Već smo pisali o projektu poslovne zgrade na autoputu Mozhaisk. Sastoji se od džinovskog luka na 11 spratova, prekriženog "nosom" staklenog volumena koji prolazi kroz njega. Linija Kutuzovskog prospekta, prolazeći u Mozhaisk autoput, lagano se savija i odstupa lijevo od osi, kaže Aleksej Bavikin. Stoga se njegov luk, iako nije u središtu autoceste, već s desne strane, pokazao strogo na geometrijskoj osi Beauvaisova luka. U blizini se nalazi vrlo dugačka kuća od panela koja je uspješno odmaknuta od crvene linije autoputa. Ispred kuće je trg i ništa ne blokira zamišljeni "zrak" između dva luka. Trg će se dovesti u red i pretvoriti u dodatak - parter luka Bavykino, maksimalno otkrivajući njegovu perspektivu iz središta.
Stoga se Bavykinov luk može zamisliti kao neprecizna projekcija Beauvaisova luka u perspektivi, napravljena velikom kamerom opskure. Kao da je neko iz hotela "Ukrajina" bacio svjetiljku na Slavoluk pobjede, a daleko iza nje stavio ekran i na njega je projicirana džinovska sjena luka - i, kao u pozorištu sjena, poživio sama od sebe - postala je trokraka. Uz to, Bavikinov luk nije bio u centru, već na ivici autoputa, a polovina se "odlomila" u borbi protiv modernističkog grada. Zbog toga luk izgleda poput drevne ruševine i izaziva asocijacije na dotrajali most ili akvadukt - na Zlatnom presjeku arhitekta je svoj projekt popratio fotografijom rimskog mosta Emilia Lepidus, koji je slično slomljen na pola. Međutim, glavni prototip nije vodovod, već luk, a to je Bove Arch koji stoji u budućnosti, kaže Aleksej Bavikin.
Promjene koje su se dogodile u projektu u proteklih šest mjeseci učinile su ga koherentnijim i omogućile tačnije otkrivanje teme. Prvo, u „slomljenom“rasponu luka, nestali su svi prozori koji su prethodno izgledali kao kvadri koji su ispali iz zida. Arhitekta je na ovom mjestu uspio sastaviti dizala i druge komunikacije kojima nisu potrebni vanjski prozori. Izvana izgleda kao da je saniran kiklopski zid, sanirane rupe. Odnosno - Aleksej Bavikin je u procesu dizajniranja "obnovio" svoju još neizgrađenu ruševinu.
Druga promjena - modernistički stakleni volumen izgubio je kolone nalik trupcu određenog reda drveća, koje je Bavikin izumio 1994. godine za trijem seoske vile i nedavno implementiran u Brjusovoj uličici. Grubi nosači su nestali - arhitekt je širio teme, drveće je prepustio Brjusovu i ovdje je izoštrio glavnu temu - lučnu.
I, konačno, treća i najzanimljivija stvar - unutra, u gornjem dijelu raspona "cijelog" luka, arhitekta je uspio dizajnirati atrij. Poznato je da je atrij bolna i vrlo omiljena tema naših "novčanika". Nakon njihovog entuzijazma s kraja 1980-ih, Moskva sada ima mračne, mračne atrijume. Ali toga nema. Obično su atrijumi dvorišta pokrivena staklenim krovom; Bavykin je nedavno napravio jedan od takvih u stambenoj zgradi u Brjusovoj ulici. A ovdje nema ni krova, ni dvorišta. Atrij, visok tri sprata, postavljen je ispod betonskog cilindričnog svoda. Dakle, luk koji vidimo izvana nije iluzija naslikana na fasadi, on je potpuno stvaran, bez obmana. Luk je u potpunosti unutra i vjerovatno će tamo stvoriti rijedak prostor, sličan rimskim kupalištima. Zavoj betonskog svoda, s desne i lijeve strane - stakleni zidovi, u sredini - most koji vam omogućava da hodate od imposta do imposta.
Aleksej Bavikin smatra lukom na autoputu Mozhaisk svojim programskim delom. Ono što je zanimljivo, jer sada naši arhitekti vrlo rijetko svoje stvari nazivaju softverom. A Bavykin ovaj projekt naziva fundamentalno važnim za sebe. Ovo je prvi od objekata u izgradnji, u kojem se jedna od glavnih tema ovog arhitekte tako jasno i očigledno odražava, što je, prema rečima Alekseja Bavikina, kombinacija „kulture jedan i kulture dve“. Prvo jasno znači modernizam, drugo je složenije. Čini se da je ovo historicizam, ali ako dobro pogledate, nije baš to.
Davno, 1984. godine, za takmičenje u stilu 2001. godine, Aleksey Bavykin napravio je arhitektonski objekt vrlo sličan bronzanoj skulpturi. Ova skulptura je model staklene zgrade, u čijem se jednom kutu vadi odljev stuba nebodera Adolphea Loosa. Kao što je sada dobro poznato (vidi članak Grigorija Revzina), ovo se natjecanje pokazalo temeljnim za mnoge "arhitekte papira": Jurij Avvakumov odabrao je tamošnju avangardu, Mihail Filippov klasiku, a Aleksej Bavikin počeo tražiti bilo sudar ili pomirenje, ali jedan ili drugi način postojanja oboje zajedno. Možemo reći da su u to vrijeme mladi ruski arhitekti vrlo ozbiljno shvatili natječajni zadatak, razmišljali o budućnosti i izdavali - svaki za sebe - planove za 21. vijek. Prije ili kasnije, na ovaj ili onaj način, ali ih oni dosljedno provode.
Od tada su Loosova kolona, i sama ova bronzana skulptura-model, postali simbol Bavikinove radionice i moram reći da danas ova radionica ima vjerovatno najsmisleniji i "govorniji" logotip u Moskvi, jer je neposredna i vizualno utjelovljuje ono što Aleksej Bavikin naziva svojim umetničkim programom. Uopšteno govoreći, ovaj umjetnički program ima tri sastavna dijela: nastavak potrage za ruskom avangardom iz 1930-ih, kombinacija „kulture jedan i kulture dvije“i naglašene pažnje na urbanistički značaj svakog objekta.
Tri dijela programa Bavykin međusobno su povezana: bio je na pragu 20-ih i 30-ih godina XX vijeka, kada će prva vrsta modernizma - avangarda, arhitektura apstraktnih oblika, biti zamijenjena novom izvedbom klasične teme - Art Deco, u različitim zemljama bilo je nekoliko značajnih djela - upravo onih koja su između kultura "jedan" i "dva". U kojem se interakcija dvaju antagonističkih pravaca nije razmatrala na dekorativni način, kao što su to počeli kasnije, već više strukturno. Kao da su avangardisti, pažljivo očistivši arhitektonsku formu od svih nepotrebnih, razmišljali o njezinim temeljima, o klasičnim arhetipovima i počeli identificirati te arhetipove.
Mora se, međutim, reći da su to uglavnom radili takvi avangardni umjetnici, koji su nekada bili snažni klasicisti - vjerojatno su bili zabrinuti zbog vlastitog klasičnog treninga, koji niče nekako ne izvana, već „iznutra“u njihovi projekti i zgrade. Dvojica karakterističnih arhitekata ovog kratkog pravca - Adolf Loos iz Austrije i Ilya Golosov kod nas - omiljeni su autori Alekseja Bavikina. Ovi eksperimenti na "manifestaciji" klasičnih oblika iz modernističkih nastavili su se, kako je rečeno, vrlo kratko, postoje na prekretnici i brzo ih ispire glavni talas Art Decoa. Aleksej Bavikin naizgled nastoji "izvući" ovu prolaznu tendenciju i omogućiti joj da se razvije, i to se radi bez i najmanje ironije, ali sasvim ozbiljno, pa stoga, iako su postmoderni korijeni njegove ideje očigledni, ovo nije postmodernizam kao takav. Ovo je neka vrsta preporoda, preporoda onoga što se nije razvilo na ivici između avangarde i novog vala klasičnih oblika.
Glavna karakteristika smjera je da se klasični oblici promišljaju kao vrlo veliki. I tako se prenose iz ranga dekora u ljestvicu volumena. Loosova ideja o stvaranju nebodera u obliku kolone i Golosovljeva ideja da pretvori ugaonu rotundu kuće u veliki prigušeni stup vrlo su povezane u ovom pogledu. Ovo povećanje elemenata srednje veličine do razmjera zgrade pronalazi svog najbližeg rođaka u "govornoj" arhitekturi avangarde - u zvjezdanim kućama, traktorskim kućama i drugim objektima koji su za uzor uzimali uvećane simbole ili povećanu opremu. Inače, Aleksej Bavikin ima i restoran u obliku tave.
Drugim riječima, kad su avangardni arhitekti počeli razmišljati o tome kako da pomire potragu za čistom formom sa svojim akademskim obrazovanjem, umjesto tenkovske kuće pokušali su napraviti kolumnu. Vidjevši to, arhitekta Aleksej Bavikin zauzvrat je pomislio - možda je ovo općenito temeljni izlaz, rješenje antagonizma? Već ima najmanje dvije kuće-kolone, inspirisane Loosom ("stil 2001.") i Golosovom (zgrada u 3. Avtozavodskom prolazu, gdje je Golosov kutni cilindar opremljen kanelurama, tj. Njegova "suština kolone" je manifestovana u njemu). Ima i lučnu kuću.
Stoga je kućni luk drugi značajan pokušaj Alekseja Bavikina da u svojoj arhitekturi pobijedi nepomirljivi koegzistenciju modernizma i reinterpretirane klasične arhetipove. Postojao je stupac, pojavio se luk - izgleda kao drugi, sljedeći korak na temu. Radi pravičnosti, mora se reći da su, kao što su Loos i Golosov preispitali temu kolumne, tako i neoklasični arhitekti iz 1910-ih. često su se okretali temi trijumfalnog luka, koji bi, općenito govoreći, trebao biti prepoznat kao jedan od temeljnih za evropsku arhitekturu, makar samo zato što su, pored rimskih i drugih careva koji su sebi izgradili strukture za vojni trijumf, arhitektura kršćanskih oltara dugo je vremena rješavana u obliku slavoluka. Luk nije ništa manje arhetip od stupa. Ovdje se, „u borbi protiv modernizma“, polovina odlomila, cijeli ukras je nestao, oblici su postali lakonski, ali značenje je ostalo. Čak je i odrasla i obećava da će biti vrlo, vrlo uočljiva na Mozhaiki.
