Pomaknite Se I Zrcalite

2024 Autor: David Durham | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-16 02:29

Arhitekte biroa ATIRUM razvili su niz koncepata za Turkestan krajem jeseni 2018. godine kao odgovor na zadatak otvorenog međunarodnog konkursa. „U ovom trenutku došlo je do laganog zatišja u našem, po pravilu, prilično napetom rasporedu i moje kolege i ja odlučili smo da učestvujemo u takmičenju“, kaže Vera Butko. - Vidjeli smo oglas na Archi.ru. Ova vrsta otvorenog takmičenja dobar je način za razvijanje kreativnog razmišljanja u timu i ne stagniranje. Omogućuju izražavanje i razradu prilično hrabrih ideja koristeći zanimljivu tipologiju kao primjer, u ovom slučaju, čitav javno-muzejski kompleks. Imamo dobro iskustvo rada na projektu zemlje Olonkho i „Parka budućih generacija“za Jakutiju, gde je takođe bilo potrebno shvatiti nacionalni identitet. Tako da je tema u cjelini bila bliska i zanimljiva."

Super zadatak takmičenja bio je shvatiti značaj grada Turkestana kao središta kulture turskih naroda: simboličkog, pa čak i na neki način geografskog i geometrijskog. Turkestan, Rusima najpoznatiji po slikama Vereščagina i riječima druga Suhova iz Bijelog sunca pustinje, vrlo je drevni grad, otprilike šest stotina godina stariji od Moskve. Turkestan je srednjovjekovni Yassy. U XII stoljeću ovdje je živio pjesnik i filozof, jedan od prvih mistika sufizma koji govori turkizam Ahmed Yassaui, čije je ime, kao što je lako razumjeti, prevedeno kao Ahmed iz Yass-a. Prema legendi, on je učenik učenika proroka Muhameda, čiji je život božanski produžen kako bi Yassauiju prenio učiteljsko nasljeđe u simboličnom utjelovljenju kostiju kakija. Krajem XIV veka, Tamerlane je, porazivši kana Tohtamiša - onoga koji je prethodno spalio Moskvu - u čast njegove pobede, sagradio veliki mauzolej nad grobom Yassauija i džamiju u blizini, koja je kasnije postala jedan od značajnih centara islama.

Mauzoleji Khoja Ahmeda Yassauija (2 plana) i Rabia Sultana Begima (1 plan)

Jednom rečju, relativno mali grad sa populacijom od oko 160 hiljada ljudi, tradicionalnim planiranjem i izgradnjom uglavnom sa kućama „privatnog sektora“- zapravo, izuzetnim spomenikom, sada je podneta prijava za njegovo uključivanje u UNESCO lista. U Turkestanu postoji i nekoliko nedavnih zgrada, uglavnom u duhu tradicionalizma devedesetih, na primjer, velika nova džamija i univerzitet; mnogo se pojavilo za proslavu jedne i po milenijuma Yass-a 2000. godine. Već tada je bilo jasno da se grad tretira kao spomenik - sada je rukovodstvo Kazahstana planiralo ojačati kulturno-istorijsku komponentu i izgraditi, pored postojećih, nekoliko novih kompleksa, a to su: Palata školaraca, Muzej Khoje Ahmeda Yassauija i Nazarbajevsko-kazahstanskog centra. Za to je održano međunarodno takmičenje, iako su gradilišta s kojima su njegovi sudionici radili određena kao uslovna.

Arhitekti ATRIUM razvili su koncepte na sve tri teme, a njihov predloženi projekt za centar Nazarbajev-Kazahstan osvojio je prvo mjesto i prihvaćen za provedbu. Iako je, usput slučajno, često slučaj, usvojen koncept o kojem su organizatori obavijestili autore, a sve ostale radove, počevši od faze Projekta, u Turkestanu planiraju "obaviti sami". Pa, bit će jasno koje će forme, uključujući pobjednički projekt Nazarbajevskog centra, steći. Međutim, natjecateljski projekti koje je predložio ATRIUM zanimljivi su upravo kao serija, budući da čak i u skicirano-konceptualnoj formi predstavljaju spoj smjele moderne forme, primjerene žanru javnog centra i muzeja, te kreativno promišljajući lokalne tradicije, pogotovo jer je materijala za razmišljanje u Iasiju / Turkestanu više nego dovoljno. A tema dosljedne kombinacije novog i starog, što su Vera Butko i Anton Nadtochey prilično dobro radili posljednjih godina, sama je po sebi zanimljiva.

Muzej Khoja Ahmeda Yassauija

Natjecanje nije podrazumijevalo tačno upućivanje na to područje, ali muzej Khoja Ahmeda i dalje bi se hipotetički mogao pojaviti na trgu ispred njegovog mauzoleja iz vremena Tamerlana iz XIV vijeka, s rebrastom kupolom od majolike, ukrasima od tepiha na zidovima i impresivan luk ulaza.

Arhitekti ATIRUM-a predložili su dvije verzije, a u oba slučaja zgrada je troslojna, s jednim podzemnim katom, u kojem se nalaze biblioteka, medijska zona, dvorane za privremene izložbe, administrativni uredi i tehnički prostori. U prizemlju su autori postavili ekspoziciju posvećenu životu Khoje Ahmeda, a na drugi sprat - književni muzej, citate iz djela i istorijske artefakte. Muzej, dakle, u svom nadzemnom dijelu raste iz života u kreativnost, a u podzemnom prostoru poštuje pravila modernog muzejskog dizajna, gdje se donji nivo obično ostavlja za prostorije koje su također važne, ali ne zahtijevaju danje svjetlo i jedan ili drugi stepen tehničke.

Verzija 1

Najopširnije i, priznajem odmah, lijepo. Projekt se temelji na dvije ideje: kozmičko ogledalo kao „najvažnija metafora sufijske filozofije“: osoba razmišlja o sebi u Bogu i postaje ogledalo „u kojem Bog promišlja svoja imena i svojstva“[Ibn Arabi, Doktrina o Kreacija]. Druga ideja je svitak s božanskim otkrivenjima poslan poslanicima: arhitekti svitak tumače kao potkrepljenje narativnog prostora, linearne strukture muzeja, organiziranja postepenog kretanja gledatelja i sekvencijalne percepcije informacija o 63 godina zemaljskog života učitelja, od 1103. do 1166. - tada se Khoja Ahmed povukao u zatvorenu ćeliju, tvrdeći da su njegove oči nedostojne da vide sunce. Kako se svitak razvija, postupno nas upoznajući sa znanjem sadržanim u njemu, tako se i izlaganje razvija, vodeći posjetitelja muzeja duž rute. I kao što se Bog ogleda u pročišćenoj duši dostojne osobe, tako se, prema autorima, duša Khoje Ahmeda ogleda u ogledalu muzejske fasade.

Image

zumiranje

1/3 Logo projekta i ključna fraza. Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Opcija 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA MREŽE
zumiranje

2/3 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Opcija 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA MREŽE
zumiranje

3/3 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Opcija 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA MREŽE

Oba su pristupa izuzetno lijepa izvana i iznutra, jer kombiniraju "književno" obrazloženje temeljeno na povijesnim tekstovima i izražajnoj modernoj formi. Zrcalna fasada volumetrijska je struktura koja sa tri strane zauzima trg muzeja. Konstrukcija je presvučena savršenim sjajnim metalom koji savršeno odražava njezinu okolinu - mogla bi se usporediti sa paravanom, ali na krajevima se širi, tvoreći dva "rukava" ulaza.

Музей Ходжи Ахмеда Яссауи. Вариант 1 © ATRIUM + TOO NETWORK CONSTRUCTION

U gornjem dijelu fasada je savijena velikim "vijencem", koji, naravno, izgleda poput vijenca vrlo udaljeno, jer zrcalo glatko nastavlja vertikalnu površinu, odražavajući područje oko muzeja odozgo. Postolje nedostaje, a ogledalo se izdiže ravno iz zemlje, što ga čini prekrasnom vizualnom atrakcijom. Prostor oko njega udvostručuje se u refleksiji, ali glavno je da je jedno od krila zrcalnog predmeta od metalne školjke usmjereno upravo na izravan odraz Mauzoleja XIV vijeka: najvrjedniji spomenik na trgu udvostručuje se bez iskrivljenja zavoja, tako da možemo stati između originala i odraza, gledajući se u zrcalu.

Nepotrebno je reći da je zrcalni metal jedan od omiljenih materijala moderne arhitekture, što i ne čudi s obzirom na njegova izvanredna plastična svojstva. Ne koristi se prečesto, već samo kada je potrebno da se stvori efekt značajne atraktivnosti, što u slučaju Trga mauzoleja u Turkestanu, mora biti prepoznato kao opravdano. Međutim, način postavljanja ultramoderne zgrade u povijesno okruženje pripada broju prilično starih modernističkih nalaza: zgrada jednostavnih oblika i modernih materijala odražava povijesne građevine ne kopiranjem, već doslovno, poput ogledala - poklona okolini ovako izraženo ispada s poštovanjem, ali ne i s poštovanjem. Polirani metal je u tom smislu novo staklo, zrcalnije je, ima manje šavova i više nalikuje kiparskom predmetu. Takva je građevina, naravno, varijanta skulpture novo-modernizma, fleksibilna je, fluidna poput žive, ali u isto vrijeme ne doživljava sebe kao antagonista povijesnim spomenicima, naprotiv, sve je dizajnirano tako da muzej postane ogledalo štovanog predmeta, ne samo da ga odražava, već i stavlja u okvir. Ogledalo takođe pruža divnu priliku za nanošenje obrisa portreta Khoje Ahmeda i riječi iz naslova direktno na sliku mauzoleja, i to ne u medijima ili otisnutom na gigantskom transparentu, već živ, što je posebno atraktivno.

Od stakla, projekat ne koristi sposobnost odražavanja, već transparentnost. Na četvrtoj strani staklene fasade prekrivaju labirint stvoren fleksibilnim meandrom "svitka" zidova. Planirano je da ih pokrijemo laganim keramičkim pločicama od terakote srednjovjekovnog formata, koje podsjećaju na postolje, od kojeg je i sam mauzolej. Zidovi se često savijaju i savijaju prema gore, gotovo na isti način kao i vijenac metalnog dijela, kao da ovdje počinju svodovi, iako "vijenci" podupiru stakleni strop, zasićujući unutrašnjost prirodnim svjetlom, stvarajući efekt očuvanosti ruševine: čini se da posjetitelj šeta gradom, a arheolozi su ga dijelom iskopali iz pepela i pokrili staklenim pokrovom. S obzirom na to da srednjovjekovni grad u Yassyju, nažalost, nije preživio, ovdje nema "Buhara ulica", ova odluka izgleda kao odgovarajuća kompenzacija za osjećaje, pogotovo jer ne pretendira biti ni stari grad ni uništeni palača emira, ali samo tumači temu, hvatajući je na emocionalnom nivou.

Image

zumiranje

1/4 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Opcija 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA MREŽE
zumiranje

2/4 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Opcija 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA MREŽE
zumiranje

3/4 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Opcija 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA MREŽE
zumiranje

4/4 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Opcija 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA MREŽE

Treća komponenta su, naravno, azurno keramičke pločice, simbol srednjovjekovne arhitekture Srednje Azije. Kombinira se sa postoljem na isti način kao što se antičke pločice kombiniraju sa pravim postoljem na susjednim spomenicima. Ali površine su lakonske, a crtež je obdaren slobodnom asimetrijom neuobičajenom za srednjoazijske ukrase, njegova kristalna rešetka je fleksibilnija, iako zadržava mjerilo. Kao da je tamo, u XIV vijeku, molekularna struktura čvršća, ali sada je pokretnija.

Teksture zidova postolja i cakline dijele zone utjecaja i stupaju u dijalog čiji su položaji vrlo različiti. Prvo, tirkizne pločice su vanjska površina, završna obrada, a površina cigle je unutarnja, mora se završiti, a ako je otvorena, onda imamo ili nesavršenost ili primjer vandalizma, uništeni dio, kao na ulazni luk povijesnog mauzoleja; ili slika ruševine. Istu stvar vidimo na fasadama renesansnih crkava u Italiji, i mora se reći da je susjedstvo savršeno završene i nimalo ukrašene površine postalo važna tema moderne arhitekture. U muzejskom projektu, autori, odgovarajući na konotacije dviju tema, distribuiraju ih u skladu s tim. Tirkizno zastakljena - vanjska po definiciji - površina postaje glavna za mali trokutasti obim kasa, ormara i kafića. Tehnički je i od mauzoleja skriven metalnim "paravanom", ali ima nešto zajedničko sa srednjovjekovnim kupolama, iako je uopćeniji - izgleda poput svojevrsne glasnice, akcenta s leđa, gdje se otvara muzejski prostor do grada kroz staklo. Iako se ovdje može vidjeti i element dekonstrukcije teme: hram koji se sastoji od zavoja poput stupova, unutrašnjost muzeja vidljiva je kroz staklo, a kupola je na zemlji: moguće je da ovaj pristup razlikuje muzej, po definiciji svjetovniji, iz džamije ili mauzoleja, koji im je, iako ne hramovi, sveta komponenta važan.

Dvije visoke emajlirane površine-zagrade susreću metalni volumen na ulazima: zašto počnete misliti da je čelično ogledalo moderna verzija cakline, ne samo zato što blista, već i zato što odražava nebo, jer kobalti na fasade su takođe bile znak nebeskog božanstva.

Unutra se odvija svojevrsno ronjenje. Zidovi čine vrpcu, u sinusima njegovih zavoja pojavljuju se male poluzatvorene medijale bez dnevnog svjetla. U istim vijugama su izgrađene dvije okrugle kule stepeništa, direktni citat iz Mauzoleja; unutrašnji zidovi su im nebesko plavi.

Penjajući se stepenicama na drugi kat, nalazimo se u prostoru književnog muzeja, gdje se krećemo unutarnjom stranom trake glavne izložbe, između nje i vanjske fasade. Ovdje je zavoj zida tirkizan, a vanjski zid metal, na njega se stavljaju citati, ali to nije glavno - nalazimo se u prostoru spekulativnih riječi i svetih tekstova, u zoni takve vrste neba.

Odakle se, međutim, možemo izvući, jer zavoje balkona spaja ovalna šarkasta staza, koja nam omogućava da pod dnevnim svjetlom prolazimo među velikim ciglanim stupovima uslovnog urbanog prostora i pogled na izlaganje. Ovdje, gdje su okrugli zidovi od cigle, postoji život, grad, možda postoje ruševine i možda postoje imaginarni srednjovjekovni Jaši, a vjerojatnije je da je riječ o potonjem. Iza zida, u hladnom metalno-emajliranom okruženju, nalazi se prostor misli, maksime, filozofije. Na neki su način usporedivi s emporom, galerijama drugog nivoa unutar Mauzoleja.

Topla nijansa žućkaste terakote i hladni ton tirkizne boje neprestano se zamjenjuju, kao i mračni i suncem obasjani prostori (ovdje se prisjećamo riječi Khoje Ahmeda da nije dostojan vidjeti sunce). Jednom riječju, unutar takvog muzeja posjetitelji bi neprestano doživljavali svojevrsni "kontrastni tuš" emocija, boja i svjetlosti. Ovaj kontrast je karakterističan i za prvi "zemaljski" i za drugi "nebeski" sprat, samo u biblioteci, na minus jedan nivo, vlada mir i spokoj, što je tačno, odgovara duhu čitanja.

Image

zumiranje

1/4 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Opcija 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA MREŽE
zumiranje

2/4 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Opcija 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA MREŽE
zumiranje

3/4 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Opcija 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA MREŽE
zumiranje

4/4 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Opcija 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA MREŽE

Ukratko, projekt - tačnije, natjecateljski koncept muzeja - izgleda kao etida na teme srednjovjekovne muslimanske arhitekture, svedena na prostrane moderne slike koje ne dopuštaju razgovor o direktnoj usporedbi s izvorima ili, ne daj Bože, kopiranju, već, s druge strane, izjava je stvorena da se prepozna i osjećaj metafora i pretvara se da aktivno komunicira s posjetiteljem. Drugim riječima, takav muzej sam po sebi je atrakcija i izvana i iznutra, a ne okvir za artefakte, iako je i ovo, ali više muzej-spomenik. O životu Khoje Ahmeda malo se zna, uglavnom legende, još manje autentičnih predmeta - tako da je eksponata malo. Stoga arhitektura aktivno usmjerava emocionalni utjecaj i promjenu utisaka.

zumiranje

1/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Opcija 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA MREŽE
zumiranje

2/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Opcija 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA MREŽE
zumiranje

3/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Opcija 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA MREŽE
zumiranje

4/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Opcija 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA MREŽE
zumiranje

5/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Opcija 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA MREŽE
zumiranje

6/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Opcija 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA MREŽE
zumiranje

7/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Opcija 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA MREŽE
zumiranje

8/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Opcija 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA MREŽE
zumiranje

9/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Opcija 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA MREŽE
zumiranje

10/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Opcija 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA MREŽE
zumiranje

11/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Opcija 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA MREŽE
zumiranje

12/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Opcija 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA MREŽE
zumiranje

13/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Opcija 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA MREŽE
zumiranje

14/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Opcija 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA MREŽE

Opcija 2

Ista struktura triju nivoa - podzemni, srednji i gornji nebo - u drugoj verziji je više naglašena i podređena ideji o drvetu života. Koji se poput srebrnog stabla Gondora (ovdje ima samo zlato) susreće s posjetiteljima na ulazu, smješten u visokom šiljastom luku. Cijela zgrada, kao i u prvoj verziji, podređena je usko spojenim idejama: „književnoj“semantičkoj i plastičnoj modernističkoj.

U ovom slučaju imamo pred sobom sveske na Corbusseovim „nogama“sa brutalnom betonskom površinom, ali oni su povezani lancetastim muslimanskim svodovima, čineći na vrhu, iznad prozirnog prvog sprata, bijelu siluetu, bilo grada ili Taja Mahal (ujedno je i muslimanski mauzolej). Nekako ne ostavlja osjećaj da bi ovako mogao izgledati turkestanski muzej u interpretaciji Le Corbusiera, u njegovom kasnom periodu, za vrijeme kapele u Ronshanu.

Konture šiljastih lukova arhitekti su "špijunirali" u ornamentu muqarnas, a uzorak asimetričnih šesterokuta prisutan u ornamentu emajliranog dijela prve verzije osnova je plana koji je grupiran oko tri svjetlosna izvora. Ispostavlja se da je arhitektura više fasetirana, uglata, dok je prva opcija potpuno fluidna.

U oba slučaja, kao što vidimo, projekt muzeja, kako su ga protumačili arhitekti ATRIUM, pretvara se u privid grada, sjenku sjećanja na grad koji je nekada bio ovdje - ali, kako dolikuje sjećanjima, sličnost je "uklonjeno", generalizirano, a ne lažno. Inače, prema riječima arhitekata, predviđena je određena kopija, upravo ista replika srednjovjekovne Yassy na trgu, a njen izgled nije isključen. Dakle: projekt muzeja je suprotno od ove ideje - on ideju razvija, a ne klonira.

Centar Nazarbajev-Kazahstan

Ovaj projekt je u svojoj nominaciji osvojio prvo mjesto i vjerovatno će se provesti, ali, nažalost, prema konceptu, bez sudjelovanja arhitekata. Ako je projekt muzeja usmjeren na ličnost velikog učitelja sufizma, tada je zgrada centra projektirana, prema natjecateljskom zadatku, kako bi odražavala važnost Turkestana kao središta kulture turskih naroda i ličnost Nursultana Nazarbajeva kao lidera postsovjetskog Kazahstana.

Svezak je građen od nekoliko kupola - simboličnih jurti i tumači se kao auli, figurativno utjelovljujući državu. Centralna dvorana „jurte“, najveća, posvećena je Nazarbajevu; ima medijske zidove, skupu i spektakularnu instalaciju. Ovdje se kao odjek prve verzije muzeja na drugom nivou pojavljuju balkon i most. Istodobno, prostor je osvijetljen staklenim okulom, koji u ovom slučaju apelira ne na rimski Panteon, već na dimnu rupu u šatoru.

Četiri druge "jure" - administracija, kafić, muzejska sala - su manje. Trojici se pridružuje gusta grupa u jednom uglu, lijevo od udubljenog vitraža na ulazu. Bočne strane okruglih "jurti" izrezane su staklenim vitražima, koji u obliku pravougaonika upisuju okrugle volumene. Sve skupa prekriveno je "pokrivačem" nebeskoplave boje sa prelazima i istim mrežnim uzorkom - krov zgrade simbolično odražava pejzaž Kazahstana, presječen je glavnom kupolom i drugom, muzejskom. Krov je u upotrebi, pretpostavlja se da će posjetitelji moći hodati po njemu, arhitekti su također predložili da se na krovu uredi amfiteatar za događaje.

Palata školaraca

Ovdje se primjenjuje isti princip kao i u prethodnim projektima - pozivanje na tradiciju stopljeno je sa modernim trendovima u dizajnu škola i dječjih klubova. Iz modernih vremena - atrij s amfiteatrom, otvorene galerije umjesto hodnika, što znači obilje svjetlosti, povezan prostor javnih površina, otvorenost, višeslojnost i raspoloženje za igru. Iz tradicije - poređenje sa medresom, muslimanskom školom, obično izgrađenom oko dvorišta, čije mjesto sada zauzima raznobojni atrijum.

Atrij povezuje tri sveska tematskom specijalizacijom: kreativni, znanstveni i informatički, što se odražava na crtežima perforiranog metala na fasadi svakog bloka. Plus konferencijska i sportska dvorana. Dodatni izvor autorima bile su prirodne slike: "ćelijska struktura turkestanske dinje i pamuka" i pejzaž regije Charyn, kazahstanskog Velikog kanjona. Struktura medrese prekriva se crtežom stijena ili ispucale zemlje (podsjećamo je u planu druge verzije muzejskog projekta i u grafikama emajl plave boje), tako da se moderni geološki pristup kombinira s motiviranim istorijska referenca.

zumiranje

1/16 Đačka palača © ATRIUM + PREVERENO IZGRADNJA MREŽE
zumiranje

2/16 Đačka palača © ATRIUM + PREVERENO IZGRADNJA MREŽE
zumiranje

3/16 Đačka palača © ATRIUM + PREVERENO IZGRADNJA MREŽE
zumiranje

4/16 Đačka palača © ATRIUM + PREVERENO IZGRADNJA MREŽE
zumiranje

5/16 Đačka palača © ATRIUM + PREVERENO IZGRADNJA MREŽE
zumiranje

6/16 Đačka palača © ATRIUM + PREVERENO IZGRADNJA MREŽE
zumiranje

7/16 Đačka palača © ATRIUM + PREVERENO IZGRADNJA MREŽE
zumiranje

8/16 Đačka palača © ATRIUM + PREVERENO IZGRADNJA MREŽE
zumiranje

9/16 Đačka palača © ATRIUM + PREVERENO IZGRADNJA MREŽE
zumiranje

10/16 Đačka palača © ATRIUM + PREVERENO IZGRADNJA MREŽE
zumiranje

11/16 Đačka palača © ATRIUM + PREDMETNA IZGRADNJA
zumiranje

12/16 Đačka palača © ATRIUM + PREVERENO IZGRADNJA MREŽE
zumiranje

13/16 Đačka palača © ATRIUM + PREVERENO IZGRADNJA MREŽE
zumiranje

14/16 Đačka palača © ATRIUM + PREVERENO IZGRADNJA MREŽE
zumiranje

15/16 Đačka palača © ATRIUM + PREVERENO IZGRADNJA MREŽE
zumiranje

16/16 Đačka palača © ATRIUM + PREVERENO IZGRADNJA MREŽE

Četiri projekta razvijaju različite strane jedne teme - čitanja, čak i manifestacije tradicije na nivou modernih standarda, tehnologija i plastike. S takvim zadatkom važno je ne "pasti" ni u jednu krajnost, pronaći trenutak u kojem se istorija i moderne inovacije susreću bez sukoba. Nekoliko eksperimenata-koncepata poredanih je u lanac povezan jednim zadatkom, na koji svaki gleda iz malo drugačijeg ugla - zanimljivo je zajedničke projekte razmatrati, jer se rade „u istom dahu“. Moguće je da se muslimanska kultura lakše manifestira u modernoj arhitekturi zbog činjenice da je gledamo donekle izvana, možda bi to bilo teže s kršćanskim kontekstom. Ili možda ne, jer je „pravoslavni“kontekst dugo očekivao smjeliji arhitektonski pristup koji je izgubio zbog povijesnih trauma i obrazaca. U svakom slučaju, iskustvo je zanimljivo, a muzej ogledala je najupečatljiviji primjer u ovoj seriji konkurentnih projekata.