Ključne izložbe festivala kombiniraju se u dva projekta: Dizajn Superheroji i Mutant Architecture & Design. Dizajn superheroji predstavili su tri interpretacije domaće teme. Majstor igre svjetlošću, Ingo Maurer, zajedno s mladim dizajnerom Axelom Schmidtom, donio je instalaciju nazvanu "Ablaze-sentimento (s) travolgente", što znači igru riječi gdje je "percepcija" istovremeno "iskrivljena" i "šokantna" i nevjerovatno”. Autori pokazuju izgorjelu zgradu u kojoj se polako njiše ogromno klatno. Kuća duhova nagnuta na jednu stranu postaje potpuno zlokobna kada se njeni zidovi iznenada napune dimom. "U životu je vrlo važno biti zaintrigiran, isprovociran na djelovanje", kaže Ingo Maurer. I njegova "zapaljena kuća" uspješno se nosi s tim zadatkom: mnogim posjetiteljima Moskovske sedmice dizajna trebalo je puno vremena da se odvaže i pogledaju u njene prozore. Ova instalacija je prethodno predstavljena na Milanskom tjednu dizajna.
Još jedan superheroj Moskovske nedelje dizajna 2011. bio je Ron Gilad, izraelsko-američki dizajner. U svojoj instalaciji Neighborhood umjetnik razvija ideju virtualnog globalnog susjedstva. Prema originalnoj autorskoj zamisli, 17 metalnih okvira, koji nejasno podsjećaju na volumetrijske konture tradicionalnih kuća s dvoslivnim krovovima, trebalo bi postaviti u krug radijusa 20 metara - nešto poput fantomskog kvadrata. "Bilo koja kuća je u početku skup linija", komentira dizajner. Njegove jednostavne linije vise u trodimenzionalnom prostoru poput skica olovke. „Želio sam stvoriti neku vrstu apstraktnog okruženja, koje se sastoji od fragmenata, koje gledaocu detaljno skreće pažnju na to što su ugao, vrata, prozor ili rupa. Generalno govoreći, moj projekt pokazuje kako ti elementi stvaraju prostor “, objašnjava Ron Gilad. Međutim, u moskovskoj stvarnosti, projektu je suđeno da mutira: čelične skulpture Gilada, postavljene na jednoj od uličica parka Gorkog, ne čine krug, već se protežu u pravoj liniji. Susjedstvo je postalo Bulevar, smije se dizajner.
Najnoviji projekt Superheroji dizajna je Matrioshka Superhero Jacopa Fogginija. Ovaj majstor poznat je po svojoj ljubavi prema metakrilatu - materijalu koji podseća na smrznuto tečno staklo i ima neverovatnu propusnost svetlosti. Ovaj put, dizajner je maštao o kultnom ruskom simbolu - matrjoški. Predstavljajući ga u odjeljku i oslikavajući svijetlim bojama, Jacopo Foggini stvorio je duguljasti vitraž visok oko 6 metara na zidu Centralnog doma umjetnika. Prema autoru, u njegovom sastavu "ženski princip je jak, kultura, istorija, pa čak i filozofija se presijecaju".
Ništa manje konceptualne projekte predstavili su holandski umjetnik Lee Edelcourt i talijanski dizajner Luigi Colani. U Muzeju arhitekture prikazuju izložbe na kojima teže objedinjavanju arhitekture, dizajna i prirode. "Moramo naučiti promatrati prirodu i koristiti priručni materijal", kaže Lee Edelcourt. Inspiraciju crpi iz ptica koje grade gnijezda, dok se Luigi Colani divi višedimenzionalnom dizajnu mreže.
Komercijalni dio festivalskog programa prikupljen je u okviru projekta Mutant Architecture & Design, čiji je kustos bila Gilda Boyardi, urednica talijanskog časopisa Interni. Uključuje "Duh u boci" - kolekciju olovaka, olovaka, torbi i naočala koje je dizajnirao Giulio Iaketti za Moleskine, "Laž u ležanju" Archetto Seating iz londonskog studija Sybarite, umetničke posude "Lib (e) ro" iz Setsua i Shinobua Ito, kao i tri predmeta enterijera iz dizajna Sashadasha. A na teritoriji fabrike "Crveni oktobar" bila je izložba arhitekte i dizajnera Giulio Cappellini Made in Italy. Za svoje izlaganje Cappellini je odabrao predmete enterijera stvorene u brendiranim talijanskim tvornicama kao što su B&B Italia, Driade, Agape, Poltrona Frau, Cassina itd.
Jedinstvenost Moskovskog tjedna dizajna je možda upravo u raznolikosti festivalskog programa. I mora se priznati da su se organizatori festivala na to namjerno pouzdali, jer potrošači modernog dizajna, kako naglašava Lee Edelcourt, "jako vole Philippea Starcka, ali uvijek daju prednost IKEA-i".
