Treći godišnji festival Vasari počeo je u petak 16. septembra. Glavno mjesto događaja bio je Arsenal Center for Contemporary Art, smješten na teritoriji Nižegorodskog Kremlja. Vrijeme u gradu nije išlo, tako da su svi glavni događaji bili doslovno spakovani u modernom muzeju. Vani je samo srušeno "Drvo" - umjetnički predmet dizajnerice Lize Abrosimove, namijenjen zabavi djece. U prizemlju se odvijao veliki sajam knjiga koji je bio otvoren sva tri festivalska dana. Dječji majstorski tečajevi održani su u foajeu lijevog krila zgrade. U "Mediateku" su gotovo kontinuirano emitirali filmove o arhitekturi, dogovarali prezentacije novih knjiga i držali predavanja. Na drugom spratu, u „Prostoru ispod svodova“, gosti festivala učestvovali su u interaktivnim igrama za odrasle. A najozbiljniji i detaljni razgovori i okrugli stolovi odvijali su se u kino-koncertnoj dvorani Arsenala.
Organizatori su pokušali da razna događanja uklope u okvir odabrane teme - "Arhitektura i tekst". Tema je u skladu s nazivom festivala: talijanski slikar Giorgio Vasari bio je i prvi autor tekstova o djelima umjetnika, utemeljitelj moderne istorije umjetnosti. Kustosi festivala Evgeny Ass i Anna Gor, direktor NCCA Nižnji Novgorod, uvjetno su podijelili sve tekstove u tri skupine: tekstovi „unutar arhitekture“, odnosno, napisali ih sami arhitekti, tekstovi „o arhitekturi“, koji uključuju kritičke članke, knjige o istoriji arhitekture, vodičima itd. i, na kraju, tekstovima „oko arhitekture“- mišljenjima i izjavama potrošača, običnih građana. Svaka grupa imala je zaseban dan festivala: „Dan arhitekata“, „Dan kritičara“i „Dan građana“.
O tekstovima je bilo planirano govoriti u okviru diskusija i predavanja. Međutim, prva diskusija posvećena arhitekturi i komunikaciji svodila se na lik arhitekta, čiji jezik društvu nije jasan i čija je slika bliska slici tvorca, s njim se može razgovarati samo jednostrano, ne računajući na odgovor.
Evgeny Ass
arhitekt, rektor arhitektonske škole OŽUJAK:
„Općenito je prihvaćeno da je sama arhitektura tekst, ima određenu fabulu i značenje. U kojoj mjeri savremeni arhitektonski prostor igra ulogu komunikatora? Arhitekti su prilično izolirana zajednica. Koliko su moguće komunikacije između njih i društva?"
Yuri Grigoryan
arhitekt, šef biroa Project Meganom:
„Bilo koji projekat je priča o stvaranju forme, koja se nekako mora ispričati, jer mora biti izgrađena. Takva priča sadrži mjesto, ljude, okolnosti, metodu, vrijednosti. I svi se ti podaci čuvaju nakon izgradnje zgrade. Dakle, arhitektura, kad se pojavila, komunicira sama sa sobom. Ali arhitektura je više od istorije. Sama po sebi, željela bi ostati izvan komunikacije, željela bi šutjeti, nalazeći se u svom svijetu."
Werner Huber
arhitekt, urednik časopisa "Hochparterre":
„Arhitektura se može usporediti s ezoteričnom sektom. Tačnije - s religijom. Ili čak sa više religija. Imaju različite ideje o tome kakva bi trebala biti arhitektura. Predstavnici različitih "religija" grade svoj vlastiti svijet, istovremeno gubeći kontakt sa vanjskim svijetom. Izvana izgleda ponekad snobizam."
Centralni događaj prvog dana bilo je otvaranje izložbe "Zračenje". Izložbeni projekt prvi je put uvršten u program festivala. Kustos je bio Kirill Ass, koji je događaj posvetio nedavnoj godišnjici svog oca Jevgenija Assa. Nadezhda Korbut radila je na dizajnu zajedno s Kirillom. U izložbenom prostoru Arsenala prikupljena su 24 rada. Kustos je objasnio da je zračenje pulsiranje svijeta: „kucanje u sljepoočnicama, šuštanje lišća, ritam pjesme, vibracija žice, vibracija boje. Postoje zračenja koja nadilaze vrijeme i prostor. Uhvate ih ljudi za koje se ispostavi da su bliski jedni s drugima. " Takve vibracije kombinirale su se u holističko izlaganje tako različitih kreativnih izjava umjetnika, fotografa i arhitekata kao što su Aleksandar Brodski, Dmitrij Gutov, Evgenij Dobrovinski, Oleg Drozdov, Irina Zatulovskaja, Jurij Palmin, Aleksandar Rapaport, Lev Rubinstein i mnogi drugi.
Evgeny Ass, koji je s oduševljenjem razgledao izložbu, pripremio je sam poklon za javnost - „Jednostavan koncert za violinu s arhitektom“. U programu festivala bili su Elena Revich (violina), Mark Buloshnikov (klavir) i Evgeny Ass (glas). Mislilo se da će večeras kustos pjevati. Ali ne, na muziku Bacha, Schuberta, Silvestrova i Parta, Eugene Ass pročitao je esej o jednostavnosti u umjetnosti, dok su njegovi grafički crteži bljeskali na velikom platnu.
"Dan kritičara" bio je nešto prozaičniji, koji je započeo predavanjem istoričarke arhitekture Ane Bronovitske, koja je predstavila knjige-manifestove. Među njima - "Prema arhitekturi" Le Corbusiera, "Stil i doba" Mosesa Ginzburga, "Novi brutalizam" Reinera Benhama, "Kompleksnosti i kontradikcije u arhitekturi" Roberta Venturija, "Jezik postmoderne arhitekture" Charlesa Jencksa i "S, M, L, XL» Rem Koolhaas. Bronovitskaya je svoj izbor objasnila željom da istakne najvažnije knjige za našu zemlju. U prošlom stoljeću strane stručne knjige rijetko su se objavljivale u zemlji. Isti Robert Venturi, čiju su knjigu Anna Bronovitskaya nazvali "najvažnijom knjigom nakon Le Corbusierovog Towards Architecture", objavljen je u časopisima u odvojenim fragmentima, ali o njima se odmah pomamno raspravljalo.
Nakon Bronovitske, Aleksandar Rappaport i Sergej Sitar održali su predavanja u bioskopskoj i koncertnoj dvorani. Oba govora bila su posvećena problemu arhitektonskog jezika. Ova tema, prema Rappaportu, traži novi izgled, jer pokušaji stvaranja teorije arhitektonskog jezika već dugi niz stoljeća nisu doveli do ničega. Arhitektura nije stvorila svoj jezik, već koristi jezike geometrije i psihologije.
Alexander Rappaport
teoretičar arhitekture:
„U eri degeneracije, izumiranja pojedinačni autor i pojedinačni projekt će nestati. Dizajnirat će se fragmenti okoliša i lokusi. 80% je naša najbliža perspektiva. Za 20% - arhitektura će postati razigrana interakcija transcendentnog i božanskog … Na snagu stupa nova norma razumijevanja umiranja i vječnog postojanja. Arhitekturi prijeti ne samo nedostatak orijentacije prema vječnosti, već i devalvacija same vječnosti. Rađa se nova etika prisutnosti u ograničenom prostoru, što doprinosi formiranju nove etike, koja bi zauzvrat trebala dovesti do razgovora, bez brbljanja."
U znatno laganijem formatu, održan je tradicionalni za festival "Show of Critics", u kojem su učestvovali pjesnik Lev Rubinstein, književna kritičarka Anna Narinskaya, lingvistica Irina Levontina i arhitekta-kritičar Kirill Ass. Emisiju je vodio Anatolij Golubovski. Anna Gore, predviđajući početak događaja, objasnila je da su ove godine namjerno pozvani nearhitektonski kritičari, s izuzetkom Kirila Assa. To je učinjeno u pokušaju da se shvati kako arhitektura prodire u druge sfere kulture i života.
Anna Narinskaya
„Književnost i arhitektura su potpuno ista stvar. Arhitekta, dizajnirajući zgradu, izmišlja vaš život za vas. Isto tako, pisac vlada vašim životom dok čitate knjigu."
Lev Rubinstein
„Arhitektura nije ono u što buljim, već ono što juri. Mogu se sakriti od književnosti, muzike, slikarstva. Ali arhitektura me okružuje posvuda, poput prirode, kao dijela pejzaža."
Kirill Ass
"Većina arhitekata su školovani hrčci koji znaju kako graditi kuće, voziti četvorne metre i tako vole ići u ladanjsku kuću, gdje ima zelene trave, svježeg zraka i nema arhitekture."
Irina Levontina
„Ako se barem u zemlji možete sakriti od arhitekture, onda se nigdje ne možete sakriti od jezika. Imamo jednostavan, svakodnevni jezik koji je pun puno toga. Stoga ne biste trebali tražiti zaseban arhitektonski jezik i tražiti od običnih ljudi da ga razumiju. Bilo bi lijepo kada bi arhitekti naučili razgovarati s ljudima na jeziku koji već postoji. Umijeće je govoriti na pristupačnom jeziku."
Završni dan festivala bio je u potpunosti posvećen stanovniku grada. Nižnji Novgorod i ljudi koji ga naseljavaju bili su u središtu svih rasprava. Od citata iz knjiga o arhitekturi i urbanističkom planiranju, stanovnici Nižnjeg Novgoroda izgradili su asocijativnu mapu grada povezujući izjave na određene adrese. Centralni događaj dana bio je okrugli sto posvećen arhitektonskoj školi Nižnji Novgorod koja se pojavila 1990-ih. Neslužbeni vođa ovog pokreta bio je arhitekta Aleksandar Kharitonov. I rezultat deset godina djelovanja - zgrade, koje su, prema Aleksandru Lozhkinu, "bile iznenađujuće tačno upisane ne samo u Nižnji Novgorod, već i u globalni svjetski kontekst."
Odvojeno treba spomenuti sajam knjiga, kojem je prisustvovalo preko 40 ruskih izdavačkih kuća, kao i knjižare i periodična izdanja o arhitekturi i umjetnosti. U okviru festivala održala se diskusija, tempirana na izdanje novog broja časopisa Tatlin, u potpunosti posvećenog zgradi muzeja Arsenal. Sergej Kavtaradze predstavio je javnosti svoju knjigu "Anatomija arhitekture". Za djecu i njihove roditelje održana je rasprava o knjigama Ane Čudetske „Kako gledati grafiku“i „Šta je Le Corbusier izmislio“. Još jedna knjiga iz ove serije je Šta je Šuhov izmislio. Govori o dječjim godinama Vladimira Šuhova, njegovim hobijima i najneobičnijim izumima - od prve mlaznice do tankera za naftu i topničke platforme. Odmah nakon predstavljanja novog izdanja, dječaci - vjerovatno budući izumitelji i inženjeri - postavili su se u red da prvi kupe knjigu.
Završni akord festivala Vasari bio je koncert moskovskog ansambla savremene muzike. Dok su u prizemlju učesnici događaja spakovali knjige, sklopili tribine, zaključali gostoljubive sale bravama, muzičari su nastavili da sviraju. I činilo se da su u tom trenutku zidovi Arsenala zidani, uronjeni u tamu, odgovarali na pitanja postavljena svima - i o arhitektonskom jeziku i o snazi arhitektonskog izricanja.
"… Naučnici se bave proučavanjem stvarnosti, arhitekte - stvaranjem (stvaranjem) stvarnosti." (iz predavanja Alexandera Rappaporta)