Galerija 19. vijeka
1889. Francuska je proslavila stotu obljetnicu Francuske revolucije. Poraz zemlje u Francusko-pruskom ratu (1870.-1871.) Ojačao je želju vlasti da se osveti Njemačkoj u tehnološkoj i naučnoj sferi, a na Svjetskoj izložbi 1889. Pariz pokazao je najnovija nacionalna dostignuća na polju građevinskog materijala i tehnologije.
Iste godine, nekoliko mjeseci nakon izgradnje Eiffelovog tornja, u pariškom Vrtu biljaka otvorena je Zoološka galerija koju je dizajnirao arhitekta Jules André. Kao i poznatiji savremenik, Galerija je u mnogo čemu bila ispred svog vremena. Tehnološki napredak omogućio je arhitekti da maksimizira dimenzije atrija sa tri nivoa, potpomognut stupovima od lijevanog željeza i pokriven staklenim svodom od preko 1.000 kvadratnih metara. Demonstracija metalne konstrukcije zgrade u to vrijeme nije bila norma i nije bila odobrena, pa je izvana „odjevena“u kamenu fasadu u duhu „službene“arhitekture s kraja 19. vijeka.
U galeriji su se nalazile zbirke Prirodnjačkog muzeja, osnovanog 1793. godine, koji zauzvrat nastavlja tradiciju Kraljevskih kolekcija. Nasljednik ideja prosvjetiteljstva, izložba je bila naručeni katalog, svojevrsna biblioteka eksponata, u kojoj je osoba djelovala kao vlasnik.
Poratne godine
Nakon završetka Drugog svjetskog rata nije bilo dovoljno sredstava za održavanje muzeja. 1965. godine Zoološka galerija se zatvorila i počela postupno propadati. Nakon zatamnjivanja središnjeg svoda metalnim pločama, zgrada je zaronila u mrak. Ovo je bio početak dugog sna koji je trajao preko 20 godina.
Sredinom 1980-ih zanimanje za zgradu ponovo se pobudilo, a 1987. Ministarstvo obrazovanja raspisalo je međunarodni konkurs za plan obnove Galerije, dodajući na listu velikih projekata Françoisa Mitterranda. Projekt ažurirane Galerije, koji sada nije zoologija, već evolucija, trebao je predstaviti novi "scenarij" koji će zamijeniti zastarjelu izložbu, a također će uključiti i podzemni nivo za privremene izložbe, novu ulaznu skupinu duž uzdužne osi zgrade i učinite sve njegove nivoe lako dostupnim pomoću liftova i dodatnih stepenica.
U intervjuu 1994. godine, Paul Shemetov, koautor projekta laureata, govorio je o prvim utiscima koje je izazvala posjeta napuštenoj Galeriji: „Bio sam zahvaćen efektom filtra, maglicom koja je pokrivala sve, čak i neki sloj sjećanja i istoriju koju smo željeli sačuvati u novom projektu.
Galerija Evolucija
Projekt transformacije, koji su predložili Paul Shemetov zajedno s Borjom Uidobrom, inženjerom Markom Mimramom i scenografom Reneom Allom, zamijenio je izložbu-katalog živahnijom, interaktivnijom izložbom, gdje bi se teorija evolucije shvatila pomoću unaprijed pripremljene rute gledanja.. Priča o evoluciji podijeljena je u tri dijela: raznolikost živih bića (1. i 2. nivo), evolucija života (4. nivo-balkon), čovjek kao faktor evolucije (3. nivo-balkon). Arhitektonski dizajn slijedi izravno iz ovog scenarija.
Centralna "arena" izložbe bila je platforma u visini drugog nivoa, popločana drvenim parketom svijetle boje, duž koje se kreće niz životinja oslobođenih prethodnih pijedestala i zaštitnih naočara. Na prvom nivou nalaze se stanovnici podvodnog svijeta. Otvaranje temelja omogućilo je da se u unutrašnjost uvrste lukovi i piloni od mlinskog kamena, čija arhaična brutalnost odzvanja kosturima kitova ovješenih iznad spuštanja u podzemni nivo. Razine balkona probijaju panoramski liftovi i metalna stubišta.
Ideja evolucije ogleda se u odabiru materijala. Oblikovane tamnim drvenim oplatama izrezbarenim ukrasima, crveno-smeđim bojama obojenim konstrukcijama od livenog gvožđa, ogradama od kovanog gvožđa dopunjenim lakonskim modernim komponentama od sivog čelika, stakla, glatkih ploča od drveta od breze i bukve. Stari hrastov parket, sačuvan u galerijama balkona, restauriran je i vraćen na prvobitno mjesto.
Koncept projekta
Na ceremoniji otvaranja galerije 1994. godine, Paul Shemetov formulirao je glavne ideje svog rada: „Projekt transformacije zgrade dotaknuo je važnu temu: dijalog između starog i novog. Željeli smo da naš rad bude svojevrsna primopredaja palice od 19. do 20. stoljeća i postavili smo pitanje: je li 19. stoljeće, težeći napretku, bilo radikalnije od modernizacije s kraja 19. i početka 20. vijeka? Uprkos činjenici da je koncept modernosti sada svima na ustima, sposobnost da se staro vidi kroz novo i odvoji ga od novog što se stvara, uz prividno siromaštvo starog, izgleda nerazvijeno. Da biste to postigli, morate riskirati da stvorite nešto novo i ne misliti da možete tako lako sići samo pribjegavajući hirovima mode ili nekakvim "antičkim" citatima.
Danas, ako restauracija zgrade ili njeno očuvanje pripada tijelu tehničkih i povijesnih znanja, tada transformacija čini potrebne druge vještine. Morate biti u stanju izmisliti, „usaditi“, kontrastirati, kritički procijeniti. S estetske i povijesne tačke gledišta bilo bi neiskreno stvarati novi ulaz "à la Jules André", jer ga [autor originalnog projekta] nije ni nacrtao ni predvidio. Uvođenje novih elemenata u stari poredak u ovom je slučaju počast integritetu zgrade.
[…]
U arhitekturi se koncept kopije stila, imitacije, lažno starog, odnosno površnosti, često naziva konzervacijom. Ali autentičnost djela gubi se u ime nemogućeg povratka izvornim vrijednostima; prirodna smrt se zamjenjuje smrću dugotrajnim očuvanjem, što uskraćuje vrijeme i time zamrzava pamćenje.
Nakon svake restauracije, spomenik u svakom slučaju ponovo postaje nov. Nemoguće ga je svaki put vratiti u prvobitni oblik ili čak u prethodne uslove postojanja. Starenje je neizbježno. Ne može se usporiti samo suprotstavljanjem postojeće ruševine drugoj ruševini koja će odgovoriti na potrebe projekta. Transformacija, s druge strane, stvara objekt koji prije nije postojao, što, međutim, nije lažnjak. Naš pristup ovom pitanju i na kraju naš odnos prema historiji dijele nas od konzervativaca. Smatraju da današnji znak, današnji projekt, današnji grad, današnje potrebe treba pokoriti uz pomoć mimezisa, osvojenog prošlošću, što znači da se novo treba prilagoditi starom. Zdrav razum zauzima suprotno gledište: staro se mora prilagoditi novom.
[…]
Prošlost, koja je potrebna za poređenje sa novom situacijom, mora se inscenirati, približiti stvarnim uslovima kako bi mogla igrati svoju ulogu u ovom sučeljavanju. U suprotnom, moglo bi se pomisliti da joj samo primat prošlosti daje status dokaza. Potrebni su radovi na obnovi memorije, kao u ovoj zgradi. Ovo je bio najteži cilj našeg muzeografskog projekta."
Dijalog s prošlošću
Ovaj pristup povijesnoj zgradi bio je zaista inovativan za svoje vrijeme. Prošlost u ovom slučaju ne postaje relikvija, već se igra prema istim pravilima kao i sadašnjost. Stari dijelovi zgrade ostali su netaknuti, ali se koriste u drugačijoj konfiguraciji. U tome je dizajn izložbe po konceptu sličan arhitektonskom rješenju: odvojiti eksponate od postolja ili ih osvijetliti na drugačiji način, što je već značilo preobražavanje percepcije.
Koncept projekta u ovom smislu čini iskorak u poređenju s postulatima Venecijanske povelje, izrađene 30 godina ranije [Venecijanska povelja za konzervaciju i restauraciju spomenika i lokaliteta potpisana je 1964. godine i poslužila je kao osnova za stvaranje ICOMOS-a (Međunarodnog vijeća za zaštitu spomenika i lokaliteta). mjesta) - bilješka T. K.]. Povelja podrazumijeva svojevrsnu inkrustaciju novog u staru, uz očuvanje svih prostornih karakteristika stare i prepoznavanje njenog bezuvjetnog prioriteta. I, iako projekat transformacije Galerije evolucije, govoreći modernim jezikom, takođe negira imitaciju prošlosti, on stvara novu vrstu integracije u istorijski materijal, postižući gotovo organsku simbiozu između novog i starog.
Zahvaljujući ovom pristupu, zgrada Galerije evolucije i danas ostaje moderna, nakon što je prošlo 20 godina od sprovođenja Šemetovog projekta.
