Archi.ru:
Očigledno je da je vaš poziv kao kustosa i producenta festivala Art-Ovrag povezan sa vašim gigantskim iskustvom u održavanju ArchStation-a. Ali kako se dogodilo, ko te zvao?
Julia Bychkova:
- Domaće tržište stručnjaka za tehnologije za razvoj teritorije kroz turistički turizam i umetničke prakse nije toliko veliko. Iskustvo koje smo stekli kroz festival ArchStoyanie, odnosno stvaranje jedinstvenog mjesta za domaći i međunarodni turizam uz aktivno uključivanje lokalne zajednice, pokazalo se vrlo sukladnim zahtjevu koji je osnovala OMK fondacija. U sedmoj godini razvoja Art-Ovraga postalo je očito da je to već više od festivala. Za monotown, ovaj fenomen ne može ostati samo u okviru trodnevne zabave, pa smo predložili sveobuhvatan razvoj grada kroz cjelogodišnje obrazovne i umjetničke programe, koji bi, prema našem planu, trebali formirati lokalnu zajednicu stručnjaci - institucija koja utiče na razvoj grada.
Anton Kochurkin:
- Takve prakse za razvoj teritorija samo su naš slučaj. U tome imamo puno iskustva. U Rusiji se malo ljudi osim nas može pohvaliti uspješnim iskustvom u ovoj oblasti.
Ideja splavova ima nešto zajedničko sa splavarskim festivalom u Nikola-Lenivetsu 2009. godine. Zašto ste se sada odlučili vratiti na to?
A. K.: Splavovi su plovili Egrom 2008. godine. U slučaju Art-Ovraga, splavovi su alat koji skreće pažnju na pejzaže Vyksa koji su vanjskim turistima malo poznati.
Istovremeno, u opsegu razvoja ovog područja u naredne tri godine, važno je tačnije odrediti njegove kulturne kodove i deficite, razumjeti lokalnu zajednicu. Što traje dugo, zbog čega ove godine ne radimo ništa temeljno i trajno. To je u osnovi. U Nikoli-Lenivetsu pojavili su se potpuno različiti zadaci, dijelom suprotni, na primjer, lansiranje umjetničkih predmeta na vodu omogućilo je pobjeći od sukoba s nacionalnim parkom.
- Kao rezultat toga izabran je splav Ekaterine Kuleve
konkurencija. Kako su izabrani ostali autori? (Jean-Philippe Poiret-Ville, Wowhaus, Leonid Tishkov). Usput, hoćete li pokazati projekte ovih učesnika?
A. K.: Odabirući učesnike, poput zagonetke sastavio sam novi urbani prostor, koji je ujedno i prirodno bogatstvo - urbani ribnjak Verkhnevyksunskiy. Ovo je stari ribnjak koji postaje javni prostor - poput novog parka, samo što u njemu nema trave i zemlje, umjesto njega ima vode, a vi se možete kretati samo plivanjem. Svaka splav je dio nje i zajedno čine zanošeni park. Svaki park ima svoju sjenicu, svoj bar sa švedskim stolom, svoju hirovitu skulpturu i nešto vrlo tradicionalno, posebno izraženo u parku.
- Najveći
grafiti su masivni; barem usmjerava Vyksu na razgovor s Kosmosom. Čija je to ideja bila?
Y. B.: Budući da ove godine VMZ - Metalurška fabrika Vyksa slavi 260. godišnjicu, uprava je odlučila da to proslavi postavljanjem svjetskog rekorda za najveću sliku. Ideja za izradu slike pripada Irini Sedykh, predsjednici upravnog odbora fonda za učešće OMK, osnivačici festivala. A budući da je Vyksa zapravo muzej ulične umjetnosti na otvorenom, ideja grafita skladno je integrirana u koncept razvoja festivala. Naš je prijedlog bio to učiniti putem međunarodnog natjecanja među profesionalcima ulične umjetnosti. Uz podršku kreativnog udruženja Artmosfera, primili smo 260 radova iz 34 zemlje svijeta. A najtežim izborom pobijedio je rad Miše Mosta. Radovi na grafitima već su u toku.
Šta ste još važno i novo donijeli Vyksi? Kako se promijenio vektor?
Y. B.: Naša stručnost takođe leži u činjenici da smo u stanju pažljivo proučavati okruženje u kojem radimo. A budući da ćemo u Vyksi biti angažirani tri godine, strategija našeg pokreta je sljedeća: prve godine ne stvaramo ništa temeljno. Grad istražujemo kroz obrazovne programe, umjetničku rezidenciju, istraživačke projekte sa svetim Murunovom i na osnovu toga dobivamo informacije koje postaju temelj za nastanak jačih urbanih veza između grada i fabrike, između grada i uprave, između lokalnih zajednica. I mi razumijemo koju korisnu umjetnost treba okruženju. U drugoj godini bavimo se javnim prostorima grada, tehničke specifikacije za koje radimo zajedno sa stanovnicima i administracijom, a onda bi u trećoj godini grad mogao biti spreman da prihvati "Veliku umjetnost", naime takve umjetnici kao Wig Dougherty, Stefan Talasnik, Richard Sera, Nikolai Polissky i drugi.
Za vrijeme Olega Shapira, Art-Ovrag je više bio festival ulične kulture. Sada je Irina Sedykh jasno stavila do znanja da će Art-Ovrag sada biti više umjetnički festival. Mislite li da će lokalno stanovništvo adekvatno percipirati savremenu umjetnost? Napokon, Vyksa je provincijski industrijski grad, publika je tamo nespremna. Štaviše, prema prošlim podacima, 74 posto posjetilaca Art-Ovraga su lokalni stanovnici, odnosno situacija nije nimalo ista kao u Nikola-Lenivetsu
A. K.: Da budem iskren, još ne znamo kakva umjetnost može biti u Vyksi. Da bismo to razumjeli, grad istražujemo na različite načine, istražujemo gotovo cijelu godinu. Ne možete to reći jednom rečenicom, ali svejedno, dio nagomilanog znanja predstavit ćemo u programu predavanja festivala 16. juna. Možda je umjetnost za Vyksu savršeno udarač sagova koji smo smatrali važnim u istraživanju urbanih zajednica. Umjetnost je ono što ostavlja trag na umu, angažirajući emocije. Ne bih isključio da rafting postane umjetnički čin za Vyksu.
Vlada regije Nižnjeg Novgoroda festival u Vyksi naziva "primjerom efikasnog partnerstva između države, opštinskih vlasti i privatnog biznisa". Kao kustosi, ne bojite li se postojati pred takvim trijumviratom? Napokon, dovoljno je podsjetiti se na „krstaški rat“Ministarstva kulture protiv prijestolnica, na primjer, Gogoljevog centra, Elektroteatra Stanislavskog i drugih … Ne bojite li se cenzure?
Y. B.: Moderna kultura, kao i život općenito, ne može se dizajnirati dugoročno, ali vjerujemo da su jedinstvene snage koncentrirane u Vyksi kako bi se grad poboljšao putem ne trivijalnih mehanizama. Uzimamo u obzir sve aspekte projekta, ali istovremeno imamo veliko povjerenje u uspjeh naše strategije, jer tačno razumijemo zahtjev fonda i nivo percepcije okoliša u Vyksi. Šest godina postojanja festivala omogućilo je formiranje lojalnosti dijela lokalne zajednice, što jača poziciju festivala u gradu.
S druge strane, jeste li spremni uzeti u obzir interese masovne publike?
A. K.: Masovna publika ima univerzalne interese, ali postoje i pojedinačni. Ako se prepustite ukusima, tada nećete pogoditi ni zato što u principu ne dijele svi modernu kulturu, ali sigurno ćete pogriješiti ako ova publika nije uključena, ako ostane u nesvijesti. Umjetnost se u ovom slučaju pokazuje kao neizbježna vreća za udaranje.
Vyksa je, naravno, monolog, ali bogat, metalurški. Može li zaista postati primjer razvoja drugih monotonova, posebno kroz festivalsku kulturu - ili je Vyksa poseban slučaj, kada zahtjev za festivalima već opravdava financijska stabilnost?
A. K.: Siguran sam da ovaj grad može postati uzoran grad ako sve tri glavne zainteresirane strane (postrojenje, vlada i ljudi) nauče zajedno ići prema ciljevima. Stvaranje uzornog urbanog okruženja zahtijevaće promjenu paradigme u donošenju odluka za razvoj javnih prostora. Ne uvijek lijep dizajn može zamijeniti nedostatak sveobuhvatnog rada na teritoriji, ali lijep dizajn ili umjetnički objekt može višestruko povećati učinak i predstaviti dobro riješen problem transformacije ulice ili trga, okruga ili grada.
