom portfelju historicizam renesansnog plana, i novoruski stil, i sjevernu secesiju, i "staljinističku" kuću u ulici Pobeda - želite li dati prednost bilo kojem smjeru?
Ne postoji set - „moramo se razvijati“. Uvijek idemo sa stranice. I iz trenutnog unutrašnjeg osjećaja, intuicije. Dugo hodamo, gledamo, pokušavamo zamisliti što će biti primjereno, što je pravo za kupca, a što će i nas osvojiti. Svaka web lokacija ima latentnu potrebu za promjenom, trebate slušati šapat mjesta.
