Arhitekta Matvey Fedorovich Kazakov umro je nakon što je obaviješten o moskovskom požaru 1812. godine. Tada je izgubljeno mnogo od onoga što je sagradio. Izgrađeno je mnogo i još više zgrada, čiji su projekti potpisani - odobrio ih je Kazakov kao šef ekspedicije zgrada Kremlja, zapravo glavni arhitekta Moskve. Nije sve zgrade iz takozvanih Kazakovljevih albuma u potpunosti dizajnirao on, pa ipak je arhitektura zrelog moskovskog klasicizma upravo Kazakov, a ne profinjeni hiroviti Bazhenov, njegov učitelj, majstor francuskog klasicizma i složene masonske pseudogotike. Kazakov je unuk kmetova koji je sagradio ili odobrio mnoge palate i dvorce stare prestonice na prijelazu iz 18. u 19. vek, samouvereni profesionalac bez Baženovljevih ekscesa. Takvi majstori čvrsto potvrđuju svoj utjecaj i jednako pouzdano konsolidiraju - jednom ili dvaput - odabrani stil, čine ga pravilom i zakonom i, shodno tome, definiraju doba. Kazakov je bio majstor Katarininog francuskog, klasicizma i pseudogotike. Za Moskvu je zaštitno lice dva glavna pravca arhitekture kasnog 18. veka. Apsolutno je potrebno takvom majstoru posvetiti knjige (ima ih nekoliko) i monografske izložbe.
Trenutna izložba je upravo takva, velika, čvrsta, "planirana" za 280. godišnjicu rođendana. Od osnivanja muzeja, ovo je četvrta monografija Kazakova, objašnjavaju kustosi. Bila je smještena u apartmanu Talyzinove kuće, glavnoj zgradi Arhitektonskog muzeja na početku Vozdvizhenke - zgradi iz Kazakovih albuma. Tri su kustosa: povjesničar arhitekture, dugogodišnji muzejski djelatnik, autor publikacija o Lavovu i Bazhenovu, Zoya Zolotnitskaya, Tatyana Ivanova, kustosica fonda grafike XVIII-XIX vijeka, čiji je materijal sačinjavao većinu izložba i Vladimir Sedov, šef Odsjeka za domaću umjetnost Moskovskog državnog univerziteta.
Izložba je podijeljena na teme, jedna soba u apartmanu - jedna tema. Dizajnerica izložbe Agniya Sterligova svakoj dvorani dodijelila je svoju boju, označivši je konveksnom strukturom na zidu s lijeve strane, duž koje je postavljena anfilada, i nastavljajući obojenim pločama s potpisom. Platforme u prostoru dvorana, noseći dodatne eksponate, poprimaju istu boju - recimo, revitalizaciju, koja nije uvijek izravno povezana s Kazakovom, ali predstavlja doba. Govorimo o predpožarnoj Moskvi, tako da tu dolazi namještaj od klasicizma iz muzejskih fondova, fragmenti pozlaćenih drvenih stupova ikonostasa i iz nekog razloga nekoliko modela plute Antonija Kikija, koji su nerazumljivo povezani s junakom, ali pokazuju interes doba prosvjetiteljstva u proučavanju antičkih uzoraka. Sam Kazakov gleda ih direktno, okružen dijelovima drvenih ikonostasa, kako klasicističkih, tako i grožđastih "Naryshkinsky", s minijaturnog ovalnog portreta.
Sve ove stolice, s jedne strane, potrebne su za dodavanje raznolikosti izložbi - nije tako lako predstaviti ekspoziciju koja se sastoji od jedne, čak izvrsne grafike; ali se takođe nose sa svojom ulogom uronjenosti u to doba, prikazima onoga čime su bili ispunjeni enterijeri vremena Matveja Fedoroviča. Na obojenim stolovima koji rastu sa tribina nalaze se ili knjige (prilično neobičan, ali uobičajen način da se knjiga pokaže na izložbi u vitrini, ne možete je listati, ali ona uvjerava u njeno postojanje i podsjeća na nju), ili fragmenti gipsa ili drveta - čine se, a možda i služe kao dokazi o materijalnosti arhitekture, prikazani uglavnom grafikama planova, fasada, akvarela u pogledu. Prebacimo se sa apstrakcije slike na apstrakciju dekontekstualizirane zgrade i predstavimo detalje. A pogledajte unutrašnjost enfilade kuće Talyzin, ona je ovdje također postavka sa stupovima, umjetnim mramorom i reljefima na licu mjesta. U bivšoj svečanoj spavaonici, holu pregrađenom duž niza stupova, u kutku iza ugla, prikazuju se enterijeri "Zlatnih soba" Demidovljeve kuće u Gorokhovsky Lane, jedno od preživjelih i izvanrednih djela Kazakova.
Višebojne tribine takođe održavaju gledatelja u dobroj formi, jer ovaj ili onaj posjetiteljev šal ne, ne i pasti će u skladu, pridružujući se izlagačkoj igri. Boje - od omiljenih nijansi fasada klasicizma, možda malo sjajnije: zlatne, plave, zelene, ružičaste, pseudogotske crvene - napadaju unutrašnjost dvorana u volumenima koji podsjećaju na fasetiranu dijamantnu hrđu prvog sloja Velika kremaljska palata. Sjećamo se: kuća Talyzinovih je na slikama žuta, ali nakon posljednje obnove voljom tadašnjeg režisera Davida Sargsyana ostala je siva, a sada ova boja iznutra govori: "slikaj me", odaberite shemu boja.
Dodaci povezani s Kazakovom izravnije i izravnije - model imanja Petrovskoe-Knjažiščevo, poznatijeg kao Petrovskoe-Alabino, smještenog u području Aprelevke, uz autoput Kijevskoe s desne strane, ako idete iz Moskve. Njegova glavna kuća je paladijska "Villa Rotunda" sa četiri trijema, zaobljenim uglovima i kupolastom dvoranom u centru. Sada je ogromna rupa u sredini kuće, jednom su nam rekli da je tokom rata bomba pogodila kupolu, a kasnije se ispostavilo da je jednostavno pala iz nehata, pala u podrum. Ali stupovi kuće i dalje izgledaju vrlo impozantno, piranezijski, poput fragmenta "ruske antike", u odnosu na koji autori modela iz 1958. djeluju kao Antonio Kiki u odnosu na hram u Paestumu. I potpuno je nejasno šta je bolje, obnoviti kuću ili je ostaviti kao romantičnu ruševinu. Ali to će pasti.
Dio stalne postavke muzeja povezan je s izložbom - modelom Velike kremaljske palate Baženov, na kojoj je Kazakov radio još dok je studirao. Možete slučajno zalutati u hol s modelom, koji uvijek vrijedi ponovno vidjeti, sa izložbe, vrata su otvorena i model je više nego prikladan.
Naprotiv, vrlo moderni dodaci - dva ekrana s rekonstrukcijama Kremlja i Tverske ulice u vrijeme kada su u potpunosti obnovljeni pod nadzorom Kazakova. Trodimenzionalne modele rekonstrukcije izvele su grupe studenata Moskovskog arhitektonskog instituta pod vodstvom Julije Klimenko Modelima nedostaju iskačući potpisi, transkripti i općenito, ali u naše vrijeme, interaktivnost, jer se reproduciraju poput video zapisa na ekranima, a modernoj osobi daju dodirnu podlogu. Kremlj se pokazao donekle proizvoljnim, ali rekonstrukcija Tverske ulice izgleda fascinantno i poučno, ukratko, linija najskupljih palata u gradu uopće ne izgleda kao sadašnja Tverskaja, to jest uopće, osim da bivši Muzej revolucije, zvani nekadašnja Plemićka skupština, može dati sada imamo neku vrstu ideje. Nasuprot - nacrtana rekonstrukcija Tverske ulice na osnovu Kazakovljevih albuma, crtež V. V. Kuznjecov na osnovu materijala E. A. Beletskaya, 1952-1953. Tada shvatamo da smo došli ne samo da ponovo proučavamo Kazakovljevo delo, već da vidimo grad u kojem je radio i da shvatimo šta se dogodilo, šta se promenilo u ovom gradu, kako je ovoliko palata niknulo među stotinama manastira i zvonici. Grad postaje i posljednji naglasak - svojevrsna apoteoza: zadnja dvorana je ovalna, na kraju se nalazi karta Moskve, uz zidove su akvareli Quarenghija i Kazakova.
U međuvremenu, najvažnija stvar na izložbi, naravno, nije pratnja stolica i maketa, iako je to potrebno, a glavna stvar koju Muzej arhitekture čuva je originalna grafika Kazakova i njegovih suvremenika iz muzejskih fondova. Ona je ta koja treba biti ispitana i "uronjena" u to: puno je detalja, izvršenje je veličanstveno, čak je i zaseban blok kustoskih komentara posvećen crtežu Kazakova: "… najzanimljiviji su radovi nastali u svijetlom stilu linija - olovkom i mastilom. "Zaista, crteži su na nekim mjestima toliko slični gravuri na bakru da je teško povjerovati da je riječ o olovci, a ne o dlijetu. Ali ako olovka znači jedinstvenu stvar, a ne proizvodnu. Iako i ovdje ima bakropisa - posebno prema dizajnu polja Khodynka. A razlikovati ih od crtanja olovkom nije lako.
U naše vrijeme zaoštravanja kontradikcija između računarske i ručne grafike, izložba puna originala vrsnog crtača događaj je za sebe, čak i da nije Kazakov. Ali zato - neizbježno čuto ime majstora (i koji ga ne poznaje) možete povezati s nekim novim pojedincima, prethodno neprimjetnim detaljima.
Dakle, morate ići na izložbu: upoznati Kazakova, sjetiti se: Senata, ulazne palače Petrovskog, Demidovljeve kuće, Petrovskoe-Alabino, Caricino, francuskog klasicizma od arhitekte koji nije bio u Francuskoj, neogotički stil odbijena i djelomično rekonstruirana prema drugom nerealiziranom projektu (oba projekta su prikazana uz). Moskva se od tada puno promijenila, ima šesto ili sedmo razdoblje obnove nakon Kazakova - a gledanje na tako davno izgubljeni sloj možda će nam omogućiti da taj proces pogledamo malo filozofskije. Ili možda ne.
Katalog izložbe još ne postoji, ali muzej obećava da će ga objaviti.
Izložba će trajati do 10. marta.
