Evo dva fragmenta knjige "Moderna ruska drvena kuća". M., Garage, 2020, ljubaznošću izdavača Garage
U predgovoru knjige Nikolaj Malinin navodi dva izvora iz kojih je proizašla: izložba „Ruski drveni“2015. godine u Muzeju arhitekture, gdje je „prvi put pokušan spoj stare i nove drvene arhitekture“, i gdje je Malinin, kao kustos, na kraju uklonjen - zbog ne baš "politički korektnih" naslova odjeljaka: "Zanemarivanje", "Odbijanje" … - i nagrade ArchiWOOD održane 11. godine zaredom, kustos koju autor knjige, na sreću, zadržava (sponzor nagrade, kompanija HONKA, podržana od trenutne knjige).
Zapravo ima više izvora, kao što je sam Malinin rekao na internetskoj prezentaciji prošlog petka, a kao i svi koji barem nekako promatraju njegovo istraživanje, ima više izvora: postojala je još ranija izložba i barem još jedan
knjiga objavljena za 8. godišnjicu ArchiWOOD-a. Međutim, koji su tamo izvori - Nikolaj Malinin mukotrpno sakuplja sve što je uočljivo u modernoj ruskoj drvenoj arhitekturi, a već neko vrijeme, negdje od pojave nominacije za restauraciju u nagradi, njegovi blistavi nastupi na dodjeli nagrada počeli su uključivati ozbiljni istorijski izleti. Pretpostavlja se da je sve ovo odredilo specifičnosti knjige koju je izdala izdavačka kuća Muzeja savremene umjetnosti Garage ove čudne 2020. godine. Za istu izdavačku kuću Anna Bronovitskaya i Nikolaj Malinin već su napisali dvije knjige o sovjetskom modernizmu, u Moskvi i u Alma-Ati, a sada rade na trećoj, o Sankt Peterburgu.
I knjiga o modernoj drvenoj kući - čini se da je riječ i o modernizmu, ali o drvenoj.
Odnosno, dvostruko je alternativa: preferencijom prema drvu suprotstavlja se betonskoj konstrukciji uobičajenoj u 20. stoljeću; fokus je na privatnoj kući - gradskim kućama, koje postaju sve više stambenih zgrada pred našim očima. U posljednjih 15-20 godina samo je drvo čvrsto steklo poziciju alternativnog materijala: za uređenje okoliša, za festivale na kojima arhitekti rade nešto sasvim drugo na pozornici P i RD. Neki autori "odlaze" za drvo iz velikih arhitektonskih kompanija (najpoznatiji junak je Nikolaj Belousov). Naravno, entuzijasti se bore za legalizaciju višespratne konstrukcije od LCT ploča i uspješni su, ali praksa takve gradnje još nije razvijena.
Dakle, za sada - ako pogledate ono što je izgrađeno, a ne izumljenu, drvena arhitektura je donekle slična Moskvi 18.-19. Vijeka u poređenju sa Sankt Peterburgom - to jest, ovo je mjesto bijega, samoće i neobičnosti, kao i raznolike, čak i daleko od radikalnih, ali ugodne za senzacije fronta.
Naravno, u nizu drvenih kuća Nikolaja Malinina postoji i treća strana alternative: drvo "lakirane kolibe", ili još bolje kupke, isključeno je sa stanovišta u korist avangarde drvo, eksperiment ili barem moderno drvo.
Sve navedeno postalo je materijal za knjigu i općenito nije iznenađujuće što uz takvu anamnezu, izbor krema za kreme - „čudno od neobičnog“, „lično od privatnog“, knjiga nije mogla uklopiti se u neku vrstu predloška. Općenito, dozvolite mi da tako kažem, na neki način to je katalog ekscentričnosti: od kupaca, od arhitekata i od autora-sastavljača. Takve stvari koje su imale priliku rasti samo na privatnim teritorijama koje nisu trebale umjetničke savjete ("zašto je ova vjeverica ovdje?"), Ali su izuzetno osjetljive na sinergiju svih sudionika u procesu. Ovo je himna individualizmu, ideji o utjelovljenju hortus revosus - tajnog vrta koji također ima značenje raja - na vašem vlastitom mjestu, gdje se odluke mogu donositi osobno i namjerno, i utjeloviti u nekom vidljivom obliku bez konsultacija sa bilo kim osim sa prijateljima. Ako nastavimo s obrazloženjem, onda himna ruskom imanju, ne njegovom pismu, sa kmetovima, već duhu izlaska iz okvira "obojene plave" službene zemlje.
Duh je i dalje relevantan i tražen, autor knjige pažljivo sakuplja njegove klice. Prikupio sam prilično puno - stotinu kuća, a još šezdeset dostojnih, prema Malininu, ostalo je, doniranih za smanjenje obima knjige. A započinje jednim od najdivnijih ekscentričnosti, „drvenim neboderom“Nikolaja Sutjagina i njegovom istorijom: autor je posađen, kuća spaljena … Izgubljeni „drveni neboder“, koji već izaziva nostalgična sjećanja, postaje prva riječ cijele naredne kolekcije.
Naravno, nisu sve sklopljene kuće otvorene ekscentričnosti, iako ih ima podosta; postoje i "mirna rješenja", ponekad barovi, ponekad "skandinavski". Ali svaki ima svoju unutrašnju radnju i razlike "od drugih". Dakle, kao što je s pravom rečeno na predstavljanju, knjiga se ne može nazvati albumom, a kamoli katalogom uzornih projekata. Čak ni vodič - kakav vodič za privatne kuće može biti? Oni će ubiti! U moderno doba, hortus conlusus je uglavnom dobro čuvan. Sam Sutjagin, autor Drvenog nebodera, na prvom je sastanku zaprijetio Malininu koji je došao pregledati ostatke njegove kuće. A neke kuće, prema riječima autora, nisu uvrštene u knjigu upravo zbog oklijevanja vlasnika da ih uopće pokažu.
No, vratimo se karakteristikama knjige - s takvim materijalom ne bi mogla postati predvidljiva ni u strukturi, ni u prezentaciji, ni u dizajnu. "Katalog" stotinu kuća nije sasvim katalog, jer 1) je nepotpun, 2) opisi u njemu, kao što su mnogi već primijetili, dugački su i napisani na način na koji je Bog stavio na autorovu dušu. Oni su više priče, ali ne sve, i rasuđuju o problemima i stilu, ali ne o svima. U prezentaciji nema rigidnosti, postoje pravila, ali nema ih previše. Ali ponekad možete naletjeti na zanimljive priče, pa biste ovaj "katalog" trebali čitati kao zbirku priča. Imajte na umu da sam naziv „Sto kuća“zvuči ironično, jer se često primjenjuje na dizajnerske smjernice za napredne domaćice, što nikada nije.
Dalje. Izboru od stotinu kuća prethodi istorija ruske drvene kuće. Ne - ruska drvena neurbana kuća. Ne - rustikalno. Opet, ne - zapravo istorija ideje ruske neurbane drvene kuće … Prvo, nitko (!) Ne uvodi kataloge modernih drvenih kuća, finskih ili avangardno-eksperimentalnih, u bilo koju pretpovijest. Drugo, ako u prapovijesti tražite pravo porijeklo, recimo, finske kuće, koja je popularna među našim naprednim ukućanima, tada morate istražiti Finsku ako su ishodišta eksperimentiranja paviljon "Makhorka" Melnikova. U pretpovijesti nema ni jednog ni drugog. Ali kao povijest ideje, naprotiv, vrlo je prikladna čak i na mjestu. Kakav se zaključak iz ovoga može izvući? Možda takav da je autor prema principu prikupio stotinu modernih kuća imam ideju (pročitajte poruku).
Uvodna poglavlja knjige, recimo opet, ne mogu se shvatiti kao istorija ruske drvene kuće. Kao takav, bio bi nepotpun, pa čak i netačan. Prvo, istoričar ne može odbaciti srednjovjekovnu seosku kuću spominjući Meyerberga usnama Puškina. Istorija drvenih stanova u gradu, samostanu i selu u stvari uopće ne nedostaje, već je podložna rekonstrukciji na osnovu dijelova izvora, slika, opisa stranaca i kasnijih zgrada. Neka povjesničari, kako autor s pravom tvrdi, pišu više o crkvama i stajama, ali stambene kuće također imaju nešto. Postoji, na primjer, ikona Tolgske Majke Božje iz 1655. godine iz YAHMZ-a, što je iznenađujuće tačno za ikonu 17. vijeka, sliku zgrada, a na njoj se nalazi mnoštvo drvenih zgrada; ovo je uz Meyerbergove crteže koji se, napominjemo u zagradama, smatraju prilično preciznima i nimalo „ne previše autentičnim“(Nikolaj Malinin piše da su oni prepoznati kao takvi, ali ne precizira od koga).
Dalje, istorija ruske kuće uopšte ne može se pisati samo kao seoska i samo urbana, jer su gotovo pre industrijalizacije bile jedan fenomen. Veliko selo i mali grad izgledaju gotovo isto čak i sada, prije nego što su potpuno izbrisani s lica zemlje. Generalno, linija između drveta i rustikala nije tako jasna kako se čini. Postoji još jedna linija: između grada i imanja razumljivije je kao privatno / općenito, ali međutim, znamo da je Moskva nazvana velikim selom iz dva razloga: jer je mnogo seoskih ljudi došlo u nju tijekom iste industrijalizacije, ovo vreme, ali i zato. da su se nekada (i na mnogo načina u vrijeme njihovog dolaska) sastojale od ljetnikova, imanja, to su dvije. Odnosno, imanja su ovdje ugrađena, "ušivena" u grad, tek malo gušće nego u selu na brdu. U svim tim čulima drvena kuća u gradu i selu bila je vrlo često slična: kopirali su jedni druge, ponovljeni namjerno ili po inerciji.
Ne to ideja neurbani dom. Odgajana je u romantičnim umovima i u jednom je trenutku počela utjecati i na gradsku kuću i na ladanjsku kuću, i na odnos ljudi prema njihovom položaju u svemiru: bilo u gradu u blizini tvornice, bilo u vlastelinstvu, u predsoblju -revolucionarna daća, ili u dači "Hruščov". Zapravo, ovo je ideja koja je vrlo važna za osobu i snažno utječe na samoidentifikaciju - gdje sam? - u knjizi i istraženo. I to se radi umjetnički, umjetnički, nepotpuno, ali s puno zanimljivih i čitatelju nepoznatih (kao, na primjer, meni) detalja i priča. Zanimljivo je čitati - razumijete da dotičete neko malo poznato i malo istraženo područje. Tada, naravno, počnete mentalno raspravljati s autorom. Zašto nema vlastelinstva? Zašto, ako još uvijek govorimo o ideji ladanjske kuće, nema paviljona u parkovima i sentimentalnih "poduhvata" (iako se Marija Antoaneta sa svojim Versajskim selom spominje na početku drugog poglavlja)? Jer autor se stalno koleba na ivici između dva pola: ili da podijeli svo znanje s čitateljem, ali jasno je da se nakupilo puno, ili da ne "isuši" čitatelja, što je također plemenito. Uspijeva, možda, u oba područja.
Pjesme i citati. Puno je oboje. Počevši od Puškina, koji spominje Meyerberga, a zatim i svugdje, Nekrasova, "Voćnjak trešanja" i, naravno, Bloka sa njegovom nezaboravnom "kolibom, kondovajom, debelom guzicom". Poetski ton same priče, kako u pretpovijesti, tako i u „katalogu“, dopunjen je velikom količinom fikcije i u njoj se zapravo „utapa“. Zašto je čitanje, naravno, lakše i ugodnije, kao da nas prenose s teme na temu - što, zapravo, rade pisci. Međutim, na marginama se nalaze reference na prilično ozbiljne članke i knjige, a na kraju je popis literature, s autorove tačke gledišta, najbolje.
Sav taj tok sistematski raste - što je bliže XXI vijeku, to je više pažnje, zatim slijedi sažetak trenutne tipologije, čija pojava Nikolaj Malinin opravdava „prekretnicu“2020. godine, i konačno, nakon ovog „izravnavajućeg sloja”(Trijem-krov-terasa-glavni-volumen; mogu se pročitati posljednja dva poglavlja, podsjećam,
ovdje) - stotinu modernih kuća, o svakoj - već puno.
U povijesnom dijelu izvanredno je o pričama sovjetskog čovjeka i o projektima Marka Gurarija u ulozi glavnog arhitekte Giprolesproma. Mnogo je zanimljivih stvari, prvenstveno sa stanovišta relativno nedavne prošlosti, a vi se uhvatite kako mislite kako nešto vrijedi pročitati i bolje zapamtiti. Ali. Ovo nije priča o ruskoj drvenoj kući. Ovo je priča o njegovoj slici u glavama.
I dobro. Budući da je stotinu kuća prikupljenih u drugom dijelu knjige uglavnom toliko individualnih i eksperimentalnih, pa nemojte nastaviti niti jedan smjer "drvene stambene izgradnje" da bih želio izvući ovakav zaključak: prije dvjesto godina ljudi su mislili o slici drvene kuće, misli i misli, a početkom 21. vijeka sve se to raspalo u kaleidoskop zasebnih, pojedinačno zamislivih svemira, od kojih svaki ima, recimo, svoje korijene i sklonosti, ali svaki od njih na svoj način, a ne u jednom sistemu. I kako je dobro što postoji kaleidoskop. Ali šteta je što je malo primjera i nije ih uvijek moguće vidjeti. Ali evo knjige koja vam može pomoći.
Dakle, kada sam na prezentaciji rekao da bi se knjiga mogla pretvoriti u istraživanje tipa disertacije, tada ću - pojasniti ovdje - mislio upravo na istoriju ideja. Povijest pojedine stambene kuće je različita, zahtijeva usporedbu gradskih i seoskih kuća, manje sitne detalje i trendove, proučavanje imitacije kamena u drvu i drva u kamenu (iako ne, ne, ova će tema bljesnuti u knjiga, na primjer, gdje su u panel seriji ladanjskih kuća serije 25 i 135 drveni ukrasi obješeni na betonske fasade). Istorija drvene kuće preko 200 godina možda će biti vrlo opsežna - iako, gledajući sveske Zbirke spomenika, zaista želim da je vidim dosledno i pedantno napisanu.
No, priča o ideji, o cijelom ovom snu o bijegu iz grada i pokazivanju individualnosti tamo, na vašem mjestu, u obliku kopanja u vrtu, izgradnje kule-kule ili pomodne kućice za čamce, patchwork ambara ili kurije sa kolonama - takođe zaslužuje nastavak rada. Kao što je Nikolaj Malinin rekao na prezentaciji, "u duhu Papernyja". Autor nam pokazuje da je ideja o drvetu u vezi sa svim tim slikama lične slobode živa, zato je materijal posebno živ, a ne zato što je negdje izrastao i kad-tad će istrunuti. I evo još jedne stvari. Bilo bi pogrešno uvoditi kolekciju modernih drvenih kuća sa stvarnom poviješću drvene stambene zgrade, jer one nisu toliko povezane. Ali slike - da. Slike lete gdje god požele. I već se čini da Malininova analiza slika nekako ne samo sažima, već i pokreće njihov dalji razvoj, kroz prezentaciju istorije koja je bliska modernosti.
Sve ove osobine dobro odgovaraju dizajnu knjige Dmitrija Mordvinceva i Svetlane Daniljuk (radili su i knjige o spomenicima modernizma za Garažu). Knjiga od debelog, ali laganog papira; obiman, ali lak za rukovanje. Slike, tekst i analogije-reference grupirani su na slikovit način, a velika slika često se nalazi na namazu. Da bi se spriječilo da se previše iskrivi, autori dizajna, prema vlastitim riječima, predložili su otvorenu kičmu. Osoba koja tradicionalno otvrdne u prvom trenutku pomisli da je naišla na neispravnu knjigu: korica otpada otkrivajući krajeve prošivenih "knjiga" kičme. Ali oni su čvrsto ušiveni, tako da možete čitati i čitati bez straha. Dizajneri su već koristili tako otvorenu kičmu u katalogu izložbe "Rusi siromašni", pa je ovdje također istaknut kontinuitet.
Uz to, otvoreni, nepapirani karton na dijelu korica, prema autorima dizajna, odjekuje "živim" stablom, označava ga. Imajte na umu da bi lijepljenje drvenog bloka ovdje bilo prilično divlje, a karton je u pravu.
Čini se da sve ove osobine djeluju složno i specifičnosti materijala - što god mogli reći, sklopljene kuće su alternativni smještaj s autorskim pristupom: njegova je analiza također autorska, što je normalno i ugodno. Ideje i slike rađaju se u glavama pojedinaca / pojedinaca, za razliku od tradicije koja se rađa iz bilo koje ideje, ali je fiksirana u svijesti masa. Evo knjige - "razmrvljene" prema Šklovskom, neobične, individualne. Ona nema žanr: ni katalog, ni monografiju, ni album, ni vodič, pa čak ni "veliki esej". Ali to omogućava autoru da citira bilo koje usporedbe koje želi, bez da ih detaljno potkrepljuje, radije sa naznakom - da daje slike referenci, ponekad hvatajući čitatelja njihovom misterioznošću, a ponekad prisiljavajući ga da uzvikne: "Ali istina je!" Ispada da se pred našim očima, između ostalog, oblikuje neki novi žanr istraživanja - i to je nesumnjivo to - nekanonski, "novinarski", ali temeljit i zanimljiv. Na živom, ponekad se opiru (ili čak piju, kritiziraju i šale) materijalu. Ostaje samo poželjeti autoru da krene u odabranom smjeru, jer se već čini da se odabrana tema neće tako uspješno razvijati bez njegovog zalaganja.
Prezentacija knjige, snimanje emisije:
