Ne baš, naravno. Švicarski paviljon pohvalili su svi koje sam upoznao („zanimljivi i šaljivi“- Mark Hidekel), i zaista je dobar jer šalu uspijeva kombinirati sa ozbiljnim promišljanjem o tipizaciji života. Zabavan, ali ne i preplavljen i bez obzira na svu jednostavnost, pažljivo izrađen. Sva tri dana u paviljonu je bio red i definitivno je vrijedilo pridružiti mu se.
Kustosi Alessandro Bossar, Lee Tavor, Matthew van der Pluch i Ani Viervaara nazvali su projekt "Inspekcija praznih stanova", ističući problem tipkanja stanova za iznajmljivanje. Posjetitelje nazivaju unutrašnjim turistima i naglašavaju da u paviljonu ne pokazuju apartmane, već "posjet kući"
„Većina Švicaraca živi u unajmljenim stanovima (!) I prilično se često seli“, objašnjava Bossard, „nazivamo se državom stanara. Dakle, ljudi gravitiraju prema standardiziranom prostoru."
Na otvaranju je zvučalo: moramo biti individualni; ali dok standard prevladava, kustosi ga razmatraju, uspoređujući svoje izlaganje s "Alisom u zemlji čudesa": vrata, kuhinje, prozori i stolovi, otkucani do krajnosti, ponekad narastu do gigantskih veličina, ponekad se svedu u minijature - i to je cijela razlika. Paviljon je pretvoren u atrakciju za istraživanje prostora različitih veličina, ali ovi su elementi identični, teško možete smisliti bolju tehniku demonstracije ponavljanja. U međuvremenu je fascinantno proći kroz niska vrata, saviti se u tri smrti ili pokušati pritisnuti kvaku džinovskih vrata. Moramo odati počast autorima: svi elementi koji se ponavljaju - čvrsto fiksirana kuhinjska vrata, utičnice, prekidači i kvake na vratima - izrađeni su u različitim razmjerima, uključujući i liliputanski vidljiv na prozoru - potpuno isti.
Identične unutrašnje školjke izrastaju iz rasporeda, služe kao njihov nastavak, takav da je uobičajeno ne primijetiti, već zanemariti kao neizbježnu pozadinu pogodnu za bilo kojeg - nepoznatog - stanara koji posjeduje određena zajednička svojstva koja svima odgovaraju. Takve fotografije nedavno su se počele pojavljivati u publikacijama posvećenim stanovanju, ironično govore kustosi. Istovremeno, postoje analogije sa uobičajenim bijelim zidovima umjetničkih galerija i protestantskim crkvama - bijeli zidovi stanova također nisu stvoreni za gledanje. Ali ljuska unutrašnjosti ne samo da se pokazuje, već postavlja i pitanja, - nastavljaju oni. "Prazno" Yvea Kleina zamijenjeno je Armanovom "puninom". Leonardo da Vinci predložio je da umjetnike nadahne neravnina zidova, a Corbusier je naredio da se izravnaju gipsom. Ali jedan sloj kita nije dovoljan - rezimiraju autori koncepta švicarskog paviljona.
Naravno, govorimo o prijelazu s periferije na centar i natrag. Kustosi pokazuju "arhitekturu koja nikada nije bila poznata, prevode sporedne likove pod svjetlom reflektora - ovdje se ne radi o arhitektonskoj kritici, već o arhitektonskom otkriću", naglašavaju. Šetajući paviljonom, "prestajete biti arhitekt, prodavač ili kupac stana, univerzitetski diplomac ili čak arhitekta, postajete unutrašnji turist." Ali tu turistička glupost dovodi do pogrešnih interpretacija. Gdje je fasada? Je li privatno ili javno? Ko živi ovdje? Da, svi mi - zaključuju kustosi. ***
Žiri je posebno spomenuo paviljon Ujedinjenog Kraljevstva, koji su njegovi kustosi Caruso San John i Marcus Taylor nazvali "Ostrvo", ostavljajući prazan prostor osim stolica i opreme za događaje i postavljajući aluminijumske skele oko paviljona sa platforma za gledanje iznad njih. Na katu su stolice, stolovi i suncobrani. Moramo reći da je britanska platforma oko grebena krova, čiji se pločice sada mogu gledati odozgo, opsežna, pouzdana i nimalo se ne ljulja. U mađarskom paviljonu, gdje su slične skele od istog materijala sagrađene u dvorištu, pod gornje platforme sumnjičavo se ljulja pod nogama.
Formulacija žirija za UK paviljon: za hrabar prijedlog koji koristi prazninu za stvaranje „slobodnog prostora“/ slobodnog prostora za događaje i razmjenu informacija.
Portugalac Eduardo Souto de Moura primio je Zlatnog lava na izložbi kustosa u Freespaceu i bilo je jasno koliko ih je požurilo potražiti, a kad su ga pronašli, pitali su se zašto. Lakše je proći pored njenog ugrađivanja: dvije velike fotografije na zidu, ništa ispred njih. Formulacija žirija: za precizan par zračnih fotografija koji otkrivaju suštinu odnosa između arhitekture, vremena i mjesta. Slobodni prostor se pojavljuje sam po sebi, jednostavan i otvoren. Pa vidite pred sobom žiri koji hoda i razmišlja - kome nagraditi? I idemo onome koga niko nije primijetio.
Srebrni lav u kustoskoj izložbi dobio je arhitekte Vidler Vink Tayo - za projekat prikazan u paviljonu Bijenala u Giardiniju. Ovdje, čak i iznenađujuće, nema praznine (s druge strane, koliko god je to moguće) - dvorana je ispunjena velikim fotografijama na drvenim okvirima, poput skela, i posvećena je projektu Caritas, seriji intervencija u dotrajalom zgrada psihijatrijskog centra KARUS u belgijskom gradu Melle: 2015. novi direktor zaustavio je rušenje zgrade i organizirao natječaj kako bi potaknuo arhitekte da razmišljaju o tome kako bi se zgrada mogla koristiti. U to vrijeme nije bilo krovova, podova, a na zidovima su bile pukotine.
Widler Vink Tayo predložio je da se zgrada napusti onakva kakva jeste, ojačavši ruševine čeličnim gredama i ispunivši rupe blokovima od pjenastog betona. Izbušili su rupe na podu za odvod kišnice i izgradili nekoliko privremenih koliba za terapijske sesije i radionice među njima. U budućnosti će se kompleks moći razvijati, glavno je da se sada ne ruši. Drveni stupovi koji podupiru fotografije i simboliziraju utvrđene zidove. "Sporost i iščekivanje omogućavaju da arhitektura bude otvorena za buduću aktivaciju", rekao je žiri.
U kustoskom izlaganju postoje i dva „posebna pomena“, oba su otišla, da tako kažem, u etno-izložbe. Jedna je pletena kocka sa stubištem iznutra, koju je sagradio Indonežanin Andra Matin u Corderiju: za "promišljenu instalaciju koja služi kao dobra kulisa za prikazivanje zavičajnih struktura." Činjenica je da je Mateen, umjesto da je uredio svoja djela na stepenicama, kao i svi ostali, izložio modele tipičnih indoazijskih kuća.
Žiri je drugo priznanje dodijelio Raoulu Mehroti za tri projekta za Mumbai prikazana na izložbi: za „delikatno rastvaranje socijalnih barijera i hijerarhije.
