Do 19. oktobra u vrtovima Kensington u središnjem Londonu možete posjetiti privremeni paviljon galerije Serpentine, koji je ove godine dizajnirao čileanski arhitekta Smiljan Radić. Podsjetimo se da je galerija počela graditi takve paviljone prije više od 10 godina. Svakog ljeta, na travnjaku pored glavne zgrade, arhitekta, koji nikada prije nije gradio u Engleskoj, podigao je zgradu koja je danju služila kao kafić i kao prostor za okrugle stolove, koncerte, čitanja poezije itd.
Više od 10 godina spisak sudionika gotovo se poklapao sa spiskom dobitnika Pritzkerove nagrade - Hadid, Nouvel, Gehry, Koolhaas, Zumthor, ali su prošle godine pozvali predstavnika mlađe generacije - japanskog arhitektu So Fujimota, a u ovo - Čileanac Smilian Radić, koji je već bio poznat po svojim zgradama na rubu arhitekture i savremene umjetnosti. Izgradnjom Radića, rekao je, nastavlja se stara tradicija paviljona u parku - "čudovišta". Na površini od 541 m2 nalazi se organski volumen stakloplastike uzgojen na grubim kamenim blokovima, nalik na monolit ili čahuru.
Njegovi zidovi, debljine 10 mm, propuštaju svjetlost, a također su izrezani "balkonima" i asimetričnim otvorima koji uokviruju pogled na park. Posjetitelji mogu sjediti ili u kružnom unutarnjem prostoru (a praznina u središtu izvan paviljona ni na koji način nije čitljiva), prolazeći tamo duž mosta ili u sjeni ispod paviljona, na ravnim kamenim blokovima.
Mikhail Belov
arhitekta "Stvarna misao" u polju oblika u grčevima istiskuje iz sebe ne "ono što želite", već "ono što će ispasti". Kad bi bar nešto izašlo. Uzeli su čistu sferu i stavili je pod tisak. Pogledali smo. Šta se desilo? Trebao bih dodati. Zaglavili su se u rezultirajućoj masi konzola kvadratnih presjeka poput bundeve. Pogledali smo ponovo. A radi čvrstoće, stavljaju ga na kamene blokove, kao da su izvađeni iz keltskih svetilišta. To je sada metoda dizajna za sve prigode i za svako mjesto.
Takva je "trenutna bršljana u britanskom stilu" iz ruku gostujućeg kuhara za svjetski cjenik arhitektonske forme. Parazitiziranje "stvarne forme" kao kontrapunkta na pozadini idiličnog engleskog krajolika stara je i jednostavna stvar. Sve je teže i teže to predstaviti kao otkrivenje. Lakše je uhvatiti se kako pozivate strance koji nikada nisu gradili u Britaniji da opravdaju ovu sumnjivu gestu. Ovogodišnji ljetni paviljon, po mom mišljenju, tipičan je „arhitektonski (c) kvar“, koji se ponovo predstavlja kao novi trend u „grčevitom oblikovanju“. Niko se ne svađa, na idealnom britanskom travnjaku sve je lako izdržati. Ali ovaj simbol globalne tolerancije i političke korektnosti teško da će u bilo kojoj istorijskoj perspektivi dopuniti „škrinju s blagom“riznice „modernističkih dostignuća“. Osim ako vas neće podsjetiti da je monolitni kamen cool: Vau!
Općenito, formalistički pupoljak u stilu "Wow!" počeo nalikovati gorkoj rotkvici dodanoj kremastom desertu. U skladnom parkovnom okruženju ne možete nekažnjavati huligane sa uniformom u malim razmerama: čak i strpljivi Britanac na ulici može da digne ruke. A onda se to neće činiti malo, možete odletjeti s "dotacije". Nešto manje upadljivo, kako sada kažu, "ekološko i neutralno", bilo bi bliže pospanom, strpljivom britanskom konsenzusu. U Londonu iznenada pokrenu glavu oko "progresivne forme" i tada "remek-djelo neoplazme" odabrano na takmičenju može odletjeti, baš kao što je započeo projekt proširenja muzeja Victoria i Albert, koji je tumačio Daniel Libeskind. Ali ovdje je park, privremena građevina. Poziv za „progresivnog mladog stranca“upušta se u bilo kakav „pobačaj“. Dobili su je, nadopunivši Kunstkameru našeg vremena drugim napola zgnječenim i pomalo preuranjenim bićem. Ocjena na deset bodova: 7/1 u parametrima "ružnoća / ljepota".
P. S. Podsjetio je da podsjeća - tanjur vanzemaljaca iz serije filmova s Louisom de Funesom o žandarima iz Saint-Tropeza. Sjećanje je lijepo, ali procjena predmeta se nije promijenila.
