„Snaga arhitekture leži u sposobnosti prepoznavanja složenih problema i povezivanja, čineći ih razumljivima svima i pretvarajući ih u zajednički projekat s društvom;
arhitektura generira nadu jer stvara ideju o budućnosti u stvarnom vremenu."
Luca Molinari
Italijanski paviljon na 15. Venecijanskom bijenalu arhitekture povjeren je - možda prvi put u istoriji nacionalnih paviljona na izložbi - lokalnom, venecijanskom birou -
TAMassociati. Lokalni, ali nikako provincijski: portfelj arhitekata uključuje projekte koji se provode na cijeloj istočnoj hemisferi, uključujući u neobičnim i turbulentnim uvjetima (na primjer, bolnice u Sudanu), što je, zapravo, odredilo izbor talijanskog Ministarstva kulture u njihova naklonost.
Rad u uvjetima nedostatka resursa, u vanrednim, katastrofalnim, vanrednim situacijama nije samo lična profesionalna strast kustosa Bijenala Alejandra Aravene, kojem je i dao temu Bijenala. Danas je ovaj pravac nevjerovatno tražen, privlačeći stručnjake iz različitih područja. Zanimanje arhitekte pronašlo je svoje novo mjesto i novu ulogu u njemu, i to jedno od vodećih. Istodobno, sve više diplomaca arhitekture zanima neprofitna arhitektura, „održiva“gradnja, dizajn, koji se prvenstveno vodi širokim spektrom etičkih pitanja - od pomoći socijalno ugroženim grupama do borbe protiv zagađenja okoliša i globalnih klimatskih promjena.
Italija nije izuzetak, ovdje je sostenibiltà - održivi razvoj - već nekoliko godina postao sastavni aspekt ne samo profesionalnog diskursa, već i univerzitetskog obrazovanja. Štoviše, svježe ideje u ovom području često ne dolaze s vrha, već iz privatne prakse arhitekte i raznih neprofitnih udruženja. Na primjer, prije nekoliko godina stvoren je poseban alternativni časopis - Boundaries (glavni urednik i osnivač mu je Luca Sampò), posvećen nekomercijalnoj arhitekturi i neobjavljivanju "zvjezdanih" projekata. Tokom nekoliko godina svog nekomercijalnog postojanja (publikacija ne objavljuje reklame i postoji na štetu vlastite prodaje), časopis je postao nadaleko poznat i danas je jedan od najmjerodavnijih talijanskih časopisa o arhitekturi. Mnogi mladi stručnjaci u Europi, a posebno u Italiji, odlaze raditi u UN, posebne jedinice Europske unije ili organizaciju Liječnici bez granica, uče dizajnirati na terenu, kada na pripremnom seminaru objasne kako se ponašati, "Ako je, kada krenete prema objektu, vaš automobil zaustavljen i mitraljez je uperen u vas."
Izložba talijanskog paviljona nazvana je Pazi - progettare per il bene comune. U naslovu se koristi engleska krilatica kako za „uzeti u obzir“, tako i za „briga“, dopunjena italijanskom rečenicom „dizajn za opšte dobro“. Izložba okuplja projekte italijanskih i stranih arhitekata koji su surađivali sa italijanskim kolegama, izvedene u Italiji i u inostranstvu. Glavni koncept je predstaviti arhitekturu kao „kolektivni rad“, kao efikasno sredstvo za demarginalizaciju teritorija i njihovih stanovnika, njihovo uključivanje u društvo, kao mehanizam za razvoj i zakonsku regulativu. Ova je praksa novo, revidirano, tumačenje čuvenog slogana "arhitektura ili revolucija", oslobođeno radikalizma i ideologije, gdje je arhitektura alat - ali jedan od mnogih, poput socijalnih i ekonomskih strategija - za poboljšanje kvalitete života, a ne trivijalna gentrifikacija, naime pružanje ljudima mogućnosti za dostojanstveno postojanje i razvoj. Dakle, često tokom rekonstrukcije socijalnog stanovanja, u novim kompleksima, određeni procenat stanova ide na komercijalnu prodaju kako bi se izbjegla kasta (kompleks na ulici Via Giustiniano Imperatore u Rimu i drugi slični objekti). Drugi primjer je metro sistem u Napulju, koji su dizajnirali vodeći arhitekti iz cijelog svijeta (na primjer, Alvaro Siza), a interijere su dizajnirali svjetski poznati umjetnici (Anish Kapoor, Michelangelo Pistoletto, itd.). Štaviše, izgradnja ogranka izvedena je od periferije do centra, a ne obrnuto. U ovom disfunkcionalnom i visoko socijalno diferenciranom gradu takav je korak bio pravi izazov za degradaciju i korupciju i ovaj korak postepeno počinje davati plodove.
Općenita tema izlaganja je periferija koja, prema kustosima, nije samo fizički, već i špekulativni prostor, i, kao što je, utjelovljuje samu situaciju u današnjoj kulturi procesa povezanih s konceptom stanovanja: ne samo posedovanje udobnog stanovanja, već i infrastrukture, mogućnosti za rad, razonodu, fizički i intelektualni razvoj.
Izložba paviljona Italije podijeljena je u tri tematska dijela: "Misli" - Pensare, "Upoznaj" - Incontrare, "Čini" - Agire. Odjeljak Pensare je konceptualni, poziva na razmišljanje o konceptu općeg dobra, o odnosu društva i arhitekture, „izgrađenom okruženju“u kojem živi, o interakciji ljudi različitih specijalnosti i uvjerenja. Ovdje kustosi pokušavaju gledatelja odvesti dalje od utvrđenih definicija. Serija infografika, dizajniranih u duhu pop-arta s bilješkama konstruktivističkog plakata, koje su talijanski arhitekti voljeli od 1930-ih, ironično predstavlja aktualne probleme sfera abitare - „stanovanje“i il bene commune - „javno dobro“. Razni stručnjaci bili su uključeni u razvoj sadržajne strane - Ezio Micelli (specijalista za ekonomsku procjenu projekta), Matteo Passini (financijska i zadružna etika), Daniela Chaffee (sociologija i urbane studije) i poznati ruski arhitektonski kritičar i kustos Luca Molinari. Svatko od njih je u intervjuu (videozapisi reproducirani na izložbi) predstavio svoje viđenje problema. Isečci iz ovih razgovora objavljeni su u katalogu paviljona, čiji će se prihod usmjeriti na provođenje javnih inicijativa predstavljenih na izložbi. Rezultat istraživanja bila je „mapa“javnih dobara, na osnovu koje je identificirano 20 projekata, o kojima se govori u odjeljku Incontrare. Oni provode ideju suradnje između arhitekte i društva, odnosno stvarnih potrošača arhitekture. U okviru izložbe istaknuto je 10 tema: zakonitost, zdravlje, stanovanje, obrazovanje, životna sredina, kultura, igra, hrana, nauka, rad.
Izloženi italijanski projekti uključuju Restart, neverovatan muzej umetnosti u Casal di Principe blizu Napulja. Vila, eksproprisana od mafije, pretvorena je u muzej, projekt koji je dobio pokroviteljstvo samog talijanskog predsjednika, a provelo ga je Ministarstvo kulture u suradnji s firentinskom galerijom Uffizi. Rekonstrukciju pseudoklasične zgrade izveo je biro Dianarchitecture + RS Architettura, mijenjajući izgled zgrade i prilagođavajući unutrašnjost izložbenim prostorima, bez suštinske promjene njene strukture. Rad biroa je instalacija koja simbolizira početak radova na adaptaciji zgrade u muzej. Zgrada ima "fasadu" izrađenu od metalnih konstrukcija i narančaste mreže, koja se u Italiji koristi za izgradnju pregrada.
Prva izložba otvorena je ovdje u oktobru 2015. godine: na njoj su predstavljena djela iz kolekcije Uffizi - događaj koji je prije izvesnog vremena na onim mjestima koja su desetljećima bila mjesto mafijaške djelatnosti i koja nisu sigurna ne samo za neprocjenjiva umjetnička djela takođe za život običnih građana, to je bilo nemoguće i razmišljati. Ovaj primjer svojevrsne socijalne rekonstrukcije jedan je od mnogih. Izložba prikazuje i rimsku četvrt Tor Marancha izgrađenu pedesetih godina prošlog stoljeća, čije su fasade nedavno oslikali talijanski i strani umjetnici u sklopu projekta Big City Life, a ne samo majstori ulične umjetnosti (uključujući Amerikanca Andrewa GAIA Pisacanea, Nijemci Clemens Behr i Raphael Satone Gerlach, Francuz Philippe Bodelok, portugalski Pontonio, Talijan Theo Moneyless Parisi, Kinezi iz Hong Kong Caratoesa), ali i umjetnici citirani na tržištu suvremene umjetnosti, poput slikara Danila Bucchija, digitalnog slikara Mattea Basile. Predstavio
Park Dora u Torinu na lokaciji Michelin-a i FIAT-ovih industrijskih objekata koje su dizajnirali Latz + Partner Studio i Pession Associato, rad AM3 Architetti Associati - uređenje obalne zone u Palermu - gradu u kojem je more, začudo, gotovo nepristupačno gradjani. Među stranim eksponatima je i ženska škola u izbjegličkom kampu u jerusalimskom kvartu Palestinski Shufat, koju je dizajnirao DAAR - Decolonizing Architecture Art Residency. Moderna arhitektura ovdje ne radi samo na rješavanju problema periferne degradacije, već si postavlja i ambiciozan zadatak - riješiti čitav niz socijalnih, pa čak i geopolitičkih kontradikcija.
Agire - "Act" - nudi praktični projekt:
5 inicijativa - mobilnih štandova, koje je dizajniralo pet talijanskih arhitektonskih firmi u suradnji s javnim organizacijama, a koje će se provesti kroz crowdfunding. Kutije su namijenjene za upotrebu na vanrednim mjestima i predstavljaju pet tipologija - „kultura“(AIB), „ekologija“(Legambiente i ARCò - SOCIETÀ COOPERATIVA), „zdravlje“(HITNE I Matilde Cassani), „zakonitost“(Libera i Antonio Scarponi) i "sport" (UISP i NOWA).
U središtu svih kutija je osnovna mobilna struktura Dispositivo Zero, koju su zajednički razvili arhitekti, a koja se može prilagoditi različitim potrebama. Tako se, na primjer, u slučaju bokserske "kulture", struktura pretvara u pokretnu biblioteku za odrasle i djecu, gdje ima mjesta za čitanje i kulturna događanja, posuđivanje knjiga kući, a bibliotekari su spremni pomoći svima. U boksu "zdravlje" možete dobiti medicinsku pomoć i savjet stručnjaka. Ekologija je vrsta laboratorija koji analizira stanje okoliša i provodi obrazovni rad. Kutija „Zakonitost“zamišljena je za područja oslobođena od utjecaja mafije: trebala bi postati mjesto za pomoć italijanskim građanima i imigrantima, kao i za podršku različitim inicijativama za rad s mladima. "Sport" je dizajniran da poboljša interkulturnu komunikaciju, udružujući građane kroz sport, takmičenja, igre itd.
Znatiželjna je galerija Italogramma, koja "istražuje" socijalne aspekte modernog italijanskog društva: prikazuje fotografije učesnika raznih italijanskih demonstracija - pristalica ljevičarskih i krajnje desničarskih partija, društvenih aktivista i verskih hodočasnika. Ova serija slika nevjerovatno zorno pokazuje koliko su slična lica ljudi koji ispoljavaju dijametralno suprotne ideje.
Tema održivosti čuje se i u stvarnom utjelovljenju izložbe: njen dizajn izrađen je od recikliranog drveta ostavljenog nakon demontaže irskog paviljona na Svjetskoj izložbi 2015 u Milanu (inače, kustos cijelog bijenala Alejandro Aravena je napravio sličan izbor, koristeći Arsenal i glavni paviljon u materijalima koji se mogu reciklirati u Giardiniju - materijali bijenala umjetnosti 2015).
Uz svu svjetlinu izložaka, neobičnost njihovog odabira i prezentacije od strane arhitekata TAMassociati, percepcija materijala zahtijeva prethodno uranjanje u temu: objašnjenja su prilično kratka, a prezentacija je izglednija za stručnjake, koji su, možda, odražava činjenicu da uspješna primjena arhitekture kao umjetnosti dizajna u hitnim slučajevima još nije uspostavljena metoda rada, pa čak je i ideja o tome kao takva prilično daleko od univerzalnog razumijevanja.
