Archi.ru:
Vaš biro je osnovan 1999. godine nakon ozbiljne ekonomske krize u zemlji. Zašto ste se onda odlučili za ovo? Koliko je bilo teško formirati kompaniju?
Karen Saprichyan:
Odlučio sam otvoriti vlastiti biro u periodu najaktivnije aktivnosti. U to sam vrijeme radio mozaike za dizajn podzemnih prolaza na Puškinskom trgu. Ova su djela tempirana na proslavi osamsto pedesete godišnjice Moskve. Tada sam upoznao Aleksandra Asadova, s kojim smo odmah počeli zajedno raditi na projektu Centralne izborne komisije Rusije. Za njegovu centralnu dvoranu stvorio sam firentinske mozaike od granita u kombinaciji s poliranim mesingom. Uprkos krizi, bilo je to vrlo zanimljivo vrijeme.
Kako se radionica razvijala u budućnosti? Koje biste bodove označili kao važne?
Bilo je važnih trenutaka prije osnivanja biroa. Završila sam školu Stroganov. Ali već su moja prva djela bila usko povezana s arhitekturom. Jedan od najznačajnijih događaja bilo je učešće u projektu rekonstrukcije ulice Gorkog - sada Tverske. Bila je 1987. Radionica Mosproekt pod vodstvom Viktora Gosteva bila je odgovorna za oblikovanje vanjskog izgleda ulice, a ja sam se, zajedno s Mosinzhom, bavio rješenjem svih podzemnih prostora. Rekonstrukcija je trebala zahvatiti trge Puškinskaja, Tverskaja i Manežnaja. Potonjem je posvećena posebna pažnja: trebalo je stvoriti brojne pješačke zone, restorane, muzejske prostore i trgovine - u mnogo manjem broju nego što je to sada slučaj. Projekt je podržan, uspješno je prošao vijeće i javne rasprave. Ali neočekivano za sve, Viktor Gostev je preminuo. Projekt je predat drugim arhitektima i proveden u potpuno drugačijem obliku.
Sljedeća ozbiljna faza bio je veliki projekt posvećen 400. godišnjici Surguta. Zatim je postojao čitav sloj posla vezan za Hanti-Mansijsk. A tada je najvažniji događaj bilo sudjelovanje na olimpijskom gradilištu.
Puno ste dizajnirali za zapadni Sibir i Hanti-Mansijsk. Koliko je dragocjeno bilo ovo iskustvo?
Iskustvo je bilo nevjerovatno. Tada nisam mogao primijeniti ništa slično ni u jednom drugom gradu u našoj zemlji. Kasnije su mnogi motivi i tehnike razrađeni u Hanti-Mansijsku prebačeni u olimpijske objekte. Ali glavna stvar koju mi je ovaj posao dao su dobri partneri, dizajneri i proizvođači s kojima i dalje surađujem. Za mene je vrlo važno ne samo dizajnirati, već i kvalitetno implementirati objekt, jer arhitektura najčešće pati od nekvalitetne gradnje.
Koji su vam projekti postali najdraži ili možda značajni?
Prije svega, to je spomen-znak otkrivačima Ugre u obliku visoke trostrane piramide i područje slovenskog pisma u Hanti-Mansijsku. Piramida je uistinu bila jedinstvena građevina za svoje vrijeme. Smješten na visokoj planini, na ivici strme slobodno tekuće litice, zahtijevao je ogromne napore za implementaciju. Tada sam imao sreću da upoznam Nodara Kanchelija, u velikoj mjeri zahvaljujući kome je projekat i implementiran. Kasnije smo zajedno s njim izgradili još pet složenih objekata u Hanti-Mansijsku, koje drugi dizajneri nisu htjeli ni preuzeti. Oblik piramide je takođe vrlo simboličan. Svako od tri lica govori o fazama razvoja regije: prvo autohtonim stanovništvom, zatim Kozacima i, na kraju, naftnim radnicima koji su došli u Sibir. Djeluje apsolutno skulpturalno, posebno u kombinaciji s posebnim dinamičkim osvjetljenjem, ali piramida je i funkcionalna: u središnjem dijelu nalazi se interaktivni muzej, na drugom katu je restoran, a na njegovom vrhu je velika osmatračnica odakle se cijeli grad je vidljiv. Kula je više puta služila kao prostor za razne međunarodne sastanke, pa čak i samite EU.
Za Trg slovenskog pisma razvio sam sveobuhvatno svemirsko rješenje: tamo se na lokalitetu visinske razlike do 24 metra pojavila kaskadna fontana sa osvjetljenjem i elementima skulpture. Na samom vrhu nalazi se spomenik Ćirilu i Metodiju, koji smo izradili ja i moj tim vajara, a dok se uspinjemo do hrama, na svakoj lokaciji su postavljene ploče s upisanim biblijskim zapovijedima. Ovdje je građevinske radove izvodila i moja kompanija.
Od predmeta dizajniranih u modernom i visokotehnološkom stilu, želio bih spomenuti Trg sportske slave, gdje se neobične arhitektonske tehnike kombiniraju s posebnom funkcionalnošću. Projekt je proveden 2002. godine. Tada se odluka o objesivanju prave plamene baklje nad glave posjetitelja učinila vrlo odvažnom.
Ali, možda mi je najzanimljiviji projekat multifunkcionalnog rekreacijskog kompleksa na nasipu reke Moskve. Ovo je bio naš zajednički projekat sa Aleksandrom Asadovom za kompaniju Mirax. Predložili smo da preko rijeke bacimo živopisni pješački most s hotelom na gornjim katovima koji izrasta iz velikog uređenog rekreacijskog područja uz nasip. Štaviše, na zahtjev kupca, već u fazi koncepta, mi smo, zajedno s Institutom TsNIIPSK imena N. P. Melnikov je razvio sve čvorove, dokazujući da je sasvim moguće izgraditi takav most, ali, nažalost, to nikada nije realizirano.
Ne mogu se ne prisjetiti prijedloga projekta za rekonstrukciju Puškinovog muzeja u Moskvi, gdje smo predložili rekonstrukciju izgubljenih zgrada. Ili projekat stadiona u Nižnjem Novgorodu, koji na susjedstvo odgovara obližnjim hramom, a istovremeno stvara udruženja sa sajmovima po kojima je ovaj grad oduvijek bio poznat. Sve su to zanimljive, ali nerealizirane ideje. Što se tiče zgrada, ovdje se, naravno, vrijedi zadržati na projektima u Sočiju.
Recite nam više o jedinstvenom konceptu olimpijskog Sočija. Kako je stvoren
Glavni pravac ovog koncepta bio je razvoj puteva na teritoriji od tunela Soči do aerodroma Adler i dalje do Krasne Poljane. Istovremeno, projekat je predviđao ne samo dizajn čvorova i portala tunela, već i okolnih zgrada i puta autoputa. Na primjer, krovovi svih kuća smještenih uz ceste zamijenjeni su približno istim, riješeni u istoj boji, što je okolini dalo karakter ugodnog južnog grada. Takođe su postavljene nove ograde i stajališta za javni prevoz, izvedeni radovi na uređenju i uređenju terena.
Uspio sam implementirati
Olimpijski prstenovi. Zapravo to nisu ni prstenovi, već volumetrijske, skulpturalne kompozicije izrađene na metalnom okviru i ušivene preklopljenim aluminijskim pločama bez neravnih ivica i spojeva. Unutar prstenova nalaze se prekrasni ažurni dizajni koji odražavaju dizajn tunela. U početku su prstenovi trebali služiti kao svojevrsni džinovski lukovi kroz koje će prolaziti petlje cesta. Međutim, kasnije, zbog blizine uzletno-sletnih staza, prstenovi su morali biti znatno smanjeni - sa 22 na 16 metara - i njihov se položaj promijenio. Kao rezultat, samo je jedan žuti prsten nazvan "Azija" ostao luk - ulaz u vip zonu aerodroma. Ostalo su postali samo ukrasni elementi.
Predložio sam dizajn ulaznih portala u tunele uz pomoć složene snježnobijele strukture, slične paučini ili mrazu. U svijetu ne postoje analogi takvih struktura nepravilne strukture, a za provedbu ovog projekta bio je potreban ne samo vrlo dobar dizajner, već je ovdje bila potrebna prava vještina. Pronašli smo praktično rješenje, ali nije sve bilo moguće oživjeti. Koncept, usvojen na najvišem nivou, na kraju je ozbiljno okrnjen, a ostali su samo fragmenti. Nažalost, u našoj zemlji na to uvijek morate biti spremni: čim dođe do implementacije, posebno takvih velikih projekata kao što je sočijski, prvobitna ideja se mijenja gotovo do neprepoznatljivosti.
Kako je nastala neobična ideja ukrašavanja tunela tako složenim strukturama?
Ideja je nastala mnogo prije olimpijske izgradnje, dok sam u Avganistanu radio na projektu u Sočiju. Tada sam predložio slično rješenje, ali kupac je odbio da ga primijeni. Samo dvije godine kasnije, postalo je moguće vratiti se prethodno smišljenom rješenju i koristiti ga u olimpijskom konceptu. Složeni plan bilo je moguće sprovesti samo zahvaljujući saradnji sa Ruskim željeznicama, ali projekat, nažalost, nije otišao dalje.
U našem razgovoru ste više puta spomenuli da su se mnogi vaši projekti izvodili u koautorstvu sa Aleksandrom Asadovom. Kako i zašto je došlo do ove kreativne unije? Nastavljate li i danas zajedno raditi?
Već sam rekao da sam Asadova upoznao davno, dok sam radio na projektu Centralne izborne komisije Rusije. Odmah smo pronašli zajednički jezik, a dalju suradnju sam razvio. Tokom godina našeg prijateljstva napravili smo pedesetak zajedničkih projekata. I danas nastavljamo da radimo zajedno. Na primjer, radimo na projektima za stadion Spartak, stambenu zgradu u 2. Samarskoj ulici hotela koja se zove Đurđevak.
Kako su uloge raspodijeljene unutar vašeg sindikata? Ko je zadužen za koncept? Ko stoji iza implementacije?
Uvijek drugačije. Neko smisli koncept, drugi ga dopunjuje. Mi smo iznutra vrlo slični, razmišljamo u velikim oblicima, imamo bliski stav prema percepciji prostora. A osim toga, znamo se predati jedni drugima, a ovo je vjerovatno najvažnija stvar.
Šta je danas na dnevnom redu radionice?
Sada se najozbiljniji posao odnosi na završetak projekta zgrade Kliničkog dijagnostičkog centra (MEDSI) u ulici Malaja Gruzinskaja. Naš glavni zadatak bio je riješiti ukrasne elemente fasada zgrada, rađene prema mojim skicama. Moram reći da je objekt, danas praktički realiziran, u svojoj izvornoj verziji izgledao potpuno drugačije. Bila je to kuća, dizajnirana u duhu konstruktivizma - vrlo jednostavna, uravnotežena, čvrsta. Međutim, kupac nije podržao takvu odluku, morali su donijeti drugu mogućnost.
Projekt stadiona Spartak ne oduzima ništa manje napora. Stadion je zanimljiv po svojoj svestranosti. Pored sportske funkcije, može se koristiti kao svestrana koncertna dvorana za predstave različitog stepena složenosti, sve do nastupa Circus du Soleil.
Imate li arhitektonske sklonosti ili omiljeni stil?
Nažalost, moderna ruska arhitektura većinom prati modu, ponavlja tehnike. Stoga, ja lično imam vrlo složen stav prema modernoj arhitekturi. Jednom sam rekao da će arhitektura postati skulpturalna, plastika će biti na prvom mjestu, a tek tada će funkcionirati. I tako se dogodilo. Sjetite se djela Franka Gehryja ili Zahe Hadid. Nedavno je ovaj trend počeo opadati. Niko sigurno ne zna šta će sutra biti u modi. Ali ovo se odnosi samo na veliku arhitekturu. A u svakodnevnom životu sve je mnogo prozaičnije. Mi smo vrlo ograničeni u svojoj slobodi. Ne morate birati: ako postoji prilika da nešto implementirate, vi to iskoristite. A možete slobodno stvarati, vjerovatno, samo na papiru. Teško mi je definirati svoj stil, sve ovisi o situaciji i određenom redoslijedu. Svaki objekt ima svoj pristup, a stil može varirati od klasičnog do visokotehnološkog.
Poznato je da ste pored svoje arhitektonske prakse i vrlo poznati umjetnik …
Puno sam radio kao grafičar i slikar. Učestvovao na izložbama. Djela su uspješno prodana. Većina grafičkih radova rađena je bez skice. Na primjer, slika "Nemoguće letjeti", predstavljena na Art Manegeu 1996. Postala je svojevrsni simbol tog vremena: krila postoje, ali ne možete letjeti. Tada je uslijedila fascinacija skulpturom. Sve je počelo u istom Hanti-Mansijsku, gdje je prva Pieta u Rusiji stvorena za Park pobjede. Pored nje, tamo su se pojavila mnoga moja skulptorska djela, sve do autoričine ograde od lijevanog željeza. Zatim smo zajedno sa Nikolajem Ljubimovim izradili likove Kirila i Metodija. Andrey Kovalchuk je imao iskustvo stvaranja velike skulptorske kompozicije "Ugra".
Nakon završetka škole Stroganov aktivno ste učestvovali na ruskim i međunarodnim izložbama i takmičenjima. Šta je bilo glavno dostignuće tih godina?
Glavna nagrada i dostignuće je činjenica da je preko 150 mojih grafičkih radova kupilo vodeće galerije u Americi, Japanu i Evropi. Iako bih ih danas rado vratio, jer sada više ne mogu crtati onako kako sam tada crtao. Krajem 1980-ih u Moskvi je bilo puno stranaca koji su se zanimali za našu umjetnost. Bilo je mnogo izložbi i u Evropi i u Americi. Ali postepeno sam se odmaknuo od toga, posvetivši se u potpunosti arhitekturi. Danas su svi moji radovi stvoreni isključivo za arhitektonske projekte - mozaike, skulpture i bareljefe.
U međuvremenu, postajući prvenstveno arhitektom, ne napuštate likovnu umjetnost. Teško kombinirati?
U sovjetsko doba sve je bilo podijeljeno na sekcije: monumentalisti, grafičari, arhitekte. Po mom mišljenju, umjetnik je vrlo širok pojam koji objedinjuje profesije poput arhitekte, kipara, muraliste, grafičara i mnogih drugih. Na primer, sedam mojih mozaika je postavljeno na Puškinov trg pre dva meseca. Istovremeno se u glavnom gradu grade tri zgrade prema mojim projektima. To su potpuno različita područja djelovanja. Ali čini mi se da uspijevam kombinirati sve ove aspekte, a da ne spominjem činjenicu da samostalno provodim svoje projekte.
Vjerovatno najupečatljiviji primjer takvog gesamkunstverta u vašem portfelju je piramida Hanti-Mansija?
Da, očigledna je kombinacija arhitektonskih i umjetničkih sredstava. Tvornica skulptura Kaluga, pod mojim vodstvom, dovršila je više od tristo metara bareljefa, a izgradnju je nadzirala Akademija umjetnosti. Plastični jezik portala i tunela u Sočiju je moderniji, mislim da je povezan sa mojim ranim slikama, posebno onom koja je rođena preplitanjem struktura.
Isto se može reći i za obnovu trafostanice u Sočiju: tamo sam prvi put u Rusiji uspio primijeniti perforirane fasade. Sada su postali vrlo popularni kod arhitekata. Postoji i loša strana: i u slikarstvu i u grafici imam puno arhitekture.
Prezentacija sa projektima Karen Saprichyan:
