Krajem prošle nedelje u parku Gorkog otvoren je novi paviljon Centra za savremenu umetnost „Garaža“, koji je dizajnirao „svetski poznati japanski arhitekta“(kako je sada prihvaćeno da ga zastupa) Shigeru Ban. Paviljon je otvorio izložbu posvećenu privremenom paviljonu parka Gorkog i opremljenu značajnom krilaticom "od Melnikova do Bana", koja označava dva pola istorije arhitekture parka: s jedne strane, paviljon "Makhorka", od koje je započela slava Konstantina Melnikova, s druge strane, Shigeru Ban. "Garaža" u sredini, ona je takođe ugrađena u ovu shemu na svoj način, jer se preselila iz garaže Bakhmetyevsky, koju je sagradio Melnikov, pravo do Bana (međutim, ne baš ravno, ljeti su projekti "Garaže" živio u svijetlom, ovalnom i bijelom paviljonu, sagradio Aleksandar Brodsky).
Već u septembru, fotografije kartonskih stupova, koje su znatiželjni istoričari arhitekture i umjetnosti snimili iza ograde, počele su se pojavljivati na raznim društvenim mrežama u septembru. Zaista postoji spletka - svi znaju koliko je u Rusiji teško od početka do kraja izgraditi nešto za stranog arhitektu: ne govorimo o uredima stranih kompanija, pa čak ni o seoskim vilama koje postoje, već o nešto zaista javno, izložbeno ili kazališno. Od djela ove vrste koja su se ovdje dogodila, sjećam se samo malih i vrlo privremenih projekata, sve uglavnom iz Nikole-Lenivetsa iz regije Kaluga. Možemo reći da i paviljon Bana nastavlja ovu tradiciju, prelazeći korak od male instalacije u šumi do izložbenog paviljona u parku.
I izložba i organizatori glavni naglasak stavljaju na privremenost paviljona Shigeru Bana. Pozvan je, pažljivo odabran, upravo kao majstor privremene arhitekture, koji je svoj prepoznatljivi jezik (a nema načina da budemo "zvijezde" bez takvog skupa ikoničkih obilježja) izgradio na temu sklopive, kartonske i papirne arhitekture. Paviljon je već gotovo prihvaćen pod nazivom "karton". Međutim, zapravo ne izgleda kao karton, pa čak ni privremeno (osim ako, naravno, ne uzmemo u obzir estetsku ironiju Grigorija Revzina: „… neki ljudi se nehotice nadaju da to nije dugo“).
Ovalni namaz na tlu, sa širokom bijelom palačinkom ravnog krova, okružen je gustim nizom kartonskih cijevi, lakiranih da štite od vremenskih nepogoda i zbog toga prljavo smeđe. Iz daljine se čini da su cijevi ili plastične ili obojene uljnom bojom i može se zapitati zašto su obojene u tako čudnu boju kad su mogle biti izrađene, na primjer, bijele ili crne. Ali to je samo ako ne znate po čemu je Shigeru Ban poznat. Svi, naravno, znaju i stoga se ne iznenađuju, već prilaze bliže i ispituju cijevi, otkrivajući znakove njihove kartonske podloge pod lakom: tanke spiralne konture zavojnica sabijenog papira.
Kartonske cijevi raspoređene su neravnomjerno oko paviljona: na glavnoj "prednjoj" fasadi prema uličici parka glatko se dijele, tvoreći svojevrsni trijem, u čijem središtu (da ohladi žar ljubitelja klasičnih aluzija) umjesto intercolumnium postoji stup koji treba zaobići da bi se ušlo kroz automatska vrata staklenog zida skrivena iza njega. Ali klasične aluzije ne nestaju - što god mogli reći, paviljon izgleda poput hrama tholos, izduženog vodoravno i opremljenog potpuno frontalnom fasadom. Na ovaj su način arhitekti sedamdesetih eksperimentirali s istorijom, "čistili" sheme, mijenjajući razmjere i proporcije. Istina, kasniji moskovsko-lužkovski postmodernizam zamijenili su cijevima umjesto kolona, što donekle diskreditira metodu - ali budimo taktični: ovdje, prvo, cijevi izgledaju bolje (iako slične onima od plastike), i, drugo, svi znamo zašto su se ovdje pojavile cijevi i zašto su potrebne
Oni su potrebni kako bi autorstvo paviljona "zvijezda" postalo očigledno. Shigeru Ban gradi od kartonskih cijevi - evo ih, na fasadi, poput znaka. Iako paviljon, kao što je već spomenuto, uopće nije karton, već metal. Zidovi unutrašnje pravougaone izložbene dvorane izrađeni su od metalnih konstrukcija; na njih počiva metalni plafon sa velikim pomakom. Vanjski zid kartonskih cijevi ne dodiruje ni strop; pri dnu se ne oslanja ni na što (sada se to može vidjeti, dok neki detalji još nisu dovršeni).
Međutim, sve ovo nije tajna: prema Vedomostima, japanski arhitekta bio je prisiljen revidirati koncept suočen s ruskim građevinskim propisima, ali ne može se isključiti mogućnost da je paviljon jednostavno prevelik. Ovalna crkva u Kobeu, koja je prema Banovom priznanju postala prototip paviljona i u kojoj su noseće građevine kartonske cijevi, bila je 15 puta manja, samo 150 kvadrata. metara, površina papirnice u Yamanaki iznosi oko 180 kvadratnih metara. m, i na kraju, privremena koncertna dvorana u L'Aquili - 700 kvadrata metara, ali ovo je ukupna površina vanjskog kvadrata, a unutarnji oval je dva puta manji.
Površina paviljona u Parku Gorkog iznosi 2400 metara, od čega 800 m (jedna trećina) zauzima izložbeni prostor, jedna trećina je polukružni ulazni hol, a trećina pomoćne prostorije; visina stropa 7,5 metara. To je omogućilo stvaranje velikog, velikog prostora, kao da su kupci, nedostajući izgubljenu garažu Bakhmetyevsky, namjerno izgradili nešto slično za sebe. Ali u usporedbi sa šarmantnim kartonskim kućama koje su autora proslavile, paviljon izgleda prekomjerno, čija veza s prototipovima ispada donekle pretjerana, ili čak, previše direktna. Njegovo značenje lako je odrediti - paviljon izgleda poput autograma slavne osobe: sada imamo vlastiti Shigeru Ban. Svi su znakovi tu: ovalni, pravokutnik, kartonski stupovi. Ali samo veći. Svojevrsni spomenik privremenoj arhitekturi.
Inače, Shigeru Ban je, razgovarajući s novinarima, nekako bez oduševljenja odgovorio na pitanje o "privremenoj" prirodi njegove gradnje: možete rastaviti, ne možete rastaviti, može dugo stajati, ako je potrebno …
Ako paviljon smatramo autogramom, onda treba priznati da bi sa svojim sposobnostima svjetski poznati arhitekta mogao još malo potpisati. Shigeru Ban ne izrađuje samo ovale i pravougaonike od kartonskih cijevi, već od njih plete lučne mostove i kupole. Uzmimo za primjer privremeni studio koji je sagradio za svoju kancelariju na balkonu šestog sprata Pompidou centra nakon pobjede na konkursu za muzejsku podružnicu u Metzu - u obliku polucilindrične cijevi sa svodom od saća. Ne govorimo čak ni o samoj zgradi muzeja, prekrivenoj složenom mrežatom jedrom - premda je upravo ta zgrada oduševila direktora Garaže Antona Belova. Međutim, u Moskvi se ispostavilo da nije natprirodna mreža i nije smiješna kuća od pseudo-bambusovih japanskih zaliha, već povećani autogram.
