Ovo nije prva izložba koja se podudara sa okruglim datumom: u avgustu je u centru Art Play predstavljena zajednička izložba.
instalacija Jurija Avvakumova i Totana Kuzembaeva pod nazivom "Gravitacija". I ako je tada put arhitekta od kazahstanske stepe do vila u Pirogovu i izložbi u Veneciji prikazan na vrlo alegorijski način, sada je pred nama najviše što nije niti retrospektiva. Sam Kuzembaev ovu izložbu naziva „reizbornim izvještajem“- kao i uvijek, šali se, a nakon upoznavanja samog izlaganja shvatite da on jednostavno ne može i ne želi učiniti drugačije.
Apartman u Muzeju arhitekture idealno je okruženje za retrospektive. Sljedeće dvorane su gotove faze dugog putovanja, koje svaki heroj dana mora samo ilustrirati odgovarajućim djelima. I Kuzembaev formalno poštuje tradicionalni hronološki princip: prvo, izložba predstavlja skice, uključujući vrlo stare, zatim rane instalacije, a zatim dijelove namještaja, zgrada i grafika. Međutim, ovdje nema uobičajenih atributa jubilarnog izlaganja - nema pratećih tekstova, nema biografije glavnog junaka, nema naznaka godine nastanka ovog ili onog djela. Fotografije brojnih zgrada (zauzimaju dvije dvorane) - a one su potpisane tako male i kratke da je lakše zapamtiti kako se zovu i gdje se nalaze, nego sagnuti se i gledati malene natpise. No, teško da bi trebalo sumnjati u arhitektu da namjerno stvara neugodnosti: on jednostavno nema vremena da se pridržava formalnosti i dosadnih konvencija, pa je tako pomalo neuredno izlaganje prirodna posljedica Kuzembaevljeve kreativne metode.
Kuzembaev stvara uvijek i iz svega, svjesno i između toga, transformišući sve čega se dotakne. Mrvice kruha, žitarice kojima je istekao rok trajanja, stranice i bodlje starih knjiga i časopisa, sječke, konopi, kamenje, pijesak, mineralna vuna - popis materijala koji se na ovaj ili onaj način pojavljuju na izložbi može se nastaviti gotovo u nedogled. Najkarakterističnija u tom smislu su ogromna platna u drvenim okvirima, koja arhitekta dijeli u ćelije i ispunjava supstancama i predmetima raznih boja i tekstura, dobivajući fantastično višeznačne površine.
Nemaju ni ime, ni jasnu svakodnevnu upotrebu - na dači samog Kuzembaeva služe kao ukras enterijera (a da bismo ukupne "slike" donijeli u Muzej arhitekture, morali smo pozvati čitav tim pokretači koji su ih uspjeli izvući samo kroz prozor), ali u početku je to bio samo laboratorijski rad, rezultat neumorne potrage za novim izražajnim kombinacijama i "radnim" kontrastima. Ne može biti sumnje da ovi eksperimenti nisu prošli a da nisu ostavili traga: očita je veza između instalacija od drvene sječke i realizacija u istom Pirogovu, a jedno je tražiti ih prelazeći iz dvorane u dvoranu i upoređujući radove razdvojene decenijama glavnih užitaka izložbe. Rešetkasta čahura stepenica u
kuća Veer, valoviti drveni kamin u Makalunu, ljuskavi krov skata - svi su izrasli iz onih pažljivo odabranih komada drveta koje Totan ponekad zagladi u savitljivu vunu ili ih natjera na čekinje poput ježevih iglica.
Tu je i drveni tepih izrađen od stotina sitnih šipki različitih oblika - u tonu se gotovo stopi s muzejskim parketom, dajući potonjem neočekivani 3D efekt zbog kojeg posjetitelji iznenada mijenjaju putanju. Međutim, na izložbi ima više nego dovoljno takvih smiješnih "trikova": što je čak i instalacija u obliku beskrajne spirale, koja se pomnijim ispitivanjem ispostavlja samo čvrsto uvijenim kabelskim kanalom. Ili, recimo, ogromni stakleni okvir, kao da je ispunjen rastopljenim zlatom, gdje je okvir staklena jedinica odbačena na gradilištu, a plemeniti metal "predstavlja" običnu mineralnu vunu. "I ja sve pokupim", mirno potvrđuje Kuzembaev. - Zašto će se valjati, zagađivati prirodu? " Istina, on se odmah žali da nema puno poklonika ove vrste ekološki prihvatljive umjetnosti: "Stalno nudim ove slike kupcima, ali gotovo sve odbijaju."
U retrospektivi Totana najvažnije je da instalacije - neočekivane, smiješne i odvažne - ne samo da prethode solidnom odabiru dovršenih objekata, već ga i nastave. Iako je postao vrlo poznat i tražen arhitekta, Kuzembaev nije prestajao crtati, šaliti se i eksperimentirati snagom i glavom. U svoje listove uplete foliju s grafikama, u "tečno zlato" od staklene vune lako može lansirati jato osušene žohare, a za stvaranje namještaja koristi ne samo drvo i plastiku, već i presovani papir. Jedino čega nema u njegovim djelima je ozbiljnost i patetika. I čini se da je na kraju upravo to ono što Kuzembajeva čini potpuno jedinstvenim arhitektom.
