Zbirka predmeta narodnog arhitektonskog duboreza počela se formirati u Muzeju arhitekture na prijelazu iz 1930-ih u 1940-ih. Šezdesetih godina ova je zbirka dopunjena: obuhvaćala je fragmente vanjskog ukrasa civilne i vjerske drvene arhitekture 18. - 19. vijeka. Svi su dovedeni iz ekspedicija koje je Muzej organizovao u regije Vladimirske oblasti, Volge i ruskog sjevera.
Među najranijim u vrijeme stvaranja strukturnih elemenata i dekorativne završne obrade građanske arhitekture su eksponati porijeklom iz stambenih seljačkih kuća 18. vijeka. U to doba su u civilnoj arhitekturi već bili razvijeni stabilni tipovi drvenih seljačkih koliba, koje su imale regionalne i imovinske karakteristike.
Tako su sjeverne dvorišta-kuće bile formirane od četverozidnih, peterozidnih, šestozidnih koliba smještenih na visokom podrumu, koje su dopunjavale prolaz i objedinjavale su ih jedan krov sa pomoćnim objektima. Drvene građevine imale su posebnu krovnu konstrukciju bez čavala, koja je nazvana muškim. Na muške cjepanice, koje su se uzdizale u obliku stepenastih frontona završnih zidova, položene su vodoravne ploče koje su služile kao osnova konstrukcije. Stubovi u obliku kuke, zvani pilići, bili su postavljeni poprečno na ploču, čiji su donji krajevi obrađeni u obliku animalističkih figura.
Krov je obično bio pokriven daskama. Na savijenim krajevima pilića vodoravno su položeni potoci pravokutnog presjeka ili potoci nalik oluci čiji su krajevi ukrašeni rezbarijama. Krovne daske na sljemenu krova bile su učvršćene moćnim trupcem u obliku korita, koji se naziva oklupen ili školjka.
Prednja fasada okrenuta prema ulici dobila je bogatu rezbarenu dekoraciju. Kraj oglupnje koji je krunio fasadu ukrašen je rezbarijama u obliku jednostavne geometrijske ili zoomorfne figure. Krajevi kreveta, koji su gledali na fasadu, bili su prekriveni izrezbarenim privezima, koji su isticali dvoslivni karakter krova. Izrezbareni peškir spustio se ispod ukrasnog kraja kolibe, označavajući središnju os prednjeg pročelja kolibe. Gornji dio fasade na nivou potkrovlja bio je odvojen frontalnom pločom koja je također bila ukrašena ukrasnim rezbarijama, biljnim motivima ili figurativnim slikama. Rezbarija je korištena za ukrašavanje dasaka koje pokrivaju dijelove trupaca okrenutih prema fasadi, okvire prozora stambene etaže i prozori u potkrovlju.
Jedan od eksponata u zbirci Muzeja arhitekture - piletina stambene zgrade u selu Purnema, Arhangelska oblast - ima oblik stilizovane ptice, što je posebno često za takve arhitektonske elemente.
Istovremeno su datirani uzorci krova zakrivljenih površina crkvenih kupola i bačava (ralo, šindra). Vanjski kraj lemeša obrađen je u obliku šiljaste polukružnice ili stepenastih „gradića“, zbog čega je ukupni izgled krova stekao izvorni ukrasni uzorak. Zbirka Arhitektonskog muzeja predstavlja sve vrste dekorativne obrade lemeša, od kojih su najraniji orači poglavara crkve Dmitrov u Velikom Ustjugu i crkve Nikolsky u Purnemi.
Brojni muzejski uzorci monumentalne i dekorativne rezbarske građevine spomenika seoske arhitekture Volga regije daju ideju o glavnim fazama umetničkog i stilskog razvoja ruske drvene arhitekture tokom 19. veka. Izrezbareni dizajn stubova ili bokobrana bio je posebno elegantan - prednje krovne ploče, koje su štitile krajeve kosina (tacne ili kaplje) od propadanja - horizontalni strukturni elementi krovnog okvira u obliku stupova. Spoj molova na kraju prinčevog (grebenskog) krova bio je maskiran kratkim daskama (peškiri ili anemona), koje su takođe bile bogato ukrašene rezbarenim ukrasima. U nekim seoskim kućama, čija vanjska dekoracija otkriva stilsku privlačnost za uređenje urbanih zgrada, urezane daske friza (ponekad u kombinaciji s rezbarenim vijencem), koje vizualno odvajaju potkrovne prostorije kolibe od ostatka kuće. dodatni ukras fasade.
U urezanom ukrasu prozorskih otvora najupečatljiviji su dekor bili košeni ili crveni prozori gornje prostorije - dnevnog boravka drugog sprata kolibe. U bogatim seoskim kućama postoji i izražajno dekorativno rješenje za prozorske okvire podruma - donjeg kata kuće, čije su prostorije služile za potrebe domaćinstva [1].
Slike sirena - sirena, faraona ili beregina - stekle su posebnu popularnost u uređenju narodnog stana Volga sredinom 19. veka. Naziv "faraon" usvojen je prema narodnom vjerovanju, prema kojem se vojska egipatskog faraona, progoneći Izraelce za vrijeme njihovog prolaska kroz Crveno more, utopila i pretvorila u fantastična bića s ribljim repovima umjesto nogu. Ovaj motiv se u mnogim varijantama nalazi u dekoru friza i prozorskih okvira [2].
Izvorna stilska karakteristika rezbarenja Volge sredinom 19. veka bila je kombinacija tradicionalnih ukrasnih elemenata sa karakterističnim ukrasnim i motivskim motivima stila Ruskog carstva. Jedan od najčešćih elemenata u dekoraciji drvenih građevinskih građevina ovog doba bila je rozeta. U pogledu veličine, oblika i dizajna, ovaj ukrasni detalj odlikuje se posebnom raznolikošću sorti: to su kvadratne, okrugle, ovalne, u obliku dijamanta, poluovalne rozete. U nekim slučajevima ovaj motiv postaje dominantan. Krilo kapije iz muzejske zbirke veličanstveno je svojim dekorativnim zaslugama i originalnošću dizajna. Cjelokupna kompozicija usredotočena je velikom rozetom sa 16 latica čiji je uzorak kompliciran stabljikama s lišćem raširenim na cijeloj površini ventila - stiliziranim mladicama akanta.
U ukrasnom dizajnu kućišta prozora podrumskog prozora kuće Gusenkov (Guskov) u selu Vashkino, Chkalovsky distrikt provincije Nižnjeg Novgoroda, koje se čuva u fondovima Muzeja, nalaze se dvije polurozete u obliku ventilatora. tako dekorativna dominacija. Jedan od njih oblikuje poluovalni rub ispod prozorskog otvora, drugi je upisan u trokutasti pediment koji okrunjuje kućište.
Najčešće se rozete uvode kao jedna od završnih komponenti prozorskih okvira, frizova i stupova. Iz neobične kombinacije u ornamentalnom crtanju takvih kompozicija rozeta, akanta i drugih motiva carskog cvjetnog dekora, detalja klasičnih narudžbi s figuriranim elementima narodnog rezbarstva, kako pokazuju eksponati muzejske zbirke, često se rađaju originalne umjetničke slike. U tom pogledu najindikativnije je ukrašavanje friza i gornjeg dijela okvira prozora. Originalnost ovih kompozicija u velikoj se mjeri temelji na dekorativnom razumijevanju detalja poretka - triglifima, jonikama, himationima, zubima, modulima. U besplatnom kreativnom ophođenju s rezbarima takvi motivi poprimaju oblik čisto ukrasnih elemenata, u čijim se stiliziranim oblicima izvorni poredak samo nagađa.
U 1870-ima - 1880-ima dogodila se postepena promjena stila arhitektonsko rezbarenog dekora. Plastičnost ukrasnih motiva ustupa mjesto njihovom ravnom grafičkom dizajnu. Kompozicije gube svoju monumentalnu jasnoću gradnje, postaju frakcijske, zasićene sitnim detaljima. Elementi figuralnog rezbarenja, među kojima su posebno česti motivi ptice Sirin i stiliziranih lavova, poprimaju komplikaciju obrisa, kao da se rastvaraju u ukrasnu "čipku". Efekat "tepiha" stvoren je zbog spljoštenog, pravokutnog reljefa rezbarenog dekora čiji uzorak stvara oštre kontraste svjetla i sjene.
Ove osobine jasno pokazuju dva izvanredna okvira prozora iz prve polovine 1880-ih iz kolekcije Muzeja arhitekture. Takvi su se prozori nazivali "vatrogasnim prozorima" ili "tavanskim glasinama" i koristili su se za osvjetljavanje tavana ili radnih prostorija uređenih pod krovom nekih kuća. Zbog značajnog priliva svjetlosti kroz velike prozore, koji se ponekad nisu nalazili u jednom, već u nekoliko zidova prostorije, takve prostorije nazivale su se "svjetlima". U regionu Volge i nekim drugim regijama razvila se određena vrsta "lakog" kućišta sa karakterističnim karakteristikama konstrukcije i dekorativne završne obrade. Takvi platnari su u pravilu imali trodijelni oblik, u kojem se srednji raspon isticao dvostruko širi. Dizajn kućišta obuhvaćao je uvijene stupove koji odvajaju raspone prozora, noseći gornji završetak u obliku friza na vrhu s pedimentom. Broj stupaca mogao bi varirati od četiri do osam. U središtu pedimenta napravljena je ukrasna udubina čiji je opći obris u obliku podsjećao na kokošnik. Podrumski dio platna, na kojem se oslanjaju stupovi, obično je izgledao poput trodijelne police, na čijoj sredini su bili uklesani datum gradnje kuće ili inicijali vlasnika. Dizajn je podložan određenom proporcionalnom redoslijedu. Tako je, na primjer, visina kapitela stupa bila najčešće jedna šestina ili jedna sedmina ukupne dužine stupa, a visina pedimenta jednaka je trećini njegove širine [3].
Sličan dekorativni dizajn potkrovnih prozora bio je uobičajen u tom periodu u ukrašavanju seljačkih stambenih kuća u određenim regijama Vladimirske provincije, kao i u jugoistočnim županijama Nižnjenovgorodske provincije, posebno Lyskovskom i Kstovskom. Stilistika ovih djela, kojima pripadaju predmeti iz zbirke Muzeja, otkriva gravitaciju prema umjetničkom sistemu popularnog u to vrijeme "ruskog stila", koji je varirao motive drevnih ruskih ukrasnih i arhitektonskih oblika. Ovaj stilski afinitet najuočljiviji je u raznovrsnom crtanju uvijenih stupova i niša sa kobilicama, pretvorenih u kokošnike u obliku bačve, u asimetriji i ligaturi "tepiha" rezbarenog ukrasa. Elementi figurastog rezbarenja usko su u korelaciji s motivima izrezbarenog bijelog kamena dekora Vladimir-Suzdal arhitektonskih spomenika 12. vijeka. [4]
Muzej ima zanimljiv primjer kasne verzije rezbarenog ukrasa stambene zgrade koja datira s početka 20. stoljeća. U rezbarenom sastavu krunskog dijela kućišta prozora u obliku pedimenta naslonjenog na zagrade mogu se pratiti novi tehnički postupci obrade drveta. Pored detalja slijepih navoja tipičnih za ranija vremena, rezač ovdje koristi mehanički rezane nastavke. Mehanicistička priroda izvođenja neizbježno ostavlja pečat na stilistiku ukrasnih motiva koji gube jedinstvenu raznolikost crteža i toplinu "ručne izrade".
U zaključku bih napomenuo da uzorci kojima raspolaže muzejska zbirka pokazuju niz zanimljivih veza i međusobnih utjecaja drvoreza i kamenih dekora. Originalnost razumijevanja uloge narudžbenih elemenata kao komponenata dekorativnog sustava fasada izražena je organskim uključivanjem klasicističkih motiva u postojeću arhitektoniku seoske arhitekture i njezinu dekorativnu dekoraciju. Živopisna i preslatka plastičnost "brodskog rezbarenja", izvrsna grafika i neiscrpna raznolikost ukrasa ruskog narodnog rezbarstva daju novi život u autorskim projektima arhitekata iz perioda historicizma i modernizma. [1] Detaljna analiza tipologije i dizajna seljačke kuće u vezi s vanjskim rezbarenim dekorom: Krasovsky M. V. Drvena arhitektura. SPb., 2005. S. 25–47.
[2] O porijeklu motiva „faraona“i njegovoj umjetničkoj interpretaciji u ruskom rezbarenom dekoru 19. vijeka, posebno vidjeti: I. M. Bibikova. Monumentalna i dekorativna rezbarenja na drvetu // Ruska ukrasna umjetnost. T. 3. XIX - početak XX veka. M., 1965. S. 196; Faraoni // Mitološki rječnik. Ch. izd. JEDI. Meletinsky. M., 1990. Belova O. V. Faraoni // Slovenska mitologija. Enciklopedijski rječnik. M, 2002.
[3] Analiza proporcionalnog poretka karakteristike platna sa zračenjem: Sobolev N. N. Ruska narodna drvorez. M., 2000. S. 110.
[4] Istraživači primjećuju blisku povezanost tako popularnih motiva rezbarenog dekora u ruskoj drvenoj arhitekturi 19. vijeka kao što su slike lavova s procvatima repova i sirinskih ptica s ikonografijom bijelih kamenih reljefa katedrale Dmitrievsky u Vladimiru, kao i Katedrala Svetog Georgija u Jurjev-Polskom: Sobolev NN Ruska narodna drvorez. M., 2000. S. 111; Bibikova I. M. Monumentalna i dekorativna rezbarenja na drvetu // Ruska ukrasna umjetnost. T. 3. M., 1965. S. 187.