Zgrada Elektroteatra Stanislavsky - moderna verzija istoimenog dramskog pozorišta, obnovljena pod upravom eksperimentatora Borisa Yukhananova - zauzima važno mjesto u portfelju biroa Wowhaus i po obimu i po značaju. Arhitekti su rekonstrukciju glavne zgrade završili u rekordnom roku 2014. godine. Ali radovi na pozorišnom kompleksu nastavljaju se, iako iz različitih razloga, nešto sporijim tempom. Dakle, u septembru 2016. pozorište je otvorilo Malu scenu - malu autonomnu zgradu namijenjenu redateljskim i glumačkim debiima. Dvorište smješteno između zgrade s pogledom na Tversku 1919. godine i novootvorene Male scene tek treba rekonstruirati - provedba je odgođena zbog financijske krize i zbog potrebe za pomicanjem gradske toplovode u dvorištu - o čemu smo već razgovarali. Mala pozornica nalazila se, kako je prvobitno planirano, na mjestu rekonstruirane gospodarske zgrade 1950-ih u stražnjem dijelu dvorišta, što je na glavnom planu postavilo jasne konture slijetanja zgrade.
Rad na projektu započeo je još 2014. godine. Nije da se koncept Male scene od tada značajno promijenio, iako su neki od prvobitnih planova morali biti prilagođeni, ali nešto je trebalo dodati. Dakle, zbog nesreće je demontirana cijev nekadašnje kotlovnice koja je prvo prošla kroz zgradu male bine i u izvornoj verziji bilo je potrebno projektovati prolaz kroz nju s ojačanjem zidane konstrukcije. Morao sam napustiti ideju korištenja podruma - izgradnja podrumskog poda usporila bi rad na implementaciji objekta, a odbijanje od njega omogućilo je, između ostalog, smanjenje financijskih troškova, koji su također postali važno tokom krize. Nije ostvarena zanimljiva ideja kliznog zida sa strane dvorišta, što bi ga pretvorilo u ljetno gledalište na Maloj sceni. Kao rezultat, odlučeno je ostaviti samo internu particiju za transformiranje. „Prilagodbe je trebalo izvršiti kako su se pojavili novi uslovi i podaci, što je neizbježno za rekonstrukciju“, kaže vodeća arhitekta projekta Daria Ionova-Melnik, „stoga je za provedbu zgrade Male scene trebalo vremena koje se činilo nesrazmjernim njenom veličina."
Zapravo, zgrada Male scene prilično je mala za samostalni pozorišni prostor: njena ukupna površina sa svim pomoćnim prostorijama u dva nivoa usporediva je s površinom samo jedne kutije glavne scene pozorišta: 460 m2 k 424. Volumen zgrade Male scene paralelepiped je sa stranicama od oko 30 puta 10 m duž spoljne konture - i zapravo se u njemu nalazi autonomno mini pozorište. Pored dvorane za 70-120 gledalaca, balkona i dvoetažnog foajea sa švedskim stolom, u njemu se nalaze kupaonice, garderoba, umjetnička soba, prostor za odlaganje kostima i ukrasa, rasvjetna i zvučna oprema i druge potrebne kancelarijske prostorije. Zbog toga je visina nekadašnjeg pomoćnog bloka udvostručena, što je omogućilo uređenje međukatnog poda i sceni visoki tehnološki plafon. ***
Uređenje scene
U zgradi Male scene primenjuju se svi isti principi otvorenosti i transformabilnosti koji su neophodni za moderno pozorište kao u glavnoj dvorani Elektroteatra - takođe nema mesta za gledaoce, nema "kutije" pozornica. Gledaoci mogu sjediti duž dugog zida u jednom nivou i pored glumaca - za što će trebati proći kroz vrata foajea na prvom katu; ili, ulazeći u dvoranu kroz drugi nivo foajea, sjednite na visoke pozorišne tribine s naslonjačima postavljenim duž poprečnog zida.„I premda je pozorište prvu opciju smatralo glavnom, ali prema rezultatima prve godine rada, ispostavilo se da je traženija druga, ona na koju pozornicu gledaju odozgo, - kaže Daria Melnik - naravno, sve zavisi od produkcije i od režiserske vizije."
Vanjski zid gledaočevog predsoblja napravljen je od stakla, pa je za predstave sa sjedenjem gledatelja kroz drugi nivo na polukatu osmišljena posebna zavjesa koja pruža potrebnu tamu i intimu. Kada gornji nivo foajea nije uključen u izvedbu, posebna transformabilna mobilna pregrada s visokim akustičnim svojstvima gurne se u šestmetarski otvor dvorane, čime se formira zid. Za svaki od scenarija za postavljanje publike, Wowhaus je glumcima pružio nekoliko prilika da se pojave na sceni - ima sedam vrata, uključujući tajno na drugom spratu. Prostorija u kojoj glumci čekaju pojavljivanje na sceni je takođe na spratu, a zahvaljujući šinskom sistemu služi i kao kompaktna svlačionica.
Dvoranu ne bi bilo moguće u potpunosti transformirati, da nema beskrajne raznolikosti mogućnosti postavljanja ukrasa. Za to je bio potreban poseban funkcionalni okvir koji, za razliku od glavne pozornice, nije otvoren za gledanje publici, već je skriven iza sivih obloga zidova pozornice. „Ovo je mreža sa ćelijama od metra po metar koja vam omogućava postavljanje ukrasa i lampica bilo gdje - u ovu kutiju možete raditi sve što želite. Izvana su vidljive samo male rupe koje također djeluju kao elementi dizajna. Ali u stvari, iza njih su metalni nosači i posebne čahure. Ovaj prilog razvijen je u suradnji s kazališnim umjetnicima kako bi najbolje odgovarao njihovim potrebama i, ako je potrebno, mogao bi se lako zamijeniti ako ikada postane neupotrebljiv. U nju se može uvrtati bilo koja oprema, a dio može izdržati težinu do 200 kilograma “, objašnjava vodeći arhitekt projekta.
Otvoreni strop, u kojem su konstrukcije drvenih greda isprepletene sistemom tehnoloških metalnih ograda - cijevi za vješanje rasvjetne opreme, rijetkost je za pozorišnu dvoranu. Drveni strukturni plafon služi i kao dekorativni element: prije početka predstave, dok publika sjedi u foteljama, stropna struktura naglašena je mekom LED rasvjetom. Metalne šine formiraju istu rešetku u koracima od metra po metar, što olakšava promjenu osvjetljenja pozornice. Istodobno su poštovani standardi zaštite od požara - električni uređaji posvuda odstupaju od drvenih konstrukcija za propisanih 50 centimetara.
Ne samo zidovi sa plafonom, već i pod rade na ideji maksimalne transformacije prostora. Ispod nje je prostor od pola metra s cjevovodima, a tehnološki otvori na obodu zidova su u ravnini s ravninom premaza. ***
Pozorišni beton
Živopisne predstave "Electrotheatre" nameću određena ograničenja na maštovito rješenje prostora - da ne bi došlo do sukoba s onim što se događa na sceni, ona bi trebala biti vizualno neutralna, ali ne i bezlična. Uz to, mala površina kutije zahtijevala je upotrebu najmanje elemenata, uključujući ukrasne.
Tako je prigušena siva, kao da je osjećana unutrašnjost Male scene u duhu Šangajskog poli Grand teatra Tadaa Anda. Biro ne poriče Andov utjecaj, ali kažu da ih uopće nije nadahnulo pozorište, već galerija.
Punta Dogana. Uz figurativnu neutralnost i zapovijedi Meyerholdovog teatra, koji je „ukinuo figurativnost“, arhitekti su se vodili i paradoksalnim konceptom „monaškog“kada se primjenjuje na kazališni prostor - riječ čija je semantika izuzetno udaljena od glume, iznenada se pojavila tijekom raspravama, te je konsolidiran, tvoreći figurativni niz, čija je suština postala askeza kao oličenje pomalo brutalnog minimalizma unutrašnjosti Male scene.
Askeza se prvenstveno očituje u minimalnoj količini završnih materijala. Glavni ton daju „betonski“zidovi hodnika. Sive ploče s karakterističnim krugovima u potpunosti okružuju scensku kutiju. Jedina razlika je u tome što imitiraju samo beton: ploče su šperploča, a udubljeni krugovi uopće nisu tragovi oplate, oni skrivaju izlaze pričvršćivača za ukrase, koji su gore spomenuti.
Ovu imitaciju diktiraju akustični zahtjevi stranice. Iza rezonantne pseudo-betonske obloge, okvir je bio ispunjen bazaltnim vlaknima, iznad tehničkog plafona postavljeni su paneli Ecophone, vrata su obložena gustim pet milimetarskim filcem, ali prije nego što su zidovi dobili potrebnu zakrivljenost, uzimajući u obzir oba mogućnosti pozicioniranja publike. Kao rezultat toga, novi pozorišni prostor u bivšoj farmi postao je pogodan za muzičke predstave u smislu akustike.
Na zidovima foajea, ukrasni gips je odgovoran za "betonsku" teksturu površina. "Beton" je upotpunjen crnom bojom metalnih konstrukcija: u holu je to strop, reflektori, vrata i sjedala za gledatelje, a u foajeu je okrugla stupa potpora, vitražni vezovi, površine vrata, prostor garderobe okvir za namještaj. Siva boja s crnim crtežima stroga je i hladna, ali njihova kombinacija odvaja toplo drvo boje medenog hrasta: pod scenske kutije i greda izrađeni su od nje.
Ali glavni drveni element prostora je stubište predsoblja. Izrasta iz sivih "betonskih" površina, zauzimajući više od trećine prostora, povezuje dva sloja i tako postaje središnji element unutrašnjosti. Stubište se iz dvorišta jasno vidi kroz staklo predvorja, postaje intrigantan i organiziran element, upravo prema pravilima Corbusseove arhitekture. Oblik je jednostavan: spirala je diferencirana u tri ravna segmenta, uglovi su, uz rijetke izuzetke, ravni, ograda je slijepa. Rijetki detalji - poput osvijetljenog žlijeba rukohvata produbljenog u drveni zid - na taktilnom nivou podsjećaju nas da se nalazimo u "asketskom" kazalištu mladih, ali ipak kazalištu.
Sličan je semantički dodir i drveni okvir prozora ormara: on odražava i konzervativnost malih provincijskih pozorišta i bioskopa, i suptilnu metafizičku ironiju nad prostorom garderobe u okviru. Kao da gledalac, okrenuvši kaput, prebacuje u neki drugi podprostor, ograđujući se tako od vanjskog svijeta i zaranjajući u pozorište. Ali ovaj dio s okvirom je praktično jedina stvar koju tumač ovdje može uhvatiti.
Inače, Mala scena izgleda kao da je očišćena do osnovnih elemenata, uklanjajući težinu nepotrebnih stvari. U ovom slučaju, brutalizam je kazališni, sam je ukras, dio arhitektonske "igre" zgrade, koja se, s jedne strane, eliminira, gasi kako ne bi ometao glumce i gledatelje, a s druge strane s druge strane, naglašava podređenu prirodu Male scene u odnosu na svjetliju glavnu scenu i njezinu svrhu za studentske nastupe i prvence. Ispostavilo se da askeza nije spiritualistička i barem nikad crkvena, već jednostavnija i bliskija - naglašeno siromaštvo studenta, profesionalca početnika koji namjerno podnosi potrebe: radi slobode kreativnosti i radi vlastitog razvoja.