Izložba se temelji na knjizi Willa Pricea Architecture In Wood u izdanju Thames & Hudson 2005. godine. Prije pet godina preveden je na ruski jezik, ali je izašao u vrlo ograničenom izdanju i brzo je postao bibliografska rijetkost. U stvari, sada je Nikolaj Malinin predložio gospodinu Priceu da ga "ponovo objavi", ali ovaj put u obliku izložbe i proširenog odjeljka moderne drvene arhitekture, što je u knjizi predstavljeno vrlo skromno. Iz ove ideje nastao je koncept "Paralele" - izlaganje je izgrađeno na principu parova, u kojem jedna komponenta predstavlja tradicionalnu drvenu arhitekturu (foto Will Price), a druga - potraga za modernim arhitektima. Parove ujedinjuje ovaj ili onaj detalj, tehnika, funkcija, tema i sve zajedno - drvo kao najstariji i istovremeno najrelevantniji materijal.
Takvih je parova ukupno 64. Da bi ih izložio, arhitekta Anton Kochurkin smislio je posebne konstrukcije od šperploče, koje nejasno podsjećaju na lajf bokseve, spojene u parove pod blagim kutom. Sami ih organizatori s ljubavlju zovu "leptiri", na otvorenim drvenim "krilima" na kojima su predstavljene drvene građevine prošlosti i sadašnjosti. Zanimljivo je i da su ove konstrukcije ovješene o strop, tako da posjetitelji izložbe lutaju između njih, kao u šumi, shvaćajući raznolikost drveta ne samo uz pomoć ilustracija, već i, da tako kažem, na živim uzorcima, kojih se po želji može dodirnuti, okrenuti, pa čak i njušiti.
Treba napomenuti da su paralele koje je izgradio Nikolaj Malinin vrlo raznolike. Neki se objekti uspoređuju na osnovu sličnosti geometrije zgrada (cilindar, kocka ili krug, na primjer) ili njihove funkcije; ponekad je potrebno dugo vremena dok se nagađa o prirodi drugih sličnosti koje je kustos odabrao. Na primjer, strukturalistički koncept "nabora", koji moderni arhitekti materijalizuju na osnovu matematičkih modela Mobiusovih traka i Kleinovih boca, upario je sa seoskom kolibom Nikolaj Malinin. Prema kustosu, metafora beskonačnosti ne mora biti toliko zamršena: dovoljno je razumjeti prirodu tradicionalne drvene kuće koja se stoljećima kretala i oživljavala bez promjene svoje slike.
Možda se glavna poruka Paralela može formulirati na sljedeći način: u radu s drvetom, arhitekti prošlih stoljeća ni u čemu nisu inferiorni u odnosu na arhitekte kompjuterizovane modernosti. Na primjer, u tradicionalnoj kolibi Kanaka (stanovnici Nove Kaledonije) dva sloja savijenih grana tropskog drveta odgovorna su za ventilaciju, a u Kulturnom centru Jean-Marie Tjibau, koji je dizajnirao Renzo Piano, grane se pretvaraju u kompjuterski upravljane rolete osjetljive na silu vjetra … Važno je da obje vrste konstrukcija - i umjetne i izrađene pomoću najtačnijih elektroničkih proračuna - rade svoj posao jednako dobro. I ovo je samo jedan od desetina primjera koji dokazuju da su sve one konstruktivne i kompozicijske tehnike koje je 20. stoljeće s ponosom smatrao svojim dostignućima u stvari već dugo poznate tradicionalnoj arhitekturi. Nikolaj Malinin pronašao je u svojim idejama o bionici, te o „transformabilnosti“i „atektonizmu“. Jedina razlika je u tome što su danas valoviti drveni okviri zgrada, koji se smatraju visinom domišljatosti, dizajnirani na računaru, dok su drevne crkve „bez ijednog čavla“građene okom … „Ostaje samo da se iznenadimo da su takve moderne teme nalaze se u arhitekturi 11. vijeka! I ovo nije samo demonstracija antike (a samim tim i snage) drvenih zgrada, već i nevjerojatan osjećaj da je drvena arhitektura bezvremenska “, kaže kustos.
Jedna od glavnih vrlina zbog koje arhitekti tako visoko cijene drvnu arhitekturu je, naravno, njena autentičnost. Sve je ovdje previše živo i iskreno - i materijal, i dizajn, i slika - da bismo mogli lagati ili priložiti nešto lažno na zahtjev kupca. Drvena arhitektura razvija se prema vlastitim organskim zakonima - ovom je procesu na izložbi posvećena posebna dvorana u kojoj je prikazan animirani film o tome da struktura lista može poslužiti kao prototip konstruktivne sheme, a kupole hramova "rastu" iz kišobranske strukture maslačaka. Ništa manje jasno odnos drvene arhitekture s prirodom ilustrira lirski par pod nazivom "Usamljenost u pejzažu", demonstrirajući kako "svjetski propuh i tišina" koji obavijaju vitke drvene crkve ruskog sjevera postaju jedan od ključnih koncepata svjetski priznata poetika arhitekte Petera Zumtora.
Zumthor je samo jedna od zvijezda moderne drvene arhitekture koja pažljivo odabire svoje junake i tvorce. Na izložbi se nalaze i predmeti Tadaa Anda, Renza Piano, Thomasa Herzoga, Eduarda Callinana, Hermana Kaufmana, Sami Rintal. Za organizatore izložbe vrlo je važno da ruski majstori nisu inferiorni od zapadnih majstora u domišljatosti: Aleksandar Brodski i Totan Kuzembaev, Evgenij Ass i Jurij Grigorijan, Nikolaj Belousov i Dmitrij Dolgoj. Istina, ako je geografija zapadnih objekata zaista neograničena, onda su praktično svi ruski primjeri moderne drvene arhitekture koncentrisani na teritoriji odmarališta Pirogovo u blizini Moskve. To je sasvim logično dovelo do toga da je odmaralište postalo zvanični partner tvrtke Parallels i provodi tako učinkovit i edukativan projekt. Možemo se samo nadati da će napore organizatora izložbe da promoviraju "drveni način života" pokupiti ruske arhitekte.
