Paviljon koji predstavlja Rusiju na izložbi Expo 2015 nalazi se u istočnom dijelu jedne i po kilometra osovine svjetske izložbe, koju su organizatori nazvali decumanus u antičkom duhu. Prilično je daleko, oko pola sata hoda od glavnog ulaza, iza glavnog izložbenog prostora. Međutim, u blizini se nalaze paviljoni Japana, Turske i Sjedinjenih Država, a podjela mjesta na teritoriji očito se odvijala lutrijskom metodom - u međusobnom dogovoru ne može se pročitati nikakva logika, osim slučajnih. Odjeljci nacionalnih paviljona čvrsto su spakovani duž glavne osi i izrezani na tri različita načina. Srednji jastučići - uske pruge; veća područja su u planu slična slovu P: uski krak se proteže do decumanusa, a širok udoban pravougaonik odnosi se na dubinu; ugao uklesan sa strane glavne ulice čini još jedan mali prostor za susjedni paviljon. Nalazište ruskog paviljona je veliko, u obliku slova P. Projekat Sergeja Tchobana, Alekseja Iljina i Marine Kuznetskaya odabran je u zatvorenoj kvalifikacionoj fazi, koju je u februaru 2014. održao organizacioni odbor ruske sekcije. Prema Sergeju Čobanu, ovaj rezultat, između ostalog, diktira ispravan izbor visinskog naglaska u uvjetima prenatrpanih zgrada, ograničenih uglova gledanja i strogih visinskih propisa. Međutim, pokazalo se da nije manje važno za pobjedu to što je GOVOR mogao ponuditi svijetlu, prepoznatljivu količinu koja razvija tradicije sovjetskih i ruskih zgrada na svjetskim izložbama proteklih godina i, što je također važno, provodi se u kratko vrijeme sa ograničenim budžetom.
Dakle, čvrsto izrezani glavni plan izložbe pred arhitekte je postavio težak zadatak: kako učiniti ulaz uočljivim ako je prema glavnoj ulici okrenut samo uskim nosom? Izložba obiluje raznim odgovorima na ovo pitanje: rampe, atrakcije, labirint vrtovi … Opcija koju je predložio Sergej Čoban jedna je od najatraktivnijih arhitektura, a njen je paviljon podređen profinjenoj plastičnoj gesti: duga, gotovo ekstremna proporcije vizir, čiji šiljati nos s blago zakrivljenom podstavom ogledala lako prelijeće usko područje popločano drvetom, privlačeći posjetitelje cjelovitošću forme i jasnoćom slike, posebno atraktivnom u pozadini zamršenih rješenja koja prevladavaju okolo. Iz nekog razloga, mnogi drugi paviljoni radije su skrivali ulaz, postavljajući ga na neko neobično mjesto: sa strane, pozadi ili čak "štiteći" labirintom, što je izložbu pretvorilo u tešku potragu s dugim stazama koje nisu uvijek zabavite posjetitelja. Ruski paviljon je jedan od izuzetaka, ovdje ulaz nije samo očit, već je pretvoren u glavnu arhitektonsku atrakciju. Autori posebno ističu: prikladno je napraviti selfi u ogledalu - i zaista, već na dan otvorenja, usprkos gadnoj malo kiše, malo je ljudi prolazilo, svi su sa zanimanjem hodali po drvenoj platformi, zabacivali glave, i da - slikao se u ogromnom ogledalu.
Moram reći da su zrcalne površine jedna od omiljenih tema Sergeja Tchobana i arhitekata GOVORA uopšte. Dovoljno je zapamtiti
hotel NHow u Berlinu, ili ruski paviljon na Venecijanskom bijenalu 2012. godine, gdje se reflektirala kupola nalik panteonu, postavljajući gledaoca u središte zamišljene sfere. Sada se u renesansnim dvorištima Univerziteta u Milanu održava izložba časopisa Interni, gdje instalacija Sergeja Tchobana, Sergeja Kuznjecova i Agnije Sterligove Linija za život tamo zauzima centralno mjesto - ona je također u potpunosti zrcalna, toliko toliko da se ponekad samo otopi u okolini.
Osnovu letećeg, glatko zakrivljenog vizira podupiru četiri okrugla zrcalna stupa unutar prozirnog staklenog predvorja: tanki spojevi staklenih ploča čine ulazni dio paviljona savršeno vidljivim kroz i kroz njega. Čini se da konzola leži na staklu. Slika je upotpunjena zasjenjenjem drvenih lamela, vizuelno nastavljajući liniju vizira tamo gdje zapravo ne postoji - na fasadama volumena glavnog izložbenog dijela, koje su izrađene, za razliku od prozirnog predvorja, crne boje staklo. Štitnik vizuelno raste iz zapremine i čini ga vrlo dugačkim - ideja se najbolje otkriva kada se gleda s jugozapada: vidikovac, koji Sergej Thoban naziva glavnim, nalazi se na putu glavnog toka posjetitelji i većina gledatelja nekako neće proći ovaj kut.
Crni volumen, u kojem se nalazi stvarna ekspozicija, postavljen je u dubinama lokaliteta i slijedeći njegove konture širi se na istok. Njegov gornji dio obrubljen je drvenim letvicama sa svih strana, što bi, prema planu Sergeja Thobana, trebalo doživljavati kao referencu na tradicionalni ruski građevinski materijal. Slična rebra koriste se za obrezivanje ovalne recepcije unutar staklenog predvorja. Drveća, međutim, nema toliko i ono samo malo prikriva stakleno-metalne količine.
Biro SPEECH razvio je arhitekturu paviljona i recepcije u predvorju. Izložba pod nazivom „Rast za dobro svijeta. Kultiviranje za budućnost “, učinio je drugi tim. Odmah nakon ulaza, u predvorju, posjetitelje dočekuje slika Vinogradova-Dubossarskog "Rž", a onda je, iza prozirnog predvorja, mrak. Zidovi u prvoj dvorani prekriveni su slikama biljaka iz kolekcije sjemena uzgajanih biljaka koje je stvorio Vavilov, au drugoj dvorani je periodni sistem prošaran pričama o elementima vrijednim za ishranu. Koncept izložbe zasnovan je na ideji kataloga recepata koji je predložio Jurij Avakumov, ali je naknadno transformiran. Knjiga recepata, međutim, objavljena je posebno za Expo. U prvoj dvorani posjetitelje dočekuje svijetli model destilacijske kocke, ali se počaste bezalkoholnim pićima; u drugom se provode degustacije hrane; straga se nalazi restoran. Dvorane prvog sprata po obodu zaobilaze tehničke prostorije smještene u središnjem dijelu, a sve zajedno izgleda kao stilizirano slovo R. arhitekti, uskoro će biti otvorene za posjetitelje.
Povratak na vizir: njegova zrcalna površina konzole ne odražava samo ljude koji se fotografiraju na trgu ispred paviljona, već i stakleni predvorje, pa čak i izdaleka zavarava: čini se da je predvorje, zajedno s velikim slovima "Rusija" napisana iznad ulaza, nastavlja prema gore, krivudavo ničući na površini vizira, a unutra ulazi dvostruko više ljudi, na ulazu se formira neka vrsta lijevka - tek nakon nekoliko sekundi iluzija se rasprši i počinjete razumijevati gdje je stvarnost, a gdje refleksija. Ovo je također dio ideje, a za razliku od mnogih drugih zrcalnih atrakcija, koje su često skrivene unutar Expo paviljona, ovdje se iznosi glavna radnja. Arhitektura je postala primjetan dio izložbe, štoviše, na svoj način sažima ukupno dugogodišnje sudjelovanje Rusije na prethodnim svjetskim izložbama, apelirajući na povijesne paviljone i rezimirajući tehniku koja im je svojstvena.
Naravno, prije svega pitao sam Sergeja Thobana zašto je njegov projekt toliko sličan
Montrealski paviljon EXPO'67 Mihaila Posokhina - sličnost je očita, a tu i tamo na stakleni volumen se postavi dugačka leteća nadstrešnica, naglašavajući efekat levitacije krovne linije. Kao odgovor, arhitekta je predložio podsjećanje na širi povijesni kontekst. Prema Tchobanu, Montrealski paviljon je samo najpoznatiji predstavnik općeg trenda koji povezuje brojne druge sovjetske paviljone na svjetskim izložbama. Sergej Thoban posebno se prisjetio projekta koji je Konstantin Melnikov nacrtao 1962. za Svjetsku izložbu 1964. u New Yorku (projekat je ostao na papiru, SSSR nije sudjelovao na izložbi). Verzije o povezanosti Montrealskog paviljona sa nerealizovanim projektom Melnikova već su najavljene (vidi, na primer, ovde).
Projekt Konstantina Melnikova za paviljon SSSR-a na EXPO-u u New Yorku. 1962. Izvor: flickr / pulkuz; embed
Projekt Konstantina Melnikova za paviljon SSSR-a na EXPO-u u New Yorku. 1962. Izvor: flickr / pulkuz; embed
Kakav je redoslijed sovjetskih paviljona na svjetskim izložbama, možete saznati iz nedavno objavljenog pregleda web stranice archspeech, a neki od njih su zaista podređeni impulsu „naprijed i naviše“, poput „Radnice i žene iz kolektivnih farmi“.; drugi su pompezniji, ali takođe lete negdje, možda u svemir. Tema leta nije ograničena na svjetske izložbe - titanova strelica spomenika Osvajačima svemira nije ništa manje energična.
Drugim riječima, projekat Sergeja Tchobana ne samo da nastavlja liniju poznatu iz Montrealskog paviljona, već u određenoj mjeri vraća povijesnu pravdu, vraćajući se ne samo Mihailu Posokhinu, već i Konstantinu Melnikovu. Zanimljivo je da je Melnikov svoj paviljon planirao realizirati "na granici mogućnosti" - a gotovo istim riječima Sergej Thoban govori o štitniku koji se sada gradi u Milanu. Proširenje konzole je trideset metara, što je najviše moguće za ovaj dizajn. Uspon na najvišoj tački je sedamnaest, što je pet metara više od visine glavne zgrade, podložno dvanaest metara visinskih ograničenja utvrđenih glavnim planom izložbe. Štaviše, prema Sergeju Tchobanu, podizanje konzole moglo je započeti samo izvan glavnog volumena, u staklenom predvorju.
Postoji osjećaj da arhitekta nastoji potpuno iscrpiti temu, razviti je do granice tehničkih i emocionalnih mogućnosti. Milanski paviljon intimniji je od monumentalnog Montreala, ali njegova duga i uska konzola poleće energičnije, a ogledalo pojačava efekt, dajući arhitektonskom rješenju teatralnost izložbene instalacije. Utisak je, zaista, bliži skici Melnikova, gdje je konzola i vizuelno i simbolično usmjerena prema zvijezdama - na njoj je čak nacrtano nešto kozmičko, a opis projekta u najboljim tradicijama šezdesetih godina govori o "skrivenom moć nebeske mehanike. " Prisjećajući se i prvog satelita i fascinacije zvjezdanim nebom - zodijačkim, astrološkim - arhitekata iz renesanse i znanstvenog, astronomskog - Empire stila. I tu možda dolazimo do suštine radnje: konzola zrcala Sergeja Tchobana tjera nas da podignemo pogled ka nebu - kako bismo se tamo vidjeli. Ima tu nešto posebno. Ali, s druge strane, kakva je razlika zašto smo - iako povremeno - gledali u nebo? Neka to bude selfi sada. Već je dobro što su podigli pogled.
