Samantha Hardingham je engleska pedagoginja i povjesničarka arhitekture, predavač u Školi Arhitektonskog udruženja u Londonu.
Tekst predavanja dao je Institut za medije, arhitekturu i dizajn Strelka.
Danas ću govoriti o svom junaku iz prošlosti, sadašnjosti i budućnosti. Zove se Cedric Price. Napisao sam nekoliko knjiga o njemu i njegovom radu. Danas je za mene poseban dan, danas [11. septembra 2018.] Cedric bi napunio 84 godine.
Ovo je moja zadnja knjiga. "Cedric Price: Retrospektiva ka budućnosti." Rekao bih da je ova knjiga kompletna kolekcija njegovih djela, teška gotovo šest kilograma.
Upozoren sam da se o Cedricu Priceu u Rusiji ne zna mnogo. Koliko znam, nikada nije bio u Rusiji. Stoga osjećam veliku odgovornost, kao da vas moram upoznati s čovjekom za kojeg smatram da je gigant arhitekture.
Zanimljivo: Price je vrlo jasno podijelio svoj lični i profesionalni život. To je paradoksalno za osobu koja je uvijek surađivala, uvijek stvarala sve zajedno.
Njegov omiljeni savjet koji je dao svima, uključujući i mene: „Osoba ne bi trebala biti cjelovita. Morate shvatiti što vam nedostaje, kakvu pomoć trebate, a zatim kontaktirati odgovarajućeg stručnjaka."
Cedric se veličanstveno predomislio - to je bio njegov veliki talent. Rekao je da smo ljudi upravo zato što se možemo predomisliti.
Čini mi se da bi bilo korisno da svaki arhitekta zna ko je Cedric Price. Govorit ću o njegovom obrazovanju, kako je formiran kao arhitekta, u kojoj je eri odrastao. Govoriću o tome šta je uticalo na njega. Govorit ću o ključnim projektima u kojima se Cedric pokazao kao izvanredan arhitekta.
Cedric Price bio je arhitekta sadašnjosti. Po definiciji to znači da je i on bio arhitekta budućnosti. Živio je i radio prema tvrdnji da se budućnost sada događa. Rekao bih da je Cedric Price bio vrlo darežljiv. Ostavio je za sobom sjajne ideje, koje su drugi pokupili - preispitali i implementirali.
Cedric je volio dizajn, volio je arhitekturu. Evo primjera koliko je volio dizajn. Svakog rođendana, svakog izbornog dana, svakog Božića, promijenio je dizajn svog ureda uz pomoć profesionalnog dizajnera.
Cedric nije baš volio arhitekte. Prije svega je volio ljude. Zbog toga su svi njegovi projekti usmjereni na olakšavanje života ljudima koji će živjeti u tim zgradama.
Pokušao je smisliti arhitekturu koja bi se mogla prilagoditi ponašanju ljudi, kako individualnih tako i kolektivnih. Tada je po Cedricu Priceu nazvan arhitektonski pokretač, arhitektura koja omogućava ljudima da se izraze. Koliko se sjećam, […] je prvi smislio ovaj izraz, a Cedric je upotrijebio malo drugačiju frazu, anticipativna arhitektura.
Knjiga Dobri i loši maniri u arhitekturi urbanista Tristana Edwardsa (1924) uvelike je utjecala na Cedrica i način na koji je razmišljao o arhitekturi. Autor ovog eseja umjetnost svrstava prema vrijednosti, a kao što vidite, arhitektura je ovdje tek na četvrtom mjestu. Iznad su umjetnost stvaranja ljudske ljepote, umjetnost lijepog ponašanja i umjetnost lijepog oblačenja. Ovdje su prije svega mislili na žive ljude, a ne na automobile. Cedric je također smatrao da je arhitektura sekundarna, a ljudi su primarni.
Price je rođen 1934. godine u Stoneu u državi Staffordshire. Ova se županija zvala regija lončarstva jer je do 1960. bilo toliko tvornica koje su proizvodile keramiku. Price je bio sin arhitekta Arthura J. Pricea. Njegova porodica bila je vrlo usko povezana s keramičkom industrijom. Mnogi Priceovi rođaci radili su kao dizajneri ili tehničari u takvim fabrikama. […] Konkretno, ono što je znao o arhitekturi bilo je kako su gradili zgrade, barake, koje je vojska koristila tokom Drugog svjetskog rata. Vojarne su se takođe nalazile u Staffordshireu. Mnogo ih je posjećivao, budući da su se vojnici smjestili u blizini njegove porodične kuće.
Ovo je jedna od Cedricovih bilježnica. Tada mu je bilo devet godina. Ovdje je smislio zgradu na napuhavanje. 1940-ih, vrlo inovativna ideja, moram reći, s tradicionalnim engleskim prozorima. Želio je kombinirati nešto vrlo tradicionalno i nešto vrlo inovativno. Zanimalo ga je kako se struktura kuće može preokrenuti, kako na drugu zgradu možete gledati kao takvu. Konkretno, ono o čemu je razmišljao bile su privremene zgrade, odnosno zgrade, paviljoni koji su stvoreni za određeni period službe.
Drugi fenomen u kojem je Price vidio budućnost bio je Priceov otac. Arthur Price naučio je Cedrica crtati. Priceu se to jako svidjelo. Njegov otac radio je kao arhitekta 1930-ih, bio je jedan od onih koji su izveli najveći modernistički projekat u Velikoj Britaniji - lanac kina Odeon. Bio je to britanski lanac bioskopa u vlasništvu Oscara Deutscha. Kada govorim o ovom projektu, mislim na modernizam kao na arhitektonski stil i na ideju potpuno industrijaliziranog svijeta. Upravo se ta ideja proširila po svim dijelovima Britanije zajedno s odgovarajućom arhitekturom. U stvari, stil Odeon je, strogo govoreći, Art Deco. Ali istovremeno, obloga i, općenito, način na koji ova zgrada izgleda, rimuje se s međunarodnim stilom koji je formiran u to vrijeme i koji je izravno povezan s evropskim modernizmom. Britanija se u tom trenutku vrlo brzo mijenjala, napustila kolonijalnu prošlost i krenula naprijed u glamuroznu budućnost, posuđujući, između ostalog, estetiku Hollywooda. Vrlo je važno zapamtiti ovo. Sve se to dogodilo kad je Cedric bio mali. Bio je to nevjerojatan period promjena jer je njegov otac izravno sudjelovao u stvaranju takve nove arhitekture.
Godine 1933. osnovana je grupa britanskih arhitekata i istraživača MARS (Modern Architectural Research Group) kako bi promovirala principe modernizma u dizajnu i arhitekturi. Grupa se sada pamti prvenstveno po londonskom planu koji su izradili 1938. Projekt je vodio emigrant iz Njemačke, arhitekta Arthur Korn, koji je kasnije postao Priceov profesor na Arhitektonskom udruženju. Maxwell Fry je također radio na tim projektima. Price je radio za njega nakon što je diplomirao na AA. Koautor plana, dizajner Felix Samueli radio je s dizajnerom Frankom Newbyjem, koji je kasnije postao ključni partner i prijatelj Pricea. Ti su ljudi bili vrlo važni Cedricu Priceu, njegovoj ličnoj istoriji. Vrlo je važno šta su radili 1930-ih i što je utjecalo na Cedricove ideje.
Evo plana Londona - ovo je gusjenica s nogama. Ovaj tim je pod velikim utjecajem Nikolaja Miljutina, njegovih ideja za linearni grad. […] Plan je bio prilično radikalan, uključujući i transportnu šemu, komunikacije i sistem javnog prevoza. Iako je Cedric Price imao samo četiri godine kada je objavljen ovaj novi londonski plan, kao što sam rekao, ovaj je plan kasnije snažno utjecao na njega. Mnogi autori ovog plana kasnije su postali Priceovi učitelji. Štoviše, ideje povezane s komunikacijama, kako treba izgledati grad budućnosti, tada su snažno utjecale na Price, pa čak i dovele do činjenice da je on izmislio novo ime za grad XXI vijeka. Činilo mu se da će grad budućnosti biti vrlo dinamičan sistem, koji se sastoji od različitih političkih i materijalnih struktura. Grad XXI vijeka nazvao je "koncentratom". Da vidimo hoće li grad XXI vijeka zaista biti ovakav.
Price se opet ukazao u drugom obliku. Godina je 1951. i kao tinejdžer stiže na Festival Velike Britanije. Ovo je nacionalni događaj. Kao što možete zamisliti, dva su svjetska rata završila, a javila se ideja da se održi festival kako bi ljudi zaboravili prošlost i koncentrirali se na budućnost. Važna građevina tamo se zvala "Skylon" - bila je to prva kablovska konstrukcija izgrađena u Evropi. Uvjeren sam da su takvi projekti u velikoj mjeri utjecali na Price. Do ovog zaključka došao sam nakon što sam se temeljito upoznao s njegovim nasljeđem.
Felix Samueli bio je autor projekta Skylon, a Frank Newby bio je najmlađi inženjer koji je s njim radio na ovom zadatku. Vidite, pojavila se još jedna veza sa kasnijim radom Cedrica Pricea. Ovdje stojimo ispod Skylona i gledamo Festivalski paviljon mora i brodova [Basil Spence]. […] Najveći Priceov projekt je Palata zabave, "Palata zabave" za koju ste možda već čuli. Evo odjeka tog "Paviljona mora i brodova", koji smo vidjeli na prethodnim toboganima.
Idemo dalje. 1952. Price ulazi u Cambridge, njegovo obrazovanje nije povezano samo s arhitekturom, već i s umjetnošću. Općenito, naučen je kako koristiti principe klasične arhitekture za male projekte.
Kako ste studirali na Cambridgeu? Svaki student pripadao je jednom ili drugom fakultetu. Na fakultetu su mogli studirati ljudi različitih specijalnosti: arhitekte, književni naučnici, fizičari i tako dalje. Koledž je bio mjesto za komunikaciju, za stvaranje zajedničkog diskursa, što je bilo vrlo važno i za Priceov kasniji rad.
Za vikenda je Cedric bio zauzet vlastitim projektima, a ne akademskim. To su privremene građevine, modularni dizajn, stvaranje predmeta od montažnih dijelova, od modula. Vrijedno je istaknuti oblik prijave ovog projekta: na samo jednoj stranici sve se slike uklapaju, sve je vrlo jasno, jasno i sažeto.
Nakon Cambridgea Price je ušao u školu Arhitektonskog udruženja, 1955–1957. Radio je na projektu novog Oldham centra u Manchesteru. Pedesetih - šezdesetih godina teška industrija je zapala u krizu, recesiju, pa čak i tada je u Engleskoj započela obnova industrijskih područja. Među njegovim učiteljima bili su veliki istoričari: Nikolaus Pevsner, John Summerson, Arthur Korn.
Za Korna mi se čini da nijedna ideja nije bila previše glupa. Uvijek je pokušavao potaknuti svoje studente da traže potpuno nove ideje u arhitekturi, u dizajnu, da stvore nešto što nikada nije postojalo. Korn je snažno vjerovao u ljepotu i potencijal plana, crteža i da bi ideja, utjelovljena u kamenu, mogla proizvesti pravu rezonancu.
Palata zabave, Palata zabave (1960-1966) - prvo veliko djelo Cedrica Pricea i prvi projekt, koji je kasnije objavljen u njegovoj velikoj knjizi ideja. Čini mi se da je za Price ovaj projekt bio neka vrsta šale. Puno se šalio. Ovo je projekt koji je izazvao sve: što je zgrada, koja je uloga arhitekte, što je obrazovanje, što je zabava, koja je uloga tehnologije u svakom od ovih aspekata.
Ideja o Palati zabave potekla je od vizionarske pozorišne rediteljice Joan Littlewood (1914–2002). Stvorila je ono što je tada postala
trupe Pozorišne radionice. Joan je jedna od prvih koristila tehniku sudjelovanja, počela je uključivati publiku u ono što se događa na sceni. Prvobitno je formirala trupu koja je stalno gostovala po Velikoj Britaniji. 1953–1979. Njena je trupa imala sedište u Royal Stratford East Theatre u istočnom Londonu. Njeno pozorište privuklo je publiku vrlo različitih društvenih slojeva u pokušaju da odbaci komercijalno pozorište na londonskom West Endu, koje je bilo dizajnirano samo za bogate. Littlewood je bila vrlo hrabra žena, revolucionarka. Izazvala je sve što joj je rečeno. Evo šta ona piše: „Ja nisam profesionalni filmaš. Ne znam šta je profesionalni direktor. Od svoje 15. godine nisam vidio nijednu predstavu. Cijelo vrijeme gledam samo ono što se događa na ulici. Jer tu živim - na ulici. 1958. Leitwood je napisao članak koji je opisao ideje o tome da kulturu, nauku i obrazovanje učine dostupnim svima. Littlewood je Univerzitet ulica zamišljao kao glavno mjesto za učenje kako se koriste različiti alati i odgaja djeca - ili jednostavno leže i gledaju u nebo.
Littlewood je izravno kontaktirao Cedric Pricea za projekt. Razgovarali su kao redatelj i arhitekta, pokušavajući shvatiti što bi mogli zajedno stvoriti. Price je u ovom projektu vidio potencijal za vlastita arhitektonska istraživanja. Razmišljao je o tome kako stvoriti prostor u kojem ljudi mogu kontrolirati svoje materijalno okruženje. Kako učiniti arhitekturu iznutra i izvana dostupnom ljudima, tako da zgrada, njena struktura i infrastruktura mogu poslužiti kao katalizator svega što se događa okolo.
Ovo je bilješka koju je Price napisao za sebe - koncept projekta, takav kratki podatak. Vidite, na vrhu stoji antiarhitekt. Koristio je papir sa znakom "arhitekta", ovoj riječi je dodao "anti". Pitao se je li uopće potreban arhitekta u ovom projektu. Ovo je bio vrlo važan dio filozofije Cedrica Pricea: kako arhitektura može definirati život, pomoći u učenju i promovirati opuštanje. To je bio drugi cilj kojem je Palata zabave trebala služiti.
Čini mi se da je najvažnije ovdje napisano na vrhu - organizirati maksimalan broj oblika razonode na jednom mjestu. Izazov koji je vrlo težak za bilo kojeg dizajnera, za bilo kojeg arhitektu. Palata zabave je vrlo brzo prerasla u jedan od prvih primjera eksperimentalne interdisciplinarne suradnje. Oko sebe je ujedinio razne arhitekte i umjetnike. Na ovom projektu je radilo oko 60 ljudi, koliko se sjećam. Buckminster Fuller sudjelovao je u ovom projektu, koji je Priceu bio važan. Gordon Pask i Robin McKinon Wood, takođe.
Među autorima su bili naučnici, političari, novinari koji su radili na vrlo širokom spektru pitanja i pomogli su u preispitivanju projekta Palate zabave. Palata se kao projekt prvobitno temeljila na komunikaciji, na brojnim povratnim krugovima. Morao je biti što vodoravniji. Tada su preispitani problematični izazovi koje je Cedric Price formulirao, o kojima su Priceovi partneri u ovom projektu razgovarali mnogo puta.
Citirajući jedan od prvih izvještaja o ovom projektu: „Svaki projekt nekako prenosi ideale u arhitekturi, skulpturi, slikarstvu, književnosti i spontanom samoizražavanju na ulici, u javnim zgradama i na radnom mjestu. Slobodno vrijeme i sloboda od rata, sloboda od oskudice utjecali su na razvoj umjetnosti i zanata. Sada smo ušli u novu eru razonode i oslobađanja od rata, nemamo dovoljno alata za uživanje. Jedna od naših prvih potreba je prostor u kojem možemo raditi i igrati se. Prostor treba biti okružen vodom, rijekama, u njemu treba biti kretanja. Ovo je prostor u kojem možete uživati. Ne bi trebalo diktirati šta tamo možemo raditi. Već tih godina takve ideje su bile dostupne. Iako su se tradicionalni pogledi učili u samom Cambridgeu, takve su se ideje već pojavile u neformalnim razgovorima.
Za Littlewooda je obrazovanje bilo ključ za stvaranje ravnopravnijeg društva. Predložila je da se napusti standardni model školovanja. Napisala je da moramo naučiti ono što smo naučeni. Zalagala se za napuštanje formalnog učenja direktiva. Littlewood je napisao da je Palata zabave toliko pogrešna da će biti ispravna samo u budućnosti, bit će vrlo primjerena za budućnost.
Palata zabave trebala je postati gradska igračka. Igračka je riječ koju je Cedric Price često koristio. To je nešto s čime možete komunicirati, komunicirati, igrati se. Evo što on piše u vrijeme kada se većina artefakata sistema i institucija mijenjala sve brže i brže: „Nedostatak konstruktivnog napretka u osnovnim problemima poput kretanja, zabave, slobodnih aktivnosti nije samo tužan, već je i opasan. Potencijal urbanog života u dvadesetom vijeku sada se ne otkriva zbog dosadnih zgrada u kojima ljudi sada žive."
Sjetite se, na početku sam pokazao jedan crtež, prvu skicu. Cedric je neprestano razmišljao kako će ova palača izgledati, kako će se prikazati javnosti. Šest godina kasnije, pojavili su se prilično sablasni crteži, čak bih rekao i zloslutni. Oni nam pomažu da shvatimo kako je evoluirala misao Cedrica Pricea. Stalno je razmišljao o ovom projektu, ovaj se projekt puno pojavljivao u tadašnjim medijima, ali je vrlo strogo kontrolirao vizuelnu komponentu koja je objavljena u medijima. S druge strane, Cijena se odnosi na tradicionalne arhitektonske proporcije. Zbog toga je vrlo važno vidjeti njegove projekte u razvoju, u njima postoji evolucija misli i evolucija materijala.
Zabavna palata jedna je od prvih zgrada u Velikoj Britaniji koja je izgrađena od industrijski proizvedenih materijala. U ovaj plan upisan je plan Koloseuma, a Cedric Price se oslanja na primjere iz prošlosti, na tradicionalne arhitektonske prostore. […] Ova zgrada trebala bi biti visoka 120 stopa i široka 375 stopa. Ovo je okvirni prikaz kako je to trebalo izgledati. Kako je zamišljen ovaj projekat? Trebalo je da se sastoji od nekoliko kula, koje su građene od vrlo osnovnih materijala, posebno od armiranog betona. Kao što vidite, kule su međusobno povezane višespratnom konstrukcijom; unutar kula trebali su biti ugrađeni liftovi i stepeništa, što je omogućavalo osobi da se slobodno kreće kroz ovaj prostor. Ova zgrada mogla je primiti vrlo različite događaje, od pozorišne predstave do banketa, bilo čega drugog.
Pretpostavljalo se da bi se u ovoj palači moglo istovremeno održati pet glavnih događaja. […] Da bi se postigla potrebna fleksibilnost, iz blokova se mogu vrlo brzo konstruisati različiti blokovi. To bi trebala biti modularna arhitektura koja se može graditi i obnoviti. Dio zgrade prikazuje nekoliko različitih nivoa: kino, galerija, restoran, šetalište. Postojali su stalni blokovi, poput bioskopa, postojali su privremeni blokovi. Važno je da se zgrada trebala nalaziti uz rijeku Temzu. Arhitektu je bilo vrlo važno da ova zgrada stoji praktično na vodi.
Iznad je bila dizalica koja će tehničarima pomoći u pomicanju ovih modula. Cedric je želio da zgrada ostane živa i nakon završetka gradnje, mogla bi se neprestano obnavljati, obnavljati. I, vidite, ljudi bi se mogli slobodno kretati unutar ovih blokova. Cedricu je bilo vrlo važno da razmišlja o obliku sastavnih dijelova, a ne o općenitom obliku zgrade.
Palača zabave imala je vrlo tešku sudbinu. Već su započeli s razvojem određene lokacije, ali nažalost, ovaj projekt nije proveden. Reklamna kampanja za promociju projekta bila je neuspješna.
Generator, Cedricov projekat stvoren deset godina kasnije (1976-1980). To je povezano s idejom mreže. Ovo je prva pametna kuća u povijesti kojom se upravlja mikročipovima. Mikročipom je upravljao ovaj računar - jedan od prvih. Važno je napomenuti da je Palata zabave trebala biti gigantska. Zanimljivo je da je ovo više ideja nego sama zgrada. Ponekad je ideja važnija od zgrade. Ideja se može pohraniti na nešto malo poput mikročipa. To je vježba u tome kako tehnologija, prisvajanje, asimilacija i primjena kulture mogu vremenom evoluirati i ponuditi nam novi prostor za život.
Pitanje publike: Zašto je Cedric bio toliko opsjednut privremenim konstrukcijama? Pneumatska kućišta. Da li je to bilo zbog vremena i nedostatka jeftinih struktura za kapitalnu izgradnju? Ili je to bio njegov svjesni izbor, vizija arhitekture?
Samantha Hardingham: I prvi i drugi. Kombinacija njegovog vremena, onoga što je vidio oko sebe, te ere, tehnologija, kako su se razvijale; tada su bile raširene privremene modularne zgrade. Ono što Cedric nije pokušao je stvoriti univerzalnu, sveobuhvatnu teoriju arhitekture. To nije bio njegov zadatak. Zanimalo ga je isprobavanje novih stvari.
Što se tiče njegovih ideja, on je odstupio od arhitektonske tradicije, činilo mu se da arhitektura presporo reagira na svoje doba, presporo se mijenja. Čini mi se da je prije svega reagirao na vojni kontekst, u Europi su se početkom stoljeća dogodila dva rata, kada su se sastavljale i rastavljale vojarne, privremene građevine, što ga je dovelo do ideje: zašto može Zar civilne zgrade nisu privremene? Ali ovo nije bila njegova uputa - kako se ponašati.
Pitanje publike: Navikao sam na činjenicu da su arhitekti vrlo pametni ljudi, ali često dosadni ili vrlo uronjeni u svoje projekte, svi nose crno i tako dalje. Budući da je Cedric svoj život posvetio projektu Zabavne palate, je li bilo zabavno? Kakva je to osoba bila?
Samantha Hardingham: Bio je vrlo duhovit i njegova ga je pamet spasila u mnogim situacijama. Savršeno je poznavao istoriju arhitekture, ali nikada se time nije hvalio. […] Puno se šalio, a njegovi suvremenici su govorili da je bio ugodna osoba, bilo je zanimljivo komunicirati s njim, neprestano je promišljao modernost. Sada bismo to formulirali ovako: razmišljao je o budućnosti.
Radio je jako puno. Nije imao ženu, nije imao djece, mače, psa. Čitav život bio je u svom poslu, u arhitekturi. Znao je mnogo, ali se time nije hvalio pred sagovornicima, uvijek ga je zanimalo tuđe mišljenje. Nikad nije predavao. Rekao bih da je promovirao zabavnu nastavu, pomalo razoružavajući. Imao je položaj - nikad ništa ne podučavati, ali je u međuvremenu mogao govoriti o istoriji arhitekture. Volio je arhitekturu, strip, slikao ih je, ismijavajući ponekad vrlo ozbiljne probleme. Mislim da je ponekad strip vrlo dobar način za razgovor o nekim problemima. Imao je puno crteža, nije baš volio arhitekte, imao je mnogo prijatelja, karikatura, karikaturista. Bio je zanimljiva, prijatna osoba.
Pitanje publike: Posvetili ste veći dio svoje karijere jednom junaku, jednoj osobi. U određenom smislu, živjeli smo dio svog života s njim. Kako je utjecao na vas, vaše poglede na arhitekturu, vaš rad?
Samantha Hardingham: Da, zaista je čudno da svoj život živim s takvim avatarom, ali on je bio vrlo inteligentna osoba, vizionar, pa mi nikad nije bilo dosadno. Jako je utjecao na mene. I sam predajem arhitekturu. I uvijek se pokušavam sjetiti kako je Cedric svojim rukama radio ono što sada radi računar. Kako je predvidio kako će se tehnologija razvijati, ali sve je radio sam. Mislim da me Cedric upravo tome naučio. Ako ne možete reći ideju, trebate je nacrtati, ispričati kroz plan, skicu. I pokušavam sve svoje ideje sažeti u jednu rečenicu. Ako ne mogu reći o projektu u jednoj rečenici, onda jednostavno još neću reći nikome o njemu.
Cedric me naučio kako razmišljati i razgovarati o arhitekturi. Takođe me naučio da razmišljam o tome šta je obrazovanje. Učenje je prava riječ. Ne zovu me učitelj, već učitelj. Ovo je moj zvanični stav. Ne ukazujem studentima, već ih podržavam u njihovim vlastitim istraživanjima. Čini mi se da je vrlo važno da studenti mogu ponuditi puno nove arhitekture, podržavam ih u tome, a za mene je to zbog velikodušnosti s kojom je Cedric dijelio svoje ideje. I, posebno, ova njegova sjajna knjiga o arhitekturi. Tamo ne piše dugačke tekstove. Ponekad je to slika, ponekad je to jedan odlomak ili samo jedna riječ. Čini mi se da se ovdje radi samo o njegovoj velikodušnosti, o činjenici da je želio da napravite vlastiti projekt.
Pitanje publike: Na početku predavanja rekli ste da je arhitektura sekundarna za Cedrica, a ljudi primarna. Kako je ovaj princip otkriven u njegovim aktivnostima?
Samantha Hardingham: Poznata je priča: Cedricu dolazi klijent koji nije baš zadovoljan svojim brakom, odlučuje sagraditi kuću i misli da će ova kuća popraviti njihov odnos sa njegovom ženom. Cedric pregleda mjesto, razgovara s klijentom, oprašta se i kasnije mu piše pismo: "Ne treba vam novi dom, potreban vam je razvod."
Na to sam mislio kad sam rekao da su mu živi ljudi prioritet. U svakom se projektu pitao je li arhitektura ovdje uopće potrebna. Uvijek je postavljao pitanja, slušao odgovore, naučio što više informacija o onome što ljude zanima, što im treba, što žele. Bila mu je to važna ideja - postavljati ljudima pitanja, provoditi vrijeme s ljudima.
Još jedan projekat u kojem je bio uključen bio je obnova i reforma građevinskog procesa. Htio je učiniti gradilište sigurnim za radnike 1970-ih. Od ovog projekta ostala je hrpa ružičastih papira koja je bilježila ono što je Cedric čuo od mnoštva ljudi koji su radili na građevinskom projektu, od tajnika do irskih graditelja koji su u Britaniju dolazili raditi i primali vrlo malo novca. Rekli su da ne mogu ići ni u pub na ručak, jer su svi bili prljavi i nigdje se nisu mogli oprati. Tajnica je rekla da ni ona ne može ići na ručak, jer u kafanama postoje samo muškarci. Sve je to zabilježio na papiru i sačuvano je kao njegovo nasljeđe. Vrlo pažljivo je slušao ljude, dok nije ulazio u lične detalje. Ali iskreno ga je zanimalo kako ti ljudi žive. Prvo je saznao za ljude, a tek onda smislio arhitektonski odgovor na ovaj zahtjev. Ponekad je taj odgovor bila gradnja zgrade, poput Palate zabave.
