Kako će izgledati vaš specijalni projekt Digital Landscape?
S. K.: Na festivalu ćemo predstaviti deset radova učenika Škole za dizajn Instituta društvenih nauka RANEPA. Svi objekti mogu se pregledati pomoću VR naočala koje nudi Next.space. To će biti trodimenzionalne prostorne interpretacije dvodimenzionalnih prototipova - djela jednog od velikih umjetnika dvadesetog stoljeća, u rasponu od Wassilyja Kandinskog i Pieta Mondriana do Jamesa Rosenquista i Roya Lichtensteina.
Kako se ovo odnosi na glavnu temu festivala ove godine - "Transparentnost"?
S. K.: U virtualnoj stvarnosti, zapravo, nema ničega. Ovo je stvarna, apsolutna transparentnost.
Kako je nastala ideja za projekat? U čemu je njegova jedinstvenost?
N. V.: Ideja projekta je edukativna. Ovo je formalna vježba koja ima za cilj podsjetiti studente da su arhitektura i dizajn prije svega područje umjetnosti. Dizajnirajući fantastični prostor lišen bilo kakve funkcionalnosti, studenti stvaraju djelo štafelajne umjetnosti, a istovremeno ostaju na polju rješavanja standardnih arhitektonskih problema. Na taj ih način podsjećamo da je glavni cilj naše aktivnosti programiranje utiska, a arhitektura imerzivno pozorište. Cilj projekta je pružiti studentima iskustvo doživljavanja prostora s dramom pokreta u njemu, radeći na skali opšte scene i svim njenim detaljima, bez vezivanja za poznate forme i značenja. Boraveći u polju apstraktnog slikarstva, detaljno analizirajući izvorni prototip, student djeluje kao koautor djela, stvarajući svoje djelo, koje je neraskidivo povezano s estetskim kvalitetama magistarskog djela. Bilo nam je važno da studenti vide prostor u dvodimenzionalnoj slici, shvate da apsolutno sve može postati polazna osnova za stvaranje arhitekture i dizajna.
Zašto su za digitalni pejzaž odabrani primjeri nefigurativnog slikarstva?
S. K.: Djela nefigurativnog slikarstva izabrana su za prototipove upravo tako da prisustvo antropomorfnih likova i prepoznatljive pratnje ne usmjerava učenike na pogrešan put doslovnog prevođenja prostora slike u virtualnu stvarnost. Zadatak je bio odmaknuti se od prototipa i stvoriti svoje autorsko djelo. Tumačenje nam je bilo važno, stvaranje vlastitog prostora udruživanjem s prototipom, u njegovoj prostornoj i plastičnoj logici. Ovo je mnogo teže učiniti sa konkretnim, realističnim slikama ispred sebe. Takve vježbe rade studenti u mnogim vodećim svjetskim arhitektonskim školama: SCI-Arch, SAC, AA, Bartlett, Pratt.
Zašto vrijedi vidjeti digitalne pejzaže vlastitim očima?
N. V.: Važno je radove pogledati na izložbi jer će samo tamo biti moguće u potpunosti uroniti u stvorene prostore i istražiti ih. Vjerujte mi, iskustvo se uvelike razlikuje od statičnog prikaza, pa čak i od video zapisa na ekranu.
XX VII Međunarodni festival "Zodchest'19" biće održan od 17. do 19. oktobra u Gostinom Dvoru. Detaljne informacije o događaju i prijavu za festival možete pronaći na službenoj web stranici www. zodchestvo. com
