Park Zaryadye je vjerovatno jedan od najzvučnijih moskovskih projekata u posljednjih nekoliko godina. Sada se njegova gradnja zahuktala, a volumen zgrade Filharmonije - jedine velike zgrade parka, smještene u krajnjem istočnom dijelu, pored prolaza Kitaygorodsky - već je jasno vidljiv i iza ograde i na satelitskim snimkama, gdje možete vidjeti ogromno gledalište u obliku potkove.
Mjerilo - 23 800 m2 ukupna površina - zgrada je obećana Valeriju Gergijevu, koji se smatra njenim kustosom, a Filharmoniju je već nazvao "dvoranom XXI ili čak XXII vijeka". Projekt filharmonije predstavili su Sergey Kuznetsov i Valery Gergiev na Međunarodnom kulturnom forumu u Sankt Peterburgu 2016. godine. Generalno, već je više puta prikazan na raznim sveruskim konferencijama, tako da su njegovi parametri dobro poznati: planirano je otvaranje Filharmonije u 2018. godini; Japanski inženjer, poznata ličnost Yasuhisa Toyota bavi se akustikom; u svom portfelju od pedeset muzičkih dvorana radio je za filharmoniju Elbe iz Herzoga i de Meurona i za pariškog Jean Nouvela, kao i za Mariinski teatar. Izgleda da je zgrada svojevrsno tehno čudo.
S druge strane, pomalo se malo govori o arhitekturi nove Filharmonije, a ovo je gotovo prva zaista svježa i moderna javna zgrada u zemlji u proteklih dvadeset, ako ne i više godina.
Projekt filharmonije razvili su Vladimir Plotkin i TPO "Rezervat" uz direktno učešće glavnog moskovskog arhitekte Sergeja Kuznjecova. Zapravo, grupa autora ima dva vođe - Kuznjecova i Plotkina; i Sergej Kuznjecov u ovom slučaju istovremeno djeluje kao šef dva dizajnerska tima: parka Zaryadye i Filharmonije. Projekt je zahtijevao tri godine mukotrpnog rada s mnogim gotovo tjednim odobrenjima, pojašnjenjima, poboljšanjima i desetinama nijansiranih opcija.
Zgrada filharmonije integrirana je u park Zaryadye, koji se sada gradi prema projektu konzorcija Diller Scofidio + Renfro, Hargreaves Jones i Citymakers u pratnji Aleksandra Asadova (vidi.
konkursni projekti 2013). Konzorcij je, kao dio fakultativnog dijela natječajnog projekta iz 2013. godine, predložio da se volumen Filharmonije uključi u reljef parka, stvarajući zeleno brdo iznad njega i pokrivajući ga "staklenom korom". To je omogućilo da se volumen filharmonije podredi javnom prostoru parka. "Svaka odvojena, nekontekstualna zgrada mogla bi pretvoriti Zaryadye u trg ispred Filharmonije", uvjereni su predstavnici konzorcija. (Treba podsjetiti da je Filharmonija bila posebna zgrada u drugoplasiranom projektnom projektu "Rezervat").
Dakle, Filharmonija je podređena konceptu parka u dva glavna parametra. Prvo, sa zapadne strane, čini se da je zgrada "zakopana", nastavljajući visinu "Pskovske gorke". Brdo nije stvarno, većina starog brda je iskopana nakon 1812. godine, sada će se podzemni parking nalaziti unutar "oživljenog" brda, što je prikladno za Filharmoniju, jer će zapadni zid skriven u umjetnom reljefu biti uz parking - s ove strane se posebno nalazi VIP ulaz u koncertnu dvoranu za one koji se voze u limuzinama.
Dovoljan je jedan pogled na profil parka da bi se shvatilo: sjećanje na brdo samo je izgovor, svrha umjetnog reljefa uopće nije rekonstrukcija povijesnog područja, brda postaju dio prilično energične plastike, što je bliže nelinearnoj arhitekturi nego vrtnim idejama. Dakle, krov Filharmonije nije toliko ukopan u brdo koliko je ugrađen u volumetrijsku scenografiju parka, podređen njegovim valovima.
Drugi element koji je zgrada Filharmonije naslijedila od koncepta konzorcija Diller Scofidio + Renfro je zakrivljena staklena nadstrešnica, takozvana "staklena kora", podignuta iznad zelenog krova na razgranatim metalnim nosačima na rubovima za 5 metara i centar za 10 metara. Ispod kore bi trebala nastati klima umjerenija od moskovske - zbog energetski efikasnih rješenja kompanije Transsolar, koja pored solarnih panela uključuju i složeni projekt prirodne ventilacije: ljeti se transom otvorit će se stakleni nadstrešnik, hvatajući svježinu, uključujući zimi, zbog svoje zakrivljenosti, „kora“bi se trebala akumulirati toplo; sve je to dio vremenskih atrakcija budućeg parka Zaryadye. Visina gornje tačke zavoja kore je oko 27 m, dostiže jabuku krsta crkve Svetog Đorđa na Pskovom brdu. "Kora" odzvanja zavojem krova i ojačava ga, postaje stakleni dio brežuljkastog reljefa i nalazi oslonac u ostalim elementima krajolika, što vam neće dopustiti da zaboravite na park koji je stvorio čovjek. "Staklena kora" je samo najveća struktura ove vrste, vrsta apogeea, i to ne samo visine. Na neki način izgleda kao kapica vala koji se kotrlja na obalu, ili obrnuto, na uzvišenju uz more negdje u Škotskoj ili Normandiji, gdje brdo raste, raste - i odjednom se zaustavlja, odnesen morem. Visina usjeka je oko 18-19 metara, otprilike na nivou susjednih stambenih zgrada sa šest spratova, tako da "litica" pročelja Filharmonije istovremeno čini dio ulice skriven iza obnovljene Kitaygorodskaya zid.
Pa, čini se, imamo zgradu-planinu, nešto iz područja skulpturalnih i geoloških pretraživanja moderne arhitekture. Ali na usjeku, gdje počinju stvarne fasade zgrade, okrenuti ka ulici, prilaznom putu i gradu, postaje drugačije: lagano, prozirno, ledeno. I racionalno, ekonomično u izražajnim sredstvima. Na dnu sveska lako je pročitati stakleni paralelepipedni rez sa staklenim lamelama, a zatim je svaki rez, izbočina i izbočina pažljivo motiviran. Zgrada je osjetljiva na suptilnosti lokacije i okoliša, ali nastoji ih dovesti do tačne, lakonske izjave, što je čini matematičkom ili čak algebarskom - ovo je plod rada vladara i kompasa, čistog prosvjetljenja odnos.
Reakcija na grad bio je zasvođeni trg glavnog ulaza na sjeveroistočnom uglu. Njegova os gleda strogo na lukove u zidu Kitay-Gorod, kroz koje će posjetitelji ući iz najbliže stanice metroa istog imena. Automobili iz prolaza Kitaygorodsky također mogu ući kroz iste lukove - za njih postoji okretište ispred ulaza, odakle se može ući u podzemni parking Zaryadye, ili, okrećući se i odvozeći putnike, voziti duž dijela Kitaygorodsky zid, a zatim se vratite na prilaz. Travnjak unutar kruga automobila je geometrijsko središte fasadnog luka koji se na taj način otvara direktno posjetiteljima. Dalje, luk je podijeljen tačno na pola duž osi: u lijevoj polovici stakleni volumen vrha strši iznad ulaza konzolom, u desnoj nema izbočine, ali uz fasadu je balkon, uzduž u koji su, prema planu arhitekata, posjetitelji mogli ući iz parka, s brda i s krova, točno na drugom katu Filharmonije. "Ako administracija podržava ovu ideju", slažu se arhitekti. Na ovaj ili onaj način, zgrada ima alternativni ulaz, od vanjskog balkona do unutarnjeg, kazališnog balkona.
Plastično je ispalo slično garderobi s kliznim vratima, gdje je jedna polovina pomaknuta ulijevo. Bijela pruga betonskog poda balkona nastavlja se desno prema brdu, ispod nje je ulaz na parkiralište, uz njega je stepenište za brdo. Strogo govoreći, čak i ako se ulaz na drugi sprat ne otvori, balkon može biti mjesto za šetnju i drugi pogled na trg ispred Filharmonije - odozgo. Takođe podsjeća na istoriju mjesta. Mislim da su mnogima rampe ostale lično sjećanje na hotel Rossiya: morali su hodati dalje i ispod njih, i nije bilo baš ugodno, jer je bilo hladno, ali pamtilo se. Bilo je vrlo neobično vidjeti, kako se savija nad parapetom, zamračeni prostor nekadašnjeg Zaryadyea. To su verovatno bile neke od prvih raketnih rampi u Moskvi - deo slika arhitekture šezdesetih, nadahnutih strelicom letećeg autoputa. Dakle, područje dodijeljeno Filharmoniji prethodno je zauzimalo nekoliko istočnih rampi, a demontirane su neposredno prije izgradnje. Čini se da je balkon Filharmonije, pa čak i sam luk fasade, sjećanje na te rampe, počast genijalnim lokusima - ali neočekivano podsjećaju ne na taj Zaryadye, zbog kojeg gradski branitelji tradicionalno tuguju, već na drugi koje još uvek niko nije žao - zbog Zaryadye šezdesetih. Inače, viseći pješački mostovi na rijeci od Diller Scofidio + Renfro podržavaju istu temu: na balkonu Filharmonije možete vidjeti i prostorni nastavak ovih mostova.
Pri podjeli luka na pola proračuni glavne površine ne završavaju. Njegov najspektakularniji element je snop od tri metalna nosača, usmjerena prema gore, koji podupiru rešetku "kore" preko kvadrata, vrsta antiportika, slična dijelu mehaničkog krila - instaliran je tačno na liniji četvrtine fasadni luk. Lijeva polovina luka je podijeljena na pola i na ovoj osi je postavljen nosač. Na prvi pogled čini se da je podrška proizvoljno pomaknuta bliže šetnici, ali ne.
Skupina vrata glavnog ulaza također se približava prilazu, ali jedva da se izbjegne strogo centralno mjesto. Luk je podijeljen na 12 sektora, a budući da je broj paran, nema središnjeg sektora i vrata se pomiču jedan korak ulijevo, izbjegavajući središnju točku i ne raspravljajući sa uparenom simetrijom gornjeg dijela. Ispada klasično, poput trijema s neparnim brojem stupaca, ali je istaknuta određena pokretljivost svih elemenata kompozicije, organizirana poput igre tagova, gdje se bilo koji dio može pomicati duž vodilica, ali strogo unutar rešetke. Šetajući ulicom do Filharmonije ili prošlosti, prolaznik neće shvatiti da je ovdje nešto simetrično, već naprotiv, kompozicija se prema van čini proizvoljnom; fasada neprestano mijenja svoja svojstva ovisno o kutu gledanja.
Ako je prva osovina - lukovi fasade - definirana urbanističkim planiranjem i povezuje zgradu s protokom gledatelja, onda druga dolazi iznutra. Ovo je os simetrije glavnog gledališta; suvišno je reći da se vanjska os susreće s unutarnjom upravo u toj točki u sredini luka, što se ispostavlja spekulativnim čvorom svih konstrukcija.
Dalje, konstrukcija se razvija na sljedeći način. Mreža stupova glavnog predvorja podređena je luku fasade - predvorje se otvara poput ventilatora ispred ulaza, a njegov prostor djeluje naglašeno široko. Ono što je pojačano obiljem svjetlosti, u izobilju koja prodire kroz staklene zidove, na sreću, prostor je trosvjetlan.
Na jugu, u glavnom dijelu zgrade, sijeku se dvije pravokutne rešetke: jedna je s korakom od 8,6 m paralelna osi glavne dvorane i definira istočni dio zgrade, druga, manja, sa korak od 7,2 m, paralelan je sa zapadnim zidom (isti onaj uz parking), a na njemu se zasniva izgradnja uredskog prostora koncentriranog u ovom dijelu. U međuvremenu, linija istočne fasade diktirana je izvana - paralelna je s prolazom Kitaygorodsky. Kut između njega i osi glavne dvorane je 10 °, i tako je izrezan prvi kat ispred jugoistoka, drugi ulaz okrenut nasipu. Ovaj prelom na fasadi nenametljivo vodi pješaka do malog vanjskog amfiteatra i predlaže skretanje. U isto vrijeme, ona spolja odražava stvarno mjesto gledališta. Iznad glave šetača glatko se uzdiže trokutasta konzola, izgrađena na istom principu kao i konzola u nedavno dovršenoj
zgrada TPO "Rezervat" u ulici Krasin.
Južni zid je strogo okomit na os glavne dvorane. S ove strane dvorana je najbliža vanjskoj konturi, ovdje su iznutra ugrađeni orgulje, a vani je medijski ekran za emisije. Zaslon je okružen volumetrijskim okvirom - njegov bi oblik mogao biti proizvoljan, ali motiviran je i iznutra: s lijeve strane nalazi se mreža uredskih prostora koji je, kao što se sjećamo, zakrenut pod kutom (26 °) u odnosu na glavna osa; izlaz ove mreže na fasadu pretvara se u široku padinu, jedini kameni element fasade. Desno od ekrana odjekuje nagib staklene zapremine: unutra je skrivena plitka rampa koja vodi od prvog kata do drugog, zakrivljena uz fasadu i otvara pogled na rijeku i CHPP-1, a spomenik konstruktivizma.
Izvana se ispostavlja da je stakleni ugao zašiljenu i čak malo prevrnutu konzolu za "nos" nad jugoistočnim ulazom. Njene konture u južnoj projekciji podsjećaju na siluetu paviljona u Montrealu i odzvanjaju asocijacijama šezdesetih uzrokovanih rampom sjeverne fasade - čini se da zgrada u sebi crta stvari kojih se želi sjetiti, čini određenu kulturnu seriju.
Aluzije potkrepljuju strogo zasjenjenje staklenih lamela postavljenih na staklenim zglobovima - ovo je najčešća tehnika klasičnog modernizma, kao i prozirnost, te niz rijetkih stupova vidljivih kroz staklo fasade i fasetiranje fasada jednostavnim, strogo motiviranim površinama - nadovezuju se na sliku "odmrznute" arhitekture i izazivaju misli da je hotel srušen, a od njega je ostao "micelij", a mlađi, koliko god delikatniji i vaspitaniji, srodnik "niknuo" iz zemlje u istočnom dijelu parka. Nije bez razloga Vladimir Plotkin autor dizajna izložbe velike izložbe "Odmrzavanje", koja je sada otvorena u Manezh-u.
Ali zgrada nipošto nije retrospektivna, već je prilagođena dijalogu između modernosti i ideja klasičnog modernizma. Stvarno se u njemu očituje na različite načine: u kontekstualnoj suptilnosti plana, u raznolikosti fasada dizajniranih za pogled iz grada. A u ukrasnom sitotisku bijelih prozirnih rombova na staklu glavnog volumena, što pomaže da se volumen djelomično „de-materijalizuje“, otopi u prostoru, a s druge strane prikuplja, naglašava integritet oblika, maskirajući podove. Ovaj ukras, poput uzorka podnih ploča, naslijeđen je od pločnika parka i oblika njegovih klupa, a namijenjen je naglasku veze između Filharmonije i Zaryadye u cjelini.
Ništa manje moderno je obilje javnih prostora različitih vrsta koji okružuju Filharmoniju u gustom prstenu. U konceptu DS + R, amfiteatar je bio smješten sjeverno, na mjestu zasvođenog trga. Zamijenio ga je sam trg sa "suvom fontanom" (fontana bez zdjele - prir.), Balkonom na drugom katu i stubištem koje vodi do njega. Sada je to svečani, svečani ulazni kompleks, za razliku od amfiteatra, koji pogoduje opuštanju.
Od trga započinje široki pločnik - pješačka šetnica uz glavno istočno pročelje Filharmonije. Stakleni zid prvog kata ovdje je, kao i na ostalim stranama, potpuno proziran, bez ikakvih spektakularnosti. Arhitekti su posebno tražili staklo visoke prozirnosti, a pod predvorja iznutra i pločnik izvana nalaze se na potpuno istoj razini i čak se spuštaju uz padinu reljefa pod istim kutom (ovdje postoji oko metar pada do rijeka). "Željeli smo da granica između unutarnjeg i vanjskog prostora, što je više moguće, postane gotovo nevidljiva", kaže Vladimir Plotkin. - Plastiku predvorja učinite jasno vidljivom izvana i pretvorite je, tako, u "drugu fasadu" zgrade, odvojenu od gradskog prostora prozirnim tankim zidom. Tako da gotovo nema barijere između spolja i iznutra, a ljudi tu i tamo su praktično u istom prostoru."
Zaista, skulpturalni reljef interijera, za razliku od ozbiljnosti staklenih površina vanjskih fasada, vrlo je aktivan - o tome nešto kasnije, ali sama ideja o „dvostrukoj fasadi“koju je arhitekt izrazio je zanimljivo. Iz daljine bi i unutrašnjost trebala biti vidljiva, prozirna i intrigantna, uprkos ukrasnom sitotisku. Možda će izgledati kao blok leda - u njima su uvijek vidljivi neki mjehurići i potoci. U ovom slučaju, ispada da je skulpturalna plastika dio izloga, ovog ključnog koncepta modernog doba. A vječna uloga bilo kojeg kazališnog foajea kao međuprostornog sloja između grada i same dvorane, jezgre zgrade, postaje posebno izražajna. Moramo reći da su arhitekti bili "bolesni" s idejom da dvoranu shvate kao svojevrsnu jezgru u kutiji od staklenih zidova otkad je ostakljenje postalo dovoljno kvalitetno, ali u Moskvi ta ideja još uvijek nije utjelovljena. Ideja je dobra, istovremeno obogaćuje i grad i Filharmoniju, štoviše, instinkt provirivanja kroz prozore i razgledavanja izloga jedan je od osnovnih, uvelike obogaćuje emocije građanina. Jednom riječju, sada ćemo, šetajući fasadom, biti gotovo unutra.
Šetalište vodi do crkve začeća Ane sagrađene sredinom 16. veka i do drugog trga - samog ugla Kitai-Gorod. U ovom južnom dijelu, gdje je bilo potrebno delikatno urediti prijelaz na mjesto Annine crkve, pojavljuje se prvi, mali amfiteatar, kao da se pomaknuo sa sjevera na jug. Dizajniran je za 150 ljudi i okrenut je prema medijskom ekranu južnog pročelja Filharmonije. S lijeve strane, ovaj mini-amfiteatar dupliciran je rampom za spuštanje i uspon do uzvisine pješačke staze koja visi nad nasipom. No, trg ispred amfiteatra, koji se glatko pretvara u trg Ugla, smjestit će do 1000 ljudi koji mogu stojeće slušati koncerte.
Glavni amfiteatar planiran je na zapadnoj padini zelenog krova, gdje su arhitekti konzorcija DS + R predložili njegovo premještanje, s obzirom da je konzorcij odgovoran za rješenje krova, jer je dio parka. Amfiteatar je dodatna koncertna dvorana na otvorenom čija se pozornica nalazi na padini Pskovskog brda. Iako će pogled odavde na zalazak sunca i kule Kremlja biti zadivljujući bez ikakvog koncerta. Neujednačeno šivanje klupa podsjeća na drevna grčka pozorišta - posebno ona koja su bila pogođena zemljotresima koji su odnijeli dio kamenja sa njihovih mjesta. Privid pozorišta-ruševine trebao bi, vjerovatno, ne samo pojačati utisak travnatog krova, već i odrediti imidž određenog „velikog“pozorišta. Istina je upravo suprotno: "ruševina" na krovu, ultramoderna dvorana pod zemljom.
Dvorana je zaista prilično duboko udubljena u zemlju: pod bine je 4 metra ispod nulte oznake, ispod nje se nalazi još 4,8 metara tehničke podkonstrukcije. Dvorana je, naravno, vrlo složena, nije ni za šta reklamirana kao čudo tehnologije. Čitav parter, zajedno sa scenom, može se mehanički transformirati u ravni pod pozornice - u ovom će slučaju biti moguće gledati predstavu s balkona rastegnutih uz dvije duge stranice boksa. Alternativno, jama orkestra može se spustiti ispod ravni pozornice. Sama pozornica može biti ravna ili poredana poput amfiteatra, svojevrsnog sintrona za muzičare. Iza pozornice nalazi se i amfiteatar za publiku, međutim, za moderne filharmonijske dvorane takav kružni raspored mjesta za gledatelje prije je pravilo. Visina prostora glavne dvorane je oko 20 metara, plus još 5-6 metara zauzimaju rešetke konstrukcija ispod stropa. Dvorana je dizajnirana imajući u vidu prirodnu akustiku. Postoji još jedna proba, koja može poslužiti i za nastupe - sa 400 mjesta; nalazi se u sjevernom uglu zgrade. Plus amfiteatar na krovu: ukupno će Filharmonija moći primiti više od 2.000 gledatelja.
Unutrašnjost, za razliku od "kristalno" lakonske i prozirne, a priuštit ću si ovu definiciju, fasade šezdesetih godina su fluidne i fleksibilne, što prati najnovije trendove u dizajnu spektakularnih kazališnih zgrada. Ulazeći u predsoblje s tri svjetla, gledatelj se nađe kao da se nalazi u toku linija i svjetlosti, što se može shvatiti kao metafora protoka muzike (ovdje je čak zastrašujuće prisjetiti se smrznute glazbe, jer je banalna, ali efekt je prilično blizak). Tekuće bijele vrpce korijanskih balkona i stepeništa, obilno osvijetljene kroz kontinuirane vitraže na fasadama i naglašene linijama svjetlosti, tvore prostrani okvir zajedno s rijetkim bijelim stupovima. Unutra nije dopušteno samo dnevno svjetlo, već i elementi fasade: staklene letvice i ukrasni sitotisak, naglašavajući prijelaznu prirodu prostora predvorja: s jedne strane već smo unutra, s druge strane, samo tanka čaša membrana se odvaja od ulice. Izduženi šesterokuti podnih ploča, vraćajući se na asfaltiranje parka, takođe su dizajnirani da ukazuju na integritet prostora i povezuju ga s parkom.
Tema protoka unutrašnjeg prostora, slična protocima vazduha, pojačana je specifičnošću organizacije protoka i stepenica. Na ulazu nas dočekuju dva simetrična stubišta, pritisnuta uz rubove glavne dvorane i vodeći do drugog nivoa. Njihove bijele korijenske zapremine sa zakošenim parapetima izgledaju poput mlaznica mlijeka koje se spiralno slijevaju, kao što se to događa u reklamama: stubište "teče" dolje, zaokružuje se, a ispod raste iz klupe. Naravno, doživljavaju se kao skulpture - nasljednik Corbusseovih stepenica ispružen u svemiru.
Drugi, manji atrij formiran je u jugoistočnom uglu. Ovdje su dva sistema rampi uvijena uz zidove: jedan je pritisnut uz južni zid i dvoranu, drugi je ispružen duž istočne fasade. Štoviše, ovu drugu skupinu motivira reljef: kao što se sjećamo, ovdje lagano pada prema rijeci, sa sjevera na jug. Površina spuštajućeg se pločnika iznutra nastavlja istim spuštanjem, unutarnja šetnica od trotoara je odvojena samo prozirnim zidom, tako da će se ljudi koji tu i tamo hodaju kretati u istoj ravni. Ali iznutra, nagib poda ugrađen je u sistem spuštanja i uspona, koji povezuje garderobu na -1 katu i na drugom katu - ispada da je "povezan" s reljefom i istovremeno igra nezavisna uloga unutra. Ovo je još jedan način za postepeno međusobno povezivanje vanjskog i unutarnjeg prostora, dopunjavanje transparentnosti zida logikom organiziranja tokova.
Pored toga, brojne rampe namijenjene šetnji prije koncerta podsjećaju na rimski MAXXI muzej Zahe Hadid - sve se tamo uglavnom gradi na kretanju uz rampe; čak su i vodoravni prorezi za ventilaciju koji postavljaju stropove slični.
Ali ovo apsolutno nije Zaha Hadid, pa čak ni potpuno nelinearna arhitektura. Ne postoji suvišak u oblikovanju, u potrazi za formom. Savijanje može postati "trešnja na torti", a onda samo povremeno, više ne; sva plastika je uokvirena i, što je karakteristično, nije previše skulpturalna, već je nematerijalizirana svjetlošću, bijelom bojom glavnih elemenata, mnogim linijama i akromatskim tonalitetom uopće (od boje - samo prirodna smeđa boja drveta). Ravan i linija prevladavaju nad volumenom, masom i plastikom, a kada ih dnevna svjetlost osvijetli sa staklenih zidova, oni se pretvaraju u projekciju, u grafiku, više od skulpture. Jednom riječju, pravila arhitekture predstave, za moderno filharmonijsko društvo, mora se pomisliti, gotovo su neizbježna - inače neće shvatiti, ovdje se razmatraju kroz prizmu uvjerenja racionalističkog arhitekte. Pročišćen, pročišćen, dematerijalizovan što je više moguće; imaju povjerenja u pravila klasičnog modernizma: i rampe, iskreno, podsjećaju više na Le Corbusiera u Tsentrosoyuz-u nego na Zakha-u.
Dvojnost oblika i ravni, plastike i linija ogleda se u interijerima koncertnih dvorana: glavna dvorana postaje kvintesencija „fluidnosti“predvorja - što je i logično, ona je njihov prostorni i semantički centar, vrtlog bijele vrpce u dvorani rastu.
Probne prostorije tradicionalno su jednostavnije: umjesto zavoja, tu su asimetrični "dijamantni" rubovi s akustičnom funkcijom.
I to je ono što ispada. U sedamdesetim i osamdesetim godinama postojale su dvije slike pozorišne zgrade: pozorište u obliku kovrče barokne forme i brutalne mase, koje se vjerojatno vraća u muzej Wrighta Guggenheima i sidnejsku operu. A pozorište-hram, s rešetkom stupova, u pravilu izuzetno izduženom, do stanja tkanja, bijelo je, svijetlo, gotovo nematerijalno. Obje su tipologije i danas žive, natječu se i komuniciraju s različitim stupnjevima uspjeha. Na primjer, Nouvelova filharmonija u Parizu predstavnik je prve, a Portzamparc filharmonija u Luksemburgu druga. Inače, ovaj drugi s moskovskom zgradom ima puno zajedničkih stvari: glavni ugao s nosom vizira, bijelu boju i stepenice koje se uvijaju unutra. Sasvim je očito da je Moskovska filharmonija, na osnovu sklonosti autora, sklona drugom tipu, relativno rečeno, hramu, ali odaje počast prvom, posebno iznutra i možda zato što je ova efemerna građevina morala izrasti iz brutalni volumen brda … Ovo je slučaj susreta dva pristupa, njihove racionalne kombinacije, mora se pomisliti, u opću korist.
