Šta za vas znači sudjelovanje na Bijenalu arhitekture u Veneciji?
Stranica broj jedan na svijetu. I na kraju, umjesto marginalnih izložbenih koncepata posljednjih godina (na svoj način elegantnih, estetskih, itd., Prikladnijih, inače, na drugom bijenalu u Veneciji, umjetnost), Rusija sama predstavlja arhitektonsku izložbu. I s pravom, ovo nije škola, nije tim arhitekata istog stila, već galerija arhitektonskih portreta. Da, prema glavnim parametrima moderne arhitekture - stvarnim, visokim tehnologijama, skupim troškovima, za red veličine većim po ruskim standardima, projektima i strukturama, konceptualno različitom profesionalnom okruženju ulaganja, razvoju i arhitektonskom procesu, različitom socijalnom i kulturni status arhitekture u društvu - mi smo različiti, postojimo i djelujemo u drugoj civilizaciji. Ali ne smijemo zaboraviti da je ova druga civilizacija izuzetno mlada. Rusija je tek stekla relativnu ekonomsku stabilnost i metodom pokušaja i pogrešaka usvaja sasvim drugačiji "način života". Međutim, u fantastično kratkom vremenskom periodu izgrađena je ogromna količina svih građanskih i novogradiških otpadaka, ali formiran je profesionalni privatni arhitektonski sektor slobodnih arhitekata, koji u osnovi danas određuje nivo arhitekture u Rusiji. I već sljedeća generacija, prirodno, mnogo manje povezana s prošlošću od nas, pokazuje drugačiju estetiku i novi pogled na arhitekturu. I mislim da će se ovaj novi val vrlo brzo predstaviti u Veneciji. Ali Bog ih blagoslovio, s tehnologijom i novcem, ne odustajte od svog posla ako ih vaša zemlja još nema. Jer nas, arhitekte, međusobno razlikuje prije svega osobni osjećaj za prostor, oblik i proporcije. A arhitekta je taj koji, prema dodijeljenom pravu, posjeduje prostor, jer hirurg ima moć nad živim organizmom. Prije sam zaista želio da budemo u Veneciji, želio sam izraziti nešto svoje i tako uspostaviti dijalog s ostatkom arhitektonskog svijeta. Napokon, arhitektonski smo ostrvska država, a nismo integrirani u globalni arhitektonski proces. Ali s godinama je ta želja nestala u pozadini, a danas je jednostavno zanimljivo kako ćemo izgledati izvana. I na kraju - trenutni Bijenale poklapa se s 500. godišnjicom Andree Palladio, i postoji prekrasna prilika da istovremeno budete na ovim festivalima arhitekture. Generalno, moram vam reći da sam posljednjih godina "smislio" drugu stranu venecijanske medalje. I sada redovno dolazim na umjetnički bijenale. Potonji je ostavio osjećaj gozbe esteta, vrlo blistavih, čak i u dubokim sjenama i polutonovima. Bill Viola posjetio je "Ocean" tri puta. Osjećaj katarze koju je doživjela Violina instalacija, nažalost, nije se pojavio tijekom posljednjih bijenala arhitekture. Da, i konačno - divan ruski dio. Vjerojatno premalo razmišljamo o glavnoj stvari, o onome o čemu, na primjer, Aleksej German i Strugatski govore u filmu "Teško je biti Bog". Komercijalizacija arhitekture još uvijek ne znači njen pad kao umjetnosti: bilo je i bit će mnogo nadarenih, originalnih umjetnika. Ali moderno "lučno poslovanje" deformira profesionalnu svijest i, kao u vražjem objektivu, iskrivljuje putanje i ciljeve. Viola govori o skrivenom, jedinom važnom i tragičnom - očaju života i smrti. I čini mi se da svaki put u Veneciji putujem s Iosifom Brodskim, sa njegovom "Fundamenta degli Incurabili". Ovo je najviše arhitektonski esej koji je napisao nearhitekta.
Šta mislite: je li ta podjela na umjetnost i arhitologiju ili samo čudo moderne svijesti? Za vas je arhitektura umjetnost ili nešto jednako umjetnosti, ali paralelno?
Za mene lično, od kolijevke, arhitektura je umetnost, jer sam odrastao okružen fantastičnim delima Jakova Černihova. O flamanskom slikarstvu, francuskoj bronzi i staroj biblioteci da i ne govorimo. Vjerovatno je u krvi, u genima, u svim utiscima iz djetinjstva. Kad pročitate „Jao od pameti“u izdanju Marxa i odmah, sa poslednjih stranica drugog toma, naučite „Gribojedov valcer“. Moskovski konzervatorijum, koji je bio u blizini, gde sam se od osme godine, to se dogodilo, bio stalno prisutan: pevao sam u dečjem horu i pohađao časove klavira. U skladu s tim, kada je došlo vrijeme za nastavak rodoslova i ulazak u Moskovski arhitektonski institut (MARHI), rekao sam svojoj majci da je dizajniranje onoga što se gradi besmislen gubitak života. Dvorište je bilo sredinom 60-ih godina, a "napredak arhitekture" sastojao se u prelasku sa blokova i panelnih kuća na 5 i 9 katova na 12 i 16 katova. I otišao sam u Lenjingrad da isprobam fakultet brodske arhitekture; Mama je, naravno, briznula u plač, ali, na sreću, neka nepoznata sila vratila me u kolotečinu te profesije. A trenutna podjela, čini mi se, dogodila se zbog čisto organizacijske strukture i "odvojenog" poslovanja. Slijedeći Cicerona da su „sve umjetnosti povezane jednom nitom“, možda ih vrijedi kombinirati s majkom umjetnosti - arhitekturom - i predstaviti, kako sada kažu, sve to u jednom formatu. Moderna arhitektura, poput savremene umjetnosti, izuzetno je raznolika. Sve je tu: izlazi u budućnost, putuje u prošlost i ulazi u podsvijest …
Mnogo bistrih ličnosti, pojedinaca, koncepata. Zašto stvarno ne organizirati bijenale opće umjetnosti? Inače, jedan od naših poslednjih projekata - "Poslovni tehnološki park" u N agatinu u Moskvi - gotovo milion kvadratnih metara (prva faza se gradi prema projektu radionice Vladimira Kolosnicina, Mosproekt-2, radimo sve narednih), uključuje ideju stvaranja svjetskog softvera Art EKS. Samo razvojno područje ostavlja bolan dojam svojom aurom i okolinom: ovo je tipična industrijska zona nekad na periferiji Moskve, a nasuprot se nalaze stambene četvrti sive ploče 60-ih i 70-ih, što je takođe prilično dosadno. I ovdje je na površini od trideset hektara potrebna izgradnja ogromnog poslovnog tehnološkog centra. A jedno od pitanja je šta raditi ovdje nakon 19 sati i vikendom, kada hiljade menadžera sjedne u svoje automobile i odveze se, a cijeli kompleks zaroni u mrak? Dakle, predložili smo da u ovaj kompleks uključimo Art-Expo, odnosno arhitekturu, dizajn i općenito sve, uključujući modu, video umjetnost, kino, pozorište, može biti predstavljeno na ovoj stranici.
Stvaranje takvog projekta, recimo, "u toku" trenutne gradnje, kako u Moskvi, tako i općenito u Rusiji. Mislite li da ste jednostavno primorani na to, jer vam je "naređeno da radite ovu muziku"?
Nije stvar samo u novcu; postoji takva stvar kao što je povijesni poredak, vrsta vala koji svi osjećamo i koji mnogi moraju uhvatiti u odsustvu drugog. Ili iza svega ovoga stoji određeni arhitektonski pokret u Rusiji? Neka vrsta procesa arhitektonske misli, arhitektonske vizije? Obrnuto, u redu? Arhitektonska misao, ili, kao što ste rekli, vizija proizlazi iz ove ili one potrebe, bilo da je to potreba za socijalnom reorganizacijom društva, izgradnjom novih gradova, čak i na Mjesecu, stvaranjem prostora za molitvu (hram) ili prostor za izlaganje umjetničkih djela (Guggenheimov muzej) … Može biti samodostatan, odnosno uzrokovan potrebom da se zastupa novi model prostora, kao odraz novog modela svijeta. Štoviše, arhitektonski pokret, ako se ovaj pojam shvati kao kolektivno udruženje arhitekata u glavnom toku nove tipologije, tada plod još nije sazrio. Ako je to mainstream, onda obično nije povezano s funkcijom. Da, ovaj je val, ako želite, tehnogen, ali treba ga razmotriti zajedno sa mnogo više, po mom mišljenju, zanimljivog fenomena - stvaranjem svjetskih univerzitetskih centara. Ogromni se kapital danas okreće u obrazovnom sektoru, a ovaj posao je među deset najboljih lidera. Ali u Rusiji je to više moda nego potreba, poput visokog grada u Moskvi. Napokon, niko zapravo ne zna šta je, zapravo, „tehnopark“- u zemlji u kojoj se najnovije tehnologije tek proglašavaju. Kao što niko ne može reći zašto graditi gomilu nebodera u gradovima Sibira. Svi savršeno znamo da postoji neboder kome služi i za što i koliko košta - ne samo u gradnji, već i u eksploataciji. A normalni arhitekti, pored želje da se afirmiraju i progovore na temu nebodera, imaju i relativno skeptičan stav prema sadnji "zgrade nebodera" u Rusiji. Pogotovo, kao što se dogodilo u Moskvi, gdje dvadeset ovih komada, različitih veličina - neki su viši, neki deblji - odaju dojam dejavua. Neki od njih su lijepi na svoj način, na primjer, Kula Federacije, drugi su apsolutno banalni. Broj floskula premašuje normu, što znači da je cijelo ovo ostrvo nebodera u cjelini prilično banalno. Recimo, Manhattan si može priuštiti arhitektonsku osrednjost, jer je njegov koncept mreža kvadratnih gnijezda. Na jednom kvadratu je remek-djelo - Empire ili Chrysler i oko njega može stajati bilo što. Sve skupa ovo je takav arhitektonski stalaktit, koji izgleda divno s različitih strana. Pored toga, postoji i šikara u obliku starog Manhattana, koji stvara drugačiju skalu. Grad Moskva mogao je biti ne samo zona visokih gustoća visokih zgrada, već i ostrvo ruske avangarde, i tako odati počast onim velikim sanjarima, majstorima, onima koji su postavili temelje moderne arhitekture i stvorili toliko dizajnirali remek-djela nebodera, ali sami nisu ništa od toga izgradili! Sjetite se veličanstvenog uzvika Konstantina Melnikova: "Da smo mogli izvršiti sve što smo tada planirali, lišili bismo arhitekture nekoliko decenija." Ali sve što je rečeno, zapravo nije problem arhitekture, već kulture.
Svojedobno je Le Corbusier kuću nazvao "mašinom za život". Ova definicija kod nas, i ne samo kod nas, potpuno je pogrešno shvaćena. Pojavljuje se slika neke vrste bezdušnog transportera, dizajniranog da mehanički pruža određene elementarne funkcije, da služi najosnovnijim instinktima bezlične ljudske jedinice. Ali u stvari, Le Corbusier je imao na umu nešto upravo suprotno, minijaturni izraz ovoga - koncept švajcarskih satova. Napokon, mašina je slika naše kreativnosti, u kojoj surađujemo s Bogom
Za zapadnu kulturu mašina je oduvijek bila slika savršenstva, mali model božanskog stvaranja. Prije svega, djeluje, odnosno suprotstavlja se entropiji, raspadu, zbrci, dualnosti; sve je u njemu skladno povezano. Ovo nije bezdušni mehanizam, već nešto istovremeno lijepo i savršeno, zaista poput švicarskog sata, dizajnirano da ukrasi i olakša nam život. Nije slučajno da je i sam Le Corbusier imao švicarske korijene. I zato bi idealna kuća trebala biti upravo takva mašina za život, to jest život bi u njoj trebao ići organsko, lako i slobodno, sve njene komponente - i jednostavne i najsloženije - treba uzeti u obzir i povezati. Idealna je ljuska za svakodnevni život, što je jedna od ipostasi arhitekture. Pokušao je implementirati ovaj ideal u svom bloku iz Marseja. Istina, nije se ispostavilo sve, ali Corbyu je tvorac modela nove strukture života u arhitekturi, jedan od posljednjih nositelja duha te velike Utopije, u kojoj su tako iskreno živjeli naši djedovi i čiji analog očekujemo danas. Generalno, arhitektura, po mom mišljenju, već završava svoju klasičnu fazu, krećući se prema savremenoj umjetnosti. Zajedno koriste najnoviju tehnologiju. Inače, nijedan pisac naučne fantastike iz 20. vijeka kojeg znam nije predvidio otvaranje Interneta …
