Izložba se tradicionalno nalazi u „Kući na Brestskoj“- u „Modelskoj dvorani“, gde se održavaju javna veća pod gradonačelnikom Moskve, u hodnicima i na malom četvrtom spratu. Majstori dizajna zauzeli su treći sprat, ostavljajući gornju platformu ambicioznim umjetnicima. Zanimljivo je primijetiti kako, kako se povećava broj etaža, projekti postaju slobodniji i utopijskiji.
U sredini dvorane glavnog takmičenja sakupljaju se predmeti koji nejasno podsjećaju na uvećani namještaj: središnji dio izložbe prikazuje pretjeranu unutrašnjost, od kojih se svaki predmet koristi kao izložbeni štand. Na primjer, arhitektonski studio Karen Balyan postavio je slike jednog od svojih novih interijera na površinu svjetleće cilindrične podne svjetiljke obješene o plafon, uzemljene jednim kabelom. Na susjednom postolju prikazan je okvir-portal kroz koji se može proći, ispitujući fotografije postavljene na njegovim unutrašnjim zidovima. Čavao dvorane je manje prepoznatljiv predmet, koji zbog svoje nerazumljivosti tvrdi da je metafora - plastični cilindar, iz čijeg se tijela istiskuju osvijetljeni pravougaonici sa slikama. Najviše izgleda poput stabla drveća s odsječenim granama.
Zidovi su obloženi pločama s prikazima stanova, ureda, trgovina i tematskih restorana. Projekt restorana Park za vrijeme Sofije Todorovske nudi kombinaciju eksterijera iz različitih doba: okrugli plesni podij okružen je malim dvoranama, od kojih svaka stvara atmosferu nekog dijela 20. stoljeća, uglavnom pomoću retro automobila od Buicka do Cadillaca smještenog u centar. Uredski prostor komunikacijske kompanije Zero od Alekseja Levchuka dizajniran je snažnim ravnim avionima i dugim hodnicima. Očigledno, lakonizam pomaže u izgradnji efikasne komunikacije.
Nominirani za nagrade „autorski predmet“i „predmetna instalacija“izloženi su u holu rasporeda Generalnog plana Moskve. Ovo konceptualno izlaganje odlikuje se nenametljivom efemernošću oblika odvojenih od ispraznog života, kao i upornom vezivanjem za temu lampe. To je razumljivo: prvo, svjetlost je uzvišena i atraktivna tema, i drugo, njezini izvori najmanje su vezani za pragmatične zahtjeve i mogu biti gotovo bilo koje vrste. Tako je najkonceptualni dio izložbe evoluirao u smjeru trgovine Svet - doduše ne bilo koja, već vrlo dobra.
Na primjer, "ART-Bla" je mali ugao opremio stolicom i oblakom papirnatim lampama karakterističnih obrisa. Projektom Loš dizajn, drugim riječima, kako od ničega napraviti nešto, Natalia Tamruchi je sivo-smeđa soba s nostalgičnim lampama u obliku suhog cvijeća. Radionica Varvare Zelenetske predložila je verziju "večernje plaže", koja se može obaviti kod kuće - povlačenjem viseće mreže u sobi, zatvaranjem gornjeg svjetla i jačanjem donjeg. Art Cascade ponudio je dosadnu verziju ureda od poznatih materijala u novim oblicima: polica za papire jako je zakrivljena, neon je u kontrastu s obiljem zelenila, a pod je prekriven „zelenom travom”.
Idejno izlaganje Interijerskih ideja napravili su studenti - generalno se ovaj dio izložbe može smatrati varijacijama na temu dizajna 20. vijeka. Neki su se autori prisjetili Malevičevog suprematizma s crveno-crno-žutim oblicima. Pokazalo se da je još jedan bliži strogoj apstrakcionizmu Pita Mondriana sa njegovim poznatim obojenim pravougaonicima i crnim linijama od kojih je sastavljen unakrsni dijalog u trodimenzionalnom prostoru. Treći su pak pokušali zamisliti život u unutrašnjosti prikazujući ovaj život u kući igračaka, u koju će gledatelj sigurno željeti pogledati i koja se, osim toga, emitira na TV ekranu.
Pobjednici na natječajima Festivala bit će proglašeni 1. aprila, a prije toga će se u Kući na Brestskoj održati majstorski tečajevi dizajna i arhitekture kuće.
