Za razliku od mnogih drugih izložbi na trenutnom bijenalu, tvorci Cronocaosa nisu tragali za vizualnim efektima i dizajnerskim užicima, već su, naprotiv, pokušavali proizvesti efekt napuštenosti i napuštenosti, stvarajući tako posebnu atmosferu za percepciju materijala.
Izložba, smještena u bivšem talijanskom paviljonu (danas Palazzo delle Esposizioni) u Giardiniju, zauzela je dvije dvorane. Prva sadrži instalaciju različitih artefakata - fotografije mjesta i zgrada, datoteke sa projektima i tekstovima, kao i namještaj: stolovi i stolice fašističkog razdoblja iz minhenske Haus der Kunst (o tome će biti riječi u nastavku) i ogromni jastuk iz "kuće u Bordeauxu", koju je Koolhaas izgradio 1998. godine, već je (!) dobio status spomenika od lokalnih vlasti.
Druga sala je u potpunosti posvećena istraživačkom dijelu. Redovi plakata ovješenih sa stropa podijelili su prostor na pet "lađa" posvećenih različitim temama: trenutnim trendovima u očuvanju baštine, nuspojavama očuvanja baštine i njenim "crnim rupama" - zanemarenim periodima i lokalitetima. Među ovim posljednjima, posebno mjesto zauzelo je naslijeđe modernizma sredinom 20. vijeka, prije svega, masovna zgrada, koja se sada ruši u cijeloj Evropi, uključujući i Rusiju. Uprkos tvrdnjama inicijatora rušenja da su ta stambena područja postala zločinačke zone, preskupe su za rekonstrukciju, nisu prikladna i ne sviđaju im se stanovnici, kreatori izložbe tvrde da je razlog mržnje prema Arhitektura šezdesetih-osamdesetih leži u dubokoj zavisti starog vjerovanja u eksperimente. I ako sada, sa slabljenjem javnog sektora i procvatom kapitalizma, arhitekti eksperimentiraju isključivo radi promocije sebe na tržištu, onda su to prije radili za dobro ljudi.
Takođe, na primjeru vlastitih projekata, predstavljena su dva suprotna pristupa konzervaciji: da se praktično ništa ne promijeni, osim strategije upotrebe, kao u projektima za rekonstrukciju aerodroma u Zürichu ili Ermitaža u Sankt Peterburgu, ili - na primjeru projekta za pariški okrug La Defense - iskoristiti mogućnosti koje otvara rušenje … U ovom odjeljku autori pozivaju robota Valli da očisti planetu od beznačajnog univerzalnog smeća, oslobodi gradove iz zatočeništva nerješivih problema i otvori prostor za novu izgradnju te, kao dodatak UNESCO-ovoj konvenciji o svjetskoj baštini, ponudi svoje vlastiti dokument - Konvencija o rušenju svjetske kulturne smeće.
Konačno, na zidu nasuprot ulaza nalazile su se knjižice izrađene u maniru otrgnutog kalendara sa pričama o raznim OMA projektima vezanim za „konzervaciju“, među kojima se mogao naći i konkursni projekat za rekonstrukciju holandskog parlamenta 1978. godine, i nedavni projekti iz Sankt Peterburga za Ermitaž i Apraksin Dvor, kao i najnoviji prijedlog za rekonstrukciju povijesnog kompleksa Fondaco dei Tedeschi ("Njemački sud") u Veneciji.
Još u Roterdamu, nakon putovanja na Bijenale, razgovarao sam s jednim od arhitekata OMA-e, projekt menadžerom Cronocaosa i Fondacom Ippolitom Pestellinijem i zamolio ga da odgovori na moja pitanja.
Timur Shabaev: Izložba otvara mnoga pitanja vezana uz konzervaciju, ali ne daje odgovore na njih. Koja je svrha ove izložbe i zašto se zove Cronocaos?
Ippolito Pestellini: Naša izložba sebi nije postavila cilj da pruži odgovore, već pokazuje svu neizvjesnost teme zaštite baštine danas, rasvjetljava njene različite aspekte. Kroz vlastite projekte pokazujemo kako se problemi očuvanja mogu riješiti u različitim kontekstima, ali nemamo jasan skup pravila za rad s povijesnom baštinom.
Naslov izložbe prenosi zbrku koja je danas u središtu konzervatorskog sistema, onu zbrku o prošlosti koja danas postoji u glavama. Jedan od ciljeva izložbe je pokazati „hronohatični“efekat očuvanja baštine. I ovdje želim kao primjer dati jedan od eksponata, plakat sa fotografijom nove ulice u američkom gradu, koja ipak izgleda kao da je sagrađena prije sto pedeset godina. Budući da se na njemu nalazi spomenik, norme su arhitektima novih zgrada naložile izradu fasada u povijesnim stilovima. Rezultat je zamagljivanje granice između novog i starog, a povijesni spomenik gubi svoje pravo značenje. Naravno, ovo je samo jedan primjer, a "hronohaos" se može manifestirati na potpuno različite načine, ali sve se te manifestacije mogu opisati kao odnos između "nostalgije" i "pamćenja" - rast prvog dovodi do smanjenja ovo drugo. Ovaj je sukob u središtu čitave teorije očuvanja naslijeđa Rema Koolhaasa.
Izložba u prvoj dvorani izložbe samo daje primjere takvog zaborava "sjećanja", selektivnog pristupa prošlosti, kada se neugodna sjećanja koja se ne uklapaju u "nostalgičnu" sliku jednostavno brišu, poput interijera Haus der Kunst u Minhenu. Istorija ove zgrade je pokušaj brisanja pamćenja, psihološkog otpora prošlosti. Nakon Drugog svjetskog rata sav namještaj iz ovog nacističkog muzeja bačen je, unutrašnjost je obojena u bijelo, a sama zgrada zasađena je drvećem, tako da je gotovo prestala biti vidljiva. Neka vrsta virtualnog rušenja.
TSh: Što mislite, kako se sukob između modernizacije i očuvanja rješava u projektima ureda? Kako biste opisali OMA-in pristup očuvanju baštine?
IP: U svim OMA projektima pitanje autentičnosti je od posebne važnosti. Naši projekti, koliko god bili radikalni i moderni, ugrađeni su u povijesni kontekst. Ali oni to ne čine oponašajući kontekst, već ostavljajući vlastiti trag kao dio njegovih povijesnih slojeva. Oni stvaraju novi trenutak u istoriji - ovo je sušta suprotnost "kronohaosu". Ali ne bih rekao da postoji neki specifičan recept za očuvanje spomenika, jedinstveni diskurs o ovom pitanju. Svaki OMA projekt naslijeđa različito reagira na postojeće uvjete i pruža različite odgovore. Dakle, u projektu za Ermitaž modernizacija je postignuta samo uz pomoć novih kustoskih strategija, bez ikakvog restrukturiranja zgrade, a u projektu rekonstrukcije Fondaca, zgrada prolazi kroz prilično snažnu transformaciju.
Drugi pristup očuvanju i transformaciji, ali samo na gradskom nivou, je strategija zaštite naslijeđa za Peking. Rem je bio fasciniran tipologijom tradicionalnih pekinških hutong kuća, koje sa minimalna sredstva stvaraju urbano tkivo i generiraju vrlo specifičnu i moćnu kulturu. Kao rezultat toga, OMA je predložila shemu planiranja u obliku apstraktne mreže tačaka, pri kojoj bi se modernizacija dozvolila na 100%, a između njih je sačuvana postojeća tradicionalna tipologija - loša, ali održiva, sposobna da se promeni i prilagodi novi uslovi. A ovo je, čini mi se, zanimljiv pristup održivom razvoju grada, omogućavajući mu da se reprodukuje iznutra, bez širenja i dodavanja novih "ikoničnih" zgrada na mjestima koja su već zasićena.
Još jedno pitanje koje pokreće izložba je zakonodavstvo, koje često ne ostavlja prostor za modernizaciju u bilo kojem obliku. Kao u primjeru libijskog grada Ghadames, iz kojeg je život potpuno otišao nakon što je proglašen UNESCO-vem baštinom, i u slučaju venecijanskog palača, od kojih su mnogi prazni, jer zakon zabranjuje njihovo prilagođavanje modernim funkcijama bavimo se negativnim posljedicama uvođenja normi očuvanja baštine. Smatramo da zakone o zaštiti treba mijenjati tako da ostavlja prostor za određeni stupanj uplitanja. Ali ovo zahtijeva hrabrost i visok nivo odgovornosti donositelja odluka. Tako, na primjer, oko projekta obnove Fondaca u toku su rasprave u kojima sudjeluju mnogi političari i mi ih pokušavamo uvjeriti u ispravnost naših odluka.
TSh: Pa, šta će se sačuvati, a šta dodati u zgradi Fondaca?
IP: Poput projekta za Peking, Fondaco se bavi očuvanjem promjena. Čitava istorija zgrade predstavlja niz različitih transformacija. Od 1228. godine dva puta je doživio požar, nekoliko puta je obnavljan u skladu sa potrebama svog vremena. Dakle, sada ga prilagođavamo novoj funkciji robne kuće: mijenjamo krov i tamo stvaramo javnu terasu - jedinstveni prostor za Veneciju, neku vrstu trga s pogledom na Veliki kanal; dodajemo i pokretne stepenice koje će ljude prevoziti iz dvorišta na krov zgrade; i na kraju, predlažemo strategiju rušenja - oslobađamo zgradu od najmanje vrijednih pregrada, uglavnom iz 1930-ih, stvarajući područja za trgovinu. Istodobno, najvrjedniji i najočuvaniji prostori zgrade - ugaone dvorane - ostat će apsolutno netaknuti. Također predlažemo da robnu kuću napunimo grafikom - modernom interpretacijom stare tradicije fresaka, sjećanjem na vrijeme kada je zgrada bila potpuno prekrivena slikarstvom.
TSh: Fondaco će biti prva robna kuća u Veneciji i možda prva sekularna unutrašnja javna površina ove veličine u gradu. Mislite li da projekt otvara novu stranicu venecijanske povijesti? Kakav će utjecaj imati na grad?
IP: Naravno, kao i bilo koji drugi grad u Italiji, i Venecija je grad crkava. Ali to je i grad trgovine. U 15. vijeku Fondaco je bio tržište, a sada, u 21. vijeku, robna kuća oživljava ovu tradiciju. I kažem ovo ne da bih opravdao svoje postupke, već da bih pokazao da u zgradu ne unosimo funkciju koja joj je strana.
Moderna Venecija je prije svega turističko središte atrakcije. Dakle, po mom mišljenju, političari bi trebali napraviti listu ključnih projekata koji bi mogli raditi i u korist stanovnika grada i turista. Fondaco može biti upravo takav projekt: kombinirajući komercijalnu komponentu s javnim prostorom, zgrada će raditi i za građane i za goste Venecije.
Vjerujem da naš plan može poslužiti kao primjer različitih načina za razvijanje projekata očuvanja baštine, kao i primjer političke hrabrosti i odgovornosti koja se mora preuzeti kako bi se moglo raditi u povijesnim zgradama. Naravno, niko ne tvrdi da bi Ca d'Oro ili Palazzo Ducale trebalo obnoviti, ali siguran sam da bi zgrade poput Fondaca itekako mogle biti transformirane.
I ako su devedesetih godina arhitekti OMA-e izjavili da će se Europa modernizirati, sada kažemo da će se modernizirati očuvanjem baštine.
Ippolito Pestellini Laparelli je glavni arhitekt projekta u OMA-u (Ured za gradsku arhitekturu) i njegovom Odjelu za istraživanje AMO-a od 2007. godine. Učestvovao je u širokom spektru projekata, uključujući Kulturni centar Aramco u Saudijskoj Arabiji, Kule Ryad al Fasialiah II u UAE, sjedište G * Star, Tajpejski centar za izvedbene umjetnosti, kompleks De Rotterdam, obnovu Mercati Generali u Rimu i Euromilano / Bovisa u Milanu …
Uz to, Ippolito je vodio razne kreativne inicijative za Pradu: dizajnirao je emisije Prada i Miu Miu, njihovu video dokumentaciju, strateški koncept Pradine prezentacije na Internetu, posebne događaje i izložbe, razne publikacije.
Od novembra 2009. Ippolito vodi projekt zaštite i istraživanje strateškog programa za Fondaco dei Tedeschi u Veneciji.
Prije OMA * AMO, Ippolito je radio sa Studio and Partners (Milan) i Rosa Studio (Milan). Arhitektonsko obrazovanje stekao je na Politehničkom univerzitetu u Milanu i Tehničkom univerzitetu u Delftu.
