Izložba je prvi put prikazana u NAI u Roterdamu 2012. godine, a sada je izložena u Muzeju dizajna Vitra u Vejle am Rhein; planirano je i prikazivanje u Nacionalnom muzeju u Oslu i još pet muzeja. Uprkos činjenici da je Louis Kahn svrstan među najznačajnije majstore arhitekture 20. vijeka, u Evropi je tako velika izložba organizirana samo jednom - za života arhitekta, 1969. u Zürichu (postala je osnova za publikaciju 1977. cjelovitog kataloga Kahnovih djela). Međutim, posljednja se retrospektiva u Sjedinjenim Državama dogodila ne tako davno - 1992. godine u Muzeju moderne umjetnosti u Los Angelesu, a njen katalog do danas ostaje najvažniji izvor informacija o Kahnovom radu: tada kustosi za prvi Vrijeme je objavilo mnogo materijala iz arhiva arhitekte.
Louis Kahn: Moć arhitekture ne tvrdi da je „veliko otkriće“, ali izložba i prateći temeljni katalog ne gube na važnosti: javnost upoznaju s rezultatima najnovijih istraživanja i svježom interpretacijom Kahnove ostavštine. Dakle, ako su 1992. godine kustosi, u duhu vremena, hrabro smjestili arhitekta u postmoderni kontekst, sada je opet bio približen modernističkoj liniji, naglašavajući, međutim, jasnu izolaciju njegovog puta.
Sljedeća ključna tema izložbe je trajni utjecaj njenog junaka na profesiju: to pokazuje niz intervjua s majstorima različitih generacija, od Franka Gehryja, koji je surađivao s Kan Moshe Safdiejem, Renzom Pianoom, Denise Scott Brown i tako dalje Fujimoto i Alejandro Aravena, od kojih svaki u Kanovim djelima pronalazi nešto njemu lično važno. Kustosi vide Kanovu udaljenost od bilo koje ideologije kao jedan od razloga za takvu trajnu relevantnost, koja je početkom 21. vijeka postala više nego zajednički stav. Također u skladu s pretragama modernih arhitekata su i eksperimenti Louis Kahna s modularnim strukturama, proučavanje prirodnih fenomena, eksperimenti u polju teorije znanja, a da ne spominjemo pokušaje korištenja prirodne ventilacije i zaštite od sunčeve topline.
Retrospektiva je podijeljena na odjeljke koji odgovaraju glavnim temama Kahnova djela, a djela su također smještena u katalogu, iako sama lista djela zauzima samo mali dio - mnogo više prostora posvećeno je istraživačkim tekstovima. Tako se posjetiteljima i čitateljima odmah daje da shvate: glavno nije pokrivenost materijala, već njegova prezentacija i novi podaci i ideje koji su je odredili. Odjeljak "Grad" skreće pažnju na relativno nepoznat niz arhitektovih djela - velike projekte za Filadelfiju, uključujući shemu za ažuriranje njenog transportnog sistema (na primjer, Caen je podijelio povijesni dio grada na "autoceste", "saobraćajne ulice" bez prava na zaustavljanje, "zaustavne ulice" za parkiranje i puteve javnog prevoza i pješačke ulice) i stvaranje novog poslovnog i administrativnog centra. Te je zadatke razvijao 20 godina, ali nije realiziran nijedan njegov projekt: o razlozima toga detaljno se govori u katalogu, u članku jednog od kustosa izložbe, švicarskog povjesničara i teoretičara arhitekture Stanislausa von Moosa.
Kao i dijelovi koji su predani stambenoj arhitekturi (uključujući rane projekte montažnih kuća za Knoll), i Louis Kahnova potraga za uzorima konstruktivnih rješenja u prirodi (kristalografija, molekula DNK, itd.), Veza sa tradicijom - zapadnom i istočnom, koja omogućili su mu da stvara „bezvremenske“zgrade, interakciju s prirodnim elementima i krajolikom. U stvarnosti izlaganja, ove teme se međusobno nalažu - na primjer, motiv "ruševina", koji se u Kanovim djelima pretvara u propusnu ljusku zgrade - "tampon zonu" između okoliša i unutrašnjosti, pojavljuje se u nekoliko odjeljaka odjednom. Ova slomljena logika može zbuniti, ali mnogo je bliža stvarnosti od vrlo vitkih, ali dalekosežnih koncepata drugih izložbi.
Međutim, nisu sve teme kataloga prikazane u izlaganju, što publikaciji daje neovisnu vrijednost. Jedan od članaka posvećen je složenim odnosima Louisa Kana s inženjerima koji su s njim surađivali, drugi prototipovima, uključujući i Mogule, koji su odredili izgled njegovih zgrada u Daki i Ahmedabadu, kao i njegov utjecaj na arhitekte Hindustana, počevši od Charlesa Corree. Također u katalogu je objavljen ne novi, ali i dalje relevantan tekst Kennetha Framptona "Louis Kahn i francuske veze" (1980) o njegovom oslanjanju na rad Ledouxa i Bulla. Razmatra se utjecaj njegovih kolega sa Yalea Josepha i Anni Albers na Kahna, koji su ga upoznali s osnovama oblikovanja zajedničkih za sve umjetnosti i metodom njihovog podučavanja, otkrivenim u Bauhausu.
Sljedeći važan dio projekta su crteži i akvareli Louisa Kahna, koje je stvorio tokom svojih svjetskih putovanja. Napravljene u različitim tehnikama i manirima i za različite svrhe, ove slike pejzaža i struktura daju ideju o njegovim interesima i strastima gotovo bolje od pisama prijateljima i porodici s kojima je podijelio svoje utiske.
Kustosi Stanislaus von Moos i Jochen Eisenbrand, direktor NAI Ole Bauman, fotograf Thomas Florschutz, koji je pripremio seriju fotografija Instituta Salk u blizini San Diega i Instituta za menadžment u Ahmedabadu, i, naravno, autori naučnih članaka u katalog, pripremajući izložbu, sjajno se snašao, a rezultati ovog rada su impresivni. Međutim, podjednako je važno da nisu pokušali „zatvoriti temu“(što bi bilo ljudski razumljivo, iako je besmisleno), već su iznijeli smjernice za dalja istraživanja i tumačenja naslijeđa Louis Kahna: ova pragmatična pozicija uvjerava u postojanost relevantnost magistarskih djela bolja od bilo kakvih pohvala.
Izložba "Luis Kahn: Snaga arhitekture" u Muzeju dizajna Vitra traje do 11. avgusta 2013.
Od 18. oktobra 2013. do 26. januara 2014. biće prikazan u arhitektonskoj zgradi Nacionalnog muzeja u Oslu.
Katalog:
Louis Kahn: Moć arhitekture. Weil am Rhein: Muzej dizajna Vitra, 2012.354 stranice.
