Vladislav Savinkin i Vladimir Kuzmin su kustosi festivala Zodčestvo u 2018. i 2019. godini. Prošle godine je festival održan pod njihovim rukovodstvom u Manezh-u sa temom "Recontext", a narednog oktobra planirano je otvaranje u Gostinom Dvoru sa temom "Transparentnost". Prošlog petka završeno je prikupljanje prijava za sljedeće takmičenje kustosa festivala 2020; prvog festivalskog dana, 17. oktobra, obećavaju objaviti rezultate.
Za vašu pažnju - razgovor s kustosima druge godine o njihovim planovima i konceptu.
Već ste radili na Zodčestvu 2005., 2006., 2012. i prošle godine. Zašto ste odlučili da se ponovo okušate kao kustosi?
Vladislav Savinkin: U prvim godinama nismo bili kustosi. Tada smo se - i 2006. i 2012. - bavili samo izložbom festivala. A 2017. godine već smo odlučili sudjelovati u natječaju za mjesto kustosa i pobijedili. Sindikat arhitekata u pravilu bira kustose na dvije godine, tako da smo prošle godine radili na Zodčestvu i vratili mu se sada. Da, i bilo nam je zanimljivo razgovarati dva puta, gledati na festival sa polarnih stanovišta. Naša izložba 2018. održana je pod pokroviteljstvom "PE-" - sve tako promjenjivo, preoblikovano. Ove godine smo generalno na sve gledali sa stanovišta otvorenosti i transparentnosti - čini mi se da sam prostor Gostinog dvora tome doprinosi. Naravno, bilo bi idealno staviti tamo određeni broj velikih modela izrađenih od pleksiglasa, prozirne plastike i sličnih materijala, razrijediti ga otvorenim konstruktivnim rješenjima, fragmentima stvarnih fasada - i to je to, ništa više, ne ne treba ništa raditi. Ali to su snovi, to je ono što mi izlazimo kao koncept. "Arhitekturu" karakterizira činjenica da ima vrlo jake tradicije. Možete čak reći da je prilično konzervativan. Ali za nas je ovo svojevrstan super zadatak, još uvijek se zamišljamo kao dizajnere, izlagače koji se usude i mogu nešto promijeniti. Pronašli smo se u ovome.
Gdje vidite festivalski "konzervativizam"? Šta se u njemu ne može promeniti?
V. S.: Prolazak prvih osoba kroz izložbu: trebao bi biti prikladan, jasan, trebao bi ići od svjetionika do svjetionika - po mogućnosti jasno izgrađenim putem. Izložbu smatramo labirintom različitog stepena otvorenosti. U postojećim uvjetima to je teško provesti, ali u tome nema ništa loše. Druga stvar su regije koje nisu uvijek spremne popustiti našim zahtjevima i željama. Možete proglasiti temu "Transparentnošću", dati regiju slobodu, ali oni će i dalje donijeti svoj park, svoju novu arhitekturu, sudjelovanje na izložbi gledat će više s izvještajne i političke strane, u manjoj mjeri - s umjetnička strana. Ali na ovaj način imamo više slobode i naglaska na putu koji oslobađamo (u smislu transparentnosti) i dajemo onima koji se igraju po našim pravilima - kolegama, dizajnerima, obrazovnim institucijama koji reagiraju direktnije, otvorenije, ljubaznije i pokušajte odgovoriti na ovo kustosko pitanje: šta je transparentnost u modernoj dizajnerskoj kulturi i arhitekturi, dizajnu, umjetnosti. Naša profesija je generalno kompromis, stoga, između ova dva pola, pokušavamo uspostaviti izlaganje, ne zaboravljajući na dizajnerske objekte koji će biti otvoreni, a ujedno i prostorno gotovo transparentni, koji će imati nekakvo funkcionalno značenje. Na primjer, prilikom navigacije uvijek postave stup i pokazivač, a mi želimo zadržati pokazivače, ali ukloniti stupove. Naravno, to nije lako izvesti, ali mi smo to osmislili i trenutno ga implementiramo.
Jeste li imali iskustva u organizaciji takvih događaja prije nego što ste bili prvi izlagači Zodčestva?
Vladimir Kuzmin: Da, do tada smo već uspjeli djelovati kao kustosi na nekoliko događaja, uključujući na izložbi ARCH u Moskvi, usporedivih po veličini sa Zodčestvom, a 2008. blisko smo surađivali s kustosima na Venecijanskom bijenalu. Često smo nadzirali događaje različitih veličina, ali do 2005.-2006. Nikada nismo imali posla sa Zodčestvom.
Kako se Zodchest'19 promijenio u odnosu na 2006. godinu?
VC.: Glavna razlika je u tome što smo sada puno stariji nego što smo bili kad smo radili prvu izložbu. Naš pogled na život, naše mogućnosti i težnje prilično su se promijenili tijekom ovog vremena. Glavno se nije promijenilo: i dalje smo arhitekti-dizajneri, volimo ovu profesiju, radimo s prostorom. Ali ipak smo postali stariji, što znači da su ljudi izgledali mlađi i zanimljiviji od nas, koji znaju ono o čemu mi ni sami ne znamo i što nikada nećemo saznati. Svake godine ih je sve više. Suštinski je važno da festival sada okreće svoje lice prema tim ljudima. Ako je ranije bio fokusiran na prikazivanje dostignuća regija i nadmetanje svega, sada imamo priliku u određenoj mjeri sve odrediti, pratiti i pokušati implementirati u smislu relevantnosti, jer se vrijeme izuzetno brzo mijenja. Što će „Zodčestvo“osjetljivije reagirati na ove promjene, to će tačnije moći odražavati današnji dan i težnje ljudi koji tek ulaze u našu profesiju i počinju raditi u potpuno promijenjenom svijetu.
V. S.: Danas su svi počeli razmišljati o izložbi. Nema kompanija, nema arhitektonskih biroa, nema sukustora koji donesu pet tableta, objese ih i odu. Svi dizajniraju izlaganje - neko s nama, neko odvojeno, neko u zajednicama i kolektivima, ali ih zanima šta i kako predstaviti. To nije naša zasluga, ali dali smo svoj doprinos činjenici da na festivalu nema dovoljno tableta. Protiv toga smo se borili i 2006. i 2012. i željeli smo, ako ne likvidirati, onda barem nekako promijeniti. Sada je zanimljivo šetati po izložbi s kolegama, roditeljima i studentima - odnosno postala je zaista izvanredan arhitektonski i dizajnerski događaj, kratkoročni javni prostor, ali onaj na koji svi dolaze. Čini mi se da ove godine Zodčestvo postaje još otvorenije. Nisi samo došao, ništa nisi razumio i otišao. Sad ste se našli u lavirintu u kojem vam je zanimljivo posjetiti. To je najveća zasluga svih kustosa koji su bili dugi niz godina, a u tome smo i mi imali svoj doprinos.
VC.: Zodčestvo 2006 je u potpunosti odgovaralo konceptu tadašnjeg festivala. Bilo je takmičenje na kojem su svi prijavljeni i svi su prihvaćeni, bila je izložba regija i nekoliko srodnih izložbi nekih materijala i tehnologija. Nije postojao čak ni kustoski projekat kao takav. Gotovo smo prvi koji smo kreirali zaseban blok kustoskih projekata. Ne pretpostavljam da sudim, možda je bilo takvih pokušaja i prije nas, ali točno se sjećam da u obliku i obimu u kojem je sada to nije bilo. Sve je tek počelo 2006. godine: došli smo na ideju kako reorganizirati „tržište arhitekture“, koje je tada bilo izložba. Uspeli smo malo pomaknuti tablete unazad, a ispred smo napravili poseban prostor koji je formirao vizuelnu sliku izložbe. Kasnije, nakon šest godina, imali smo priliku da jasno formulišemo ekološki koncept, dosljedno ga provodimo, rigidno ističući kustosku zonu. Predstavljen je u medijskom formatu - u obliku ogromnog zida na koji je projicirana divovska video instalacija. Ono što se dogodilo u 2018. godini i ono za što se nadamo da će izaći u 2019. godini je razvoj kustoskog bloka, ističući ga. Zahvalni smo Sindikatu arhitekata što je pristao na ovo, pokušavajući na sve moguće načine pronaći mogućnosti za provedbu naše ideje. Uz to, podržavaju nas partnerske kompanije koje također sudjeluju u stvaranju prostora i u tome vide smisao.
Rekli ste da je Zodčestvo sve otvorenije za mlade ljude koji tek ulaze u tu profesiju. Kako se izražava ta otvorenost?
VC.: Činjenica da se oni, u principu, pojavljuju na festivalu, postaju ne samo nominalni učesnici nekog odsutnog apstraktnog takmičenja tableta sa slikama, već su oni već uključeni u kontekst rada pojedinih dijelova izložbe - i to u okviru kustoskih projekata i u okviru posebnih projekata. Ove godine ugostit ćemo nekoliko arhitektonskih škola, a Skupština mladih arhitekata napravit će zasebnu izložbu. Zapravo su razni posebni projekti inicijative prilično mladih stručnjaka.
Kako ste došli do teme Transparentnost? Sta ona znaci?
V. S.: Sada grad otvaramo ljudima, otvaramo pristup čak i nekim tajnim zgradama. Moji studenti sa Instituta za biznis i dizajn prijavili su se na takmičenje u dizajnu laboratorija; Da li je iko ikad otvoreno dizajnirao laboratorije? I sada razgovaraju o tome. Čini se da je laboratorij nešto tajno i nije mu potreban dizajn interijera, sve dok ništa ne eksplodira. I sada ljudi razumiju da mora postojati ugodno okruženje i za zaposlene i za goste - ne samo za članove vlade. Na primjer, tamo možete organizirati izložbe za školarce, pokazati im kako se rađa umjetno ulje ili nešto treće. Ovo je otvorenost. Ne želim reći da otvorenost znači staklene fasade, gole strukture, otvorene pregrade, mobilnost, podrazumijeva se. Dematerijalizacija zidova je odavno prisutna. Oni postaju tanji, pregrade nestaju, svijet postaje otvoren zajedno s arhitekturom. Ovaj fenomen ima i lošu stranu: toliko ste otvoreni i divno trčite i iznenada udarate čelom o stakleni zid, a niko vas nije ogradio, niko vas nije spasio od cigle koja pada odozgo ili od susreta s budalom.
VC.: Nadamo se da ćemo u okviru posebnih i kustoskih projekata koje ćemo predstaviti na festivalu svi pokušati odgovoriti na pitanje šta je transparentnost. Napokon, ovo je zadatak kustosa - stvoriti uvjete u kojima nastaju različiti odgovori.
-
zumiranje 1/4 Projekt izložbe festivala Zodčestvo u Gostinom Dvoru, model 07.02.2019 © Savinkin & Kuzmin
-
zumiranje 2/4 Projekt izložbe festivala Zodčestvo u Gostinom Dvoru: plan 1 © Savinkin & Kuzmin
-
zumiranje 3/4 Projekt izložbe festivala Zodčestvo u Gostinom Dvoru: plan 2 © Savinkin & Kuzmin
-
zumiranje 4/4 Projekt izložbe festivala Zodčestvo u Gostinom Dvoru: bočna perspektiva © Savinkin & Kuzmin
Već ste spomenuli neke tehnologije i materijale koji omogućavaju postizanje transparentnosti. Šta se osim toga koristi za staklo i stanjivanje zidova?
V. S.: Voda, zrak. Razne umjetničke i arhitektonske izložbe, napravljene sa stanovišta dizajna, dugo su nam vremena pokazale da možete proći kroz zračni zid. Na primjer, dolazimo u Milano i na putu do željezničke stanice nalazimo se pod mlazom rashladne pare. Prešavši ovu granicu, postajemo novi ljudi. Možemo reći da je ovo nešto poenta, trenutna, umjetnička gesta, ali evo još jednog primjera: kako prolazimo pored okretišta u Singapuru? Mi samo idemo i oni nas čitaju.
Koje druge materijale biste mogli navesti kao primjer?
VC.: Mreže, razni polimeri, strukture različitog stepena punjenja, sistemi elemenata i struktura, koji su na ovaj ili onaj način okarakterisani kao prozirni. Postoje tehnike kojima se osigurava da se uobičajeni uobičajeni materijali koriste u situacijama kada postanu transparentni.
Koji su to trikovi?
VC.: Uzmimo beton. Znamo da je sam po sebi potpuno neproziran, ali zamislite da postoji prozirni beton. Ima odgovarajuću strukturu koja mu omogućava postizanje određenog stepena transparentnosti, ali istovremeno ostaje konkretna. Bilo koji materijal koji postoji u stvarnosti - bilo koji kamen, drvo - pod određenim uvjetima može se na ovaj ili onaj način povezati s idejom transparentnosti. O tome govori naša kustoska izložba.
Prošle godine je Architect bio prostorni koncept, ali šta se planira za ovu godinu? Kako će izgledati prostor?
V. S.: Osa će se sačuvati, što će, s jedne strane, postati složenije, s druge strane, transparentnije. Prozirna plastika će se koristiti u raznim oblicima - poput zida, poput stupa. Prozirni rasporedi prikazaće arhitekturu iz novog ugla. Izložba će govoriti o tome da u bilo kojem javnom prostoru, u bilo kojem od naših arhitektonskih projekata možemo vidjeti otvorenost. Niko više neće ograditi pojedinačnu stambenu zgradu četverometarskom ogradom, svijet se promijenio. Vaš dom bi trebao biti otvoren za vašu porodicu, rođake, goste. Ako govorimo o javnoj, poslovnoj zgradi - vidimo predvorja, dvorane, skulpture, koje kao da mame, pokazuju neku vrstu modernosti ovih kompanija. Činjenica da su spoljašnjost i unutrašnjost integrisani jedno u drugo, mislim da je već poznata celoj ruskoj arhitekturi. Gdje god da se nalazimo, sada vidimo isti princip gradnje zgrada: čini se da ste cijelo vrijeme u arkadi i hodate oko arkada. Izgleda da ste na ulici, ali istovremeno u kući. Arkadom možete prevaliti udaljenost veličine Bulevarskog prstena, a da se ne smočite od kiše. Naravno, možete izaći napolje - to je takođe otvorenost. Kolegama i partnerima nudimo na bilo koji njihov način da pronađu taj udio, stepen, masu otvorenosti ili transparentnosti na različitim nivoima i demonstriraju ga na izložbi.
Koje ćete posebne projekte predstaviti u Zodčestvu ove godine?
VC.: Bit će poseban projekt vezan za temu transparentnosti grada - ovo je takva umjetnička vizionarska ideja kako grad izgleda i doživljava se kroz foto i video sekvencu koja bilježi trenutke ove transparentnosti urbanog okoliš. Pored toga, predstavit ćemo rad koji demonstrira ideološku transparentnost gotovo trideset godina iskustva u ruskoj arhitekturi modernog doba - ovo je nastavak izložbe koja je izvedena u muzeju Shchusev. Posetioci će takođe moći da posete izložbu časopisa Project Russia, koja će prikazati nekoliko odvojenih, po njihovom izboru mladih, perspektivnih, arhitektonskih biroa koji se brzo razvijaju, sa svojevrsnom manifestnom demonstracijom ideje transparentnosti. Proizvodne kompanije razgovarat će o iskustvu korištenja transparentnih struktura u svijetu. I Vijeće mladih arhitekata i djeca će pokazati svoja djela. Udruženje drvenih kućišta predstavit će projekt koji će, kao, proglasiti transparentnost u okviru drvene arhitekture. Predstavnici visokotehnoloških projektnih struktura također će podijeliti svoje iskustvo u ovoj oblasti.
Znate li već koje će regije biti izložene ove godine?
VC.: Izložbu tradicionalno prate Moskva i moskovska regija Sankt Peterburg, a zatim petnaestak regija. Organizirat ćemo veliku otvorenu središnju zonu, koju može zaobići osam, a regije i radionice će pogledati u ovu zonu, ovo je tako skrivena otvorenost.
Kakve promene očekujete od Zodčestva u budućnosti?
VC.: Potrebno je doći do zaključka da svi dostavljeni materijali odgovaraju temi i vremenu. Naš festival nije mjesto gdje postoji čvrsta volja kustosa, on zauzima vrlo tolerantan odnos prema svemu i pokazuje nešto poput sljedećeg: sada izgledamo ovako. Pogrešno je, ako se neprestano repliciramo takvi kakvi smo sada, kakav će biti razvoj? Moramo se usredotočiti na sutra i prekosutra. Pored toga, festival ima prilično veliku pozadinu vrlo zanimljivih likova koji su bili kustosi. Stvaranje odbora bivših kustosa može postati vrlo resursni format za pomoć budućim kustosima. To je već bilo djelomično izvedeno u obliku sastanka savjetodavnog vijeća u prošlom Zodčestvu. Nadam se da ćemo i ove godine ugovoriti takav sastanak bivših kustosa i partnera zainteresovanih za raspravu o mogućim načinima razvoja festivala. Takve stvari itekako pozdravljamo.
Manifest Zodčestvo'19 kaže da „danas nema drugog izlaza osim otkrivanja vlastitih kreativnih kredita, najdubljih misli, tajnih projekata,„ moćnih vrata “,„ ispunjenih ostava “. Koji je vaš kreativni credo sada? Koje tajne projekte nastojite provesti u okviru festivala?
V. S.: Ne znam hoću li sazrijeti ili neću pokazati svoje bilježnice. Sta imam Tokom godina rada bit će tu visina od dva metra i osamdeset centimetara nekih bilježnica, moleskina, albuma. Zapravo, ovo je moj život. Mogao bih ih rasporediti i pustiti da gledaju moje crteže, rukopise, bilješke, skice, namjere, projekte, iskustva, ponekad i poeziju. Shvaćam da je malo ljudi zainteresovano za kopanje po drugoj osobi. Najviši stepen otvorenosti je pokazati sa čime ste sami. Ovo je izložba, umjetnička gesta, san. Ne mislim, naravno, da ću ih razotkriti, ali iznutra sam bio zreo za ovo. Vladimir i ja smo ove godine završili studijsku grupu na Moskovskom arhitektonskom institutu, gde imamo određeni broj diploma sa određenim stepenom transparentnosti, otvorenosti: transparentni rasporedi, prozirne fasade. Najvjerovatnije ćemo ih demonstrirati. Sad malo razmišljamo o sebi, mislimo, kao da su svi s kojima komuniciramo izveli onako kako trebamo. A moji projekti … Ne znam hoćemo li imati kutak zvan "Otvorenost kustosa". Još nismo razmišljali o tome. U stvari, sva naša otvorenost izrazit će se u izlaganju. Naše tehnike i potezi tamo će biti vidljivi.
VC.: Suradnja s festivalom je ona višestruka ideja današnjice, za koju mislimo da je relevantna. Ne pretvara se da je neka vrsta sveobuhvatnog karaktera, ali je apsolutno stereoskopski, čini se da nema granica i, možda, ova beskonačnost i transparentnost procesa dizajniranja, razumijevanje da on ne završava završetkom izgradnje nekog objekta ili stvaranja festivalske izložbe - to je naš credo. Postavili smo to temom festivala i obratili se čitavoj arhitektonskoj zajednici.
XX VII Međunarodni festival "Zodchest'19" biće održan od 17. do 19. oktobra u Gostinom Dvoru. Možete se upoznati s detaljnim informacijama o događaju i prijaviti za festival kao gost na službenoj web stranici www.zodchestvo.com.
